Giancarlo Ricci - HYSTRIO https://www.hystrio.it/collaboratore/giancarlo-ricci/ Tue, 23 Oct 2018 13:44:36 +0000 it-IT hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.8.11 https://www.hystrio.it/wp-content/uploads/2023/03/logo_black-150x150.gif Giancarlo Ricci - HYSTRIO https://www.hystrio.it/collaboratore/giancarlo-ricci/ 32 32 Numero 3 di luglio-settembre 1990 https://www.hystrio.it/numero/numero-3-di-luglio-settembre-1990/ Sun, 01 Jul 1990 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-3-di-luglio-settembre-1990/ Editoriale Cobas e vu cumprà | pag. 2 di Hystrio La società teatrale Domande: 1) che cosa fare e 2) che cosa non fare Caro Tognoli, se vuole ascoltarci… | pag. 3 di N. N. Quali sono i problemi più urgenti da risolvere? E quali gli errori da evitare? – Dopo il cambio della guardia …

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]]> Editoriale

Cobas e vu cumprà | pag. 2

La società teatrale

Domande: 1) che cosa fare e 2) che cosa non fare

Caro Tognoli, se vuole ascoltarci… | pag. 3

Quali sono i problemi più urgenti da risolvere? E quali gli errori da evitare? – Dopo il cambio della guardia al ministero dello Spettacolo Hystrio ha aperto un’inchiesta fra autori, registi, attori, critici e operatori teatrali – Ecco le prime risposte, tutte dettate da una volontà di collaborazione che sarà apprezzata, noi speriamo, dal successore di Carraro. Interventi di Lucio Ardenzi, Marco Bernardi, Maricla Boggio, Eugenio Buonaccorsi, Fabrizio Caleffi, Ivo Chiesa, Tonino Conte, Leo De Bernardis, Ghigo De Chiara, Vico Faggi, Sergio Fantoni, Dario Fo, Giorgio Gallione, Enrico Groppali, Diego Gullo, Paolo Lucchesini, Mauro Manciotti, Nuccio Messina, Mario Morelli, Carlo Maria Pensa, Alfio Petrini, Carmelo Pistillo, Paolo Emilio Poesio, Giorgio Prosperi, Mario Prosperi, Aggeo Savioli, Marco Sciaccaluga, Ubaldo Soddu, Luigi Squarzina.

Exit

Un aristocratico dalla parte del popolo

Vitez, o la coscienza europea del teatro | pag. 8

Dalla sperimentazione con Lang al Théatre de Chaillot come continuatore di Vilar, poi alla Comédie – Fedeltà a Aragon e amore per l’Italia.

Teatro estate

Cavalcata informativa fra (troppi?) festival

Luci ed ombre delle ribalte estive | pag. 9

Avignone sempre giovane, languente Spoleto mentre si rafforza il suo “doppio”, Charleston – Taormina e Asti inaugurano le direzioni di Lavia e Fantoni – Alle Ville Vesuviane il Settecento giocoso; a Santarcangelo, Polverigi, Volterra e Chieri il teatro di domani – Nasce a Roma la rassegna italo-francese di Villa Medici, a Verona di scena Shakespeare.

Taormina ’90

Intervista con il nuovo direttore artistico

Lavia: i miei progetti per Taormina teatro | pag. 14

Prescelto per il suo dinamismo e perché conosce bene la macchina organizzativa della rassegna, l’attore-regista ha varato un programma che predilige la drammaturgia italiana contemporanea, dà spazio alla sperimentazione e conserva, con gli allestimenti di Savary e Sciaccaluga, la presenza di Shakespeare, ma fuori dagli schemi – Manifestazioni per ricordare Beckett e spettacoli di strada – Come sarà utilizzato il nuovo palcoscenico del Palazzo dei Congressi – “Per il 1991 proporrò, d’intesa con Ronconi, di frugare nei tesori della Commedia italiana del Cinquecento”.

La rassegna vista dai sindaci e dai responsabili

Nel turismo culturale il futuro di Taormina | pag. 17

La scena, ma anche il dibattito culturale

Dopo il Shakespeare anche Beckett | pag. 19

E’ stato Peter Brook a dire: “La nostra necessità, nel teatro post-brechtiano, fu tornare a Shakespeare” – L’invito è stato raccolto da Taormina Arte: nei due luoghi del Teatro Antico e della Villa Comunale è stato rappresentato il meglio del repertorio shakesperiano – E intanto si sono svolti convegni internazionali – Quest’anno, un omaggio all’autore di Godot.

Shakespeare “in originale” alla Villa Comunale

Come Taormina arte ringiovanisce William | pag. 22

Il consulente inglese della rassegna racconta com’è nata e come si è sviluppata l’idea di presentare versioni made in England dell’elisabettiano.

Strehler (e Vassiliev) dopo Brook

L’Europa dei teatri onora i suoi maestri | pag. 24

La consegna dei premi è stata l’occasione per una valutazione critica del loro lavoro – Proposta dal direttore del Piccolo la fusione di Taormina-Europa col riconoscimento che intende assegnare l’unione dei Teatri d’Europa – Vassiliev: “Evviva la Perestroika, ma senza troppe illusioni”.

Gli atti del convegno dell’89

Un cin cin con Brook | pag. 25

Intervista a cura di John Francis Lane

Vassiliev, premio speciale, si racconta

Recitavo nei porti del placido Don | pag. 28

Dopo una vita straordinaria e vari mestieri in Siberia e sul mare, fino alle lontane coste americane, ha vinto il richiamo irresistibile del teatro.

La festa

Havel: messaggio da Praga a Montegrotto

Agli amici italiani con sentimento | pag. 29

La motivazione del premio Montegrotto-Europa

Havel, il potere della libertà | pag. 30

Con lui il teatro è ridiventato il tempio laico dove si dibattono le grandi questioni dell’uomo – Il riconoscimento è andato al drammaturgo di riconosciuto valore e al politico che si batte per la “rivoluzione tranquilla”.

Il discorso del ministro a Montegrotto

Tognoli: un modello per tutta l’Europa | pag. 31

Havel incarna l’impegno degli intellettuali dell’Europa centro-orientale per la rinascita democratica – “Quanto fate qui è un esempio di turismo culturale da sostenere” – “Il teatro ha bisogno di risorse e di attenzione”.

Dal carcere alla Presidenza della Repubblica | pag. 33

Teatro poesia

Per Vàclav Havel | pag. 34

La festa

L’intervento di Peter Oslzly a Montegrotto

La “rivoluzione di velluto” del teatro | pag. 35

Il consigliere per il teatro Oslzly parla della scena cecoslovacca

A Praga il teatro è tempio laico dell’uomo | pag. 37

L’Actor’s Studio di New York a Praga per rappresentare, in forma semiufficiale, L’udienza di Havel – Milan Uhde, Ivan Klìma, Frantisek Pavlìcek e Josef Topol sono tra gli autori teatrali che attendono una rivalutazione dopo la caduta del regime comunista – Prevedibile il ritorno sulle scene del teatro dell’assurdo, osteggiato negli anna Settanta sia impedendo gli allestimenti di Beckett, Ionesco e Pinter, che bloccando l’attività di quegli autori che a quel tipo di teatro si ispiravano – La tendenza è data dalla compresenza di diversi punti di vista, da uno sguardo dialogico sul mondo – Il ruolo del teatro sperimentale Na Zàbradlì.

La motivazione del premio Ridenti-Hystrio

Giovanni Calendoli “cento vite” per il teatro | pag. 38

Il premio per la Saggistica teatrale “Lucio Ridenti-Hystrio” – consistente nella “medaglia Ridenti”, in un assegno di tre milioni di lire e in un trofeo di Sergio Brizzolesi – è stato assegnato a Giovanni Calendoli con la seguente motivazione.

I quattro vincitori del “premio alla vocazione”

Sono Luciano Roman, Christina Nughes, Laura Bernardini e Tommaso Todesca | pag. 39

Grande afflusso di allievi provenienti dalle varie Scuole di Teatro – Dalla scuola diretta da Strehler alla vecchia gloriosa Accademia Nazionale di Roma, al Laboratorio di Proietti e alla Bottega di Gassman – Presenti anche le Scuole regionali. Cuomo, Pinter, Williams e Ruzante i testi presentati dai vincitori.

Cronaca della seconda edizione | pag. 40

La “crociata d’amore” di Ridenti

Lucio, o la memoria del teatro italiano | pag. 42

Tutta una vita dedicata alla rivista Il Dramma, che fra le due guerre interpretò la tradizione italiana ma seppe anche aprirsi al teatro di O’Neill, Williams, Garcia Lorca, Jonesco, Buzzati – Una mostra per ricordarlo.

Note del regista di Per non morire

Il ritorno di Mainardi sulle scene del suo Veneto  | pag. 44

La società teatrale

Despota o servitore dello spettacolo?

L’impresario: un artista che sta dietro le quinte | pag. 46

Nata con l’età moderna, al tramonto del mecenatismo, questa figura fu subito dipinta a fosche tinte dal Metastasio al Goldoni all’Alfieri – In realtà il produttore di spettacoli rischiava in proprio, e poteva rifarsi soltanto col botteghino – Oggi il ruolo è mutato: bisogna inventare nuovi spazi, tenere conto dell’evoluzione delle strutture pubbliche e private.

Techné

Segnali di fumo dalla Rocca Albornoz | pag. 48

Festival

Freud, Genet e altro al Meeting di Parma

Una splendida Pozzi per l’Elena di Ritsos | pag. 49

Un anno dopo la creazione dell’Apa i suoi appartenenti hanno presentato la prima parte di un “Progetto Ritsos”, che proseguirà ad AstiTeatro – La realizzazione dei monologhi del lirico greco è stato l’evento più importante – La bella prova di Moni Ovadia, narratore-guardiano in un museo di statue – Il laboratorio di improvvisazioni di Anatolj Vassiliev.

Convegno

A Genova “Progetto Beckett” | pag. 50

Dibattiti

Psicoanalisi e scena: un discorso aperto

E adesso il teatro va a trovare Freud | pag. 51

Il dibattito aperto un anno fa da Hystrio è stato ripreso a Milano, a Torino e a Parma – Ma occorre ricordare che analisi freudiana e arte scenica sono cose distinte: le intersezioni non debbono essere mistificatorie.

Convegno

Il convegno promosso dall’Eti e dall’Archivolto

Volti, natura e rischi della comicità anni ’80 | pag. 52

Il Kowalski di Paolo Rossi e le acrobazie linguistiche di Alessandro Bergonzoni sono interpretabili, per Maurizio Grande, secondo un “picarismo esistenziale” – Roberto Tessari vede il rischio di una funzionalità al sistema di questi nuovi comici, incapaci di ricreare la satira di Aristofane o di Molière, perché avulsi dal passato e dal futuro, e frammentisticamente legati al presente – Il passato traspare sempre, per Franca Angelini, nei riflessi beckettiani, felliniani e petroliniani dei giovani attori – La sovrabbondanza di comici è un bene o è segno della presenza di “sovversivi di corte?” – Il riso, il comico dilagano, perdendo la loro carica trasgressiva perché sono battuti dagli aspetti assurdi della realtà.

Laboratorio

Il lavoro dell’Archivolto per i ragazzi

Fare teatro in clandestinità per educare al teatro | pag. 54

Figure

Leslie Caron, gentile fantasma del cinema

Una parigina a Milano | pag. 56

Ha danzato nei sogni della nostra giovinezza – Oggi recita in scena; è stata un’anziana attrice al Piccolo e si prepara a fare un film come regista.

Biblioteca

Dove ha attinto Shakespeare

Le fonti dell’horror nel Tito Andronico | pag. 58

Teorici e cortigiani per il teatro di Bene | pag. 58

I nuovi sovietici al centro bresciano

Nabokov incontra Kafka e Radzinskij il Boccaccio | pag. 60

Critiche

Casa di bambola di Ibsen, regia di Bergman

Scene da un matrimonio di oltre un secolo fa | pag. 61

Il regista svedese ha «destabilizzato» il naturalismo ibseniano per ritrovare nella storia della coppia Helmer le nevrosi coniugali del suo film.
[link_critiche]

Ronconi dirige Orsini in Hofmannsthal

L’uomo difficile contro la mediocrità del mondo | pag. 62

[link_critiche]

Teatromondo

Il Molière di Fo alla Comédie | pag. 63

Goethe in discarica, Branciaroli re

Lo Sfaust di Testori: una patafisica della fede | pag. 64

Il Beckett proposto a Venezia

Gaber e Jannacci alla ricerca di Godot   | pag. 65

Critiche

Il Barocco «nostro contemporaneo»

Torna in scena a Genova l’Aristodemo di De’ Dottori | pag. 68

di A C
[link_critiche]

Folla al teatro greco di Siracusa

Le passioni e la pietà di Sofocle e di Eschilo | pag. 69

[link_critiche]

Proposte

L’Africa sull’orizzonte teatrale delle Albe

L’Arlecchino nero | pag. 71

Da una zolla africana nel sottosuolo romagnolo al viaggio in Senegal – Un’esperienza di meticciato con radici nella Commedia dell’Arte – Il nuovo spettacolo per il Festival di Santarcangelo e il teatro polittttico

Humour

Foyer | pag. 72

Danza

L’enigmatica figura di danzatore-danzatrice

Kazuo o la falsità più vera del vero | pag. 73

A 84 anni questo ex maestro di ginnastica che fu folgorato dall’arte della mitica Atonia Mercé può permettersi di essere ninfea, cometa, bambina o geisha – Il pubblico è soggiogato dalla sua arte fuori dal tempo.

I Nibelunghi secondo Béjart alla Fenice

E il prestigiatore Loge addormentò Brunilde | pag. 75

Infedele, irriverente, con qualche caduta eppure abbagliante, l’ultima creazione del «mago» del Ballet de Lausanne è un match con Wagner.

Antonio Gades, sulla musica di De Falla

Tanto fuego e una voglia di viaggiare per i mari | pag. 76

A Reggio Emilia il suo ultimo spettacolo, ispirato all’Amore stregone – Il ballerino si dice stanco, ma intanto continua a elettrizzare le platee.

Il testo

Novità italiana per Taormina Arte 1990

Maria dell’Angelo di Maricla Boggio | pag. 77

Analisi di Maria dell’Angelo

Il dolore e la parola   | pag. 81

Profilo dell’autore e teatrografia   | pag. 83

Scheda dello spettacolo a Taormina Arte | pag. 84

Verona gli dedica una grande esposizione

Montresor, un artista del Rinascimento a New York | pag. 89

È regista di opere liriche e di film, dipinge e illustra libri per bambini, scrive sceneggiature e commedie: tutto ciò – dice questo figlio del Veneto emigrato negli Stati Uniti – per «divertirsi» – Gli  studi all’Accademia di Venezia, le prime esperienze al Centro Sperimentale di Cinematografia e, in America, l’incontro e la collaborazione con Menotti – Pilgrimage, successo di critica a Cannes, e La Messe dorée, con Lucia Bosé – I recenti allestimenti di Zelmira di Rossini e del Falstaff  di Verdi all’Opera di Roma – In autunno, a Bruxelles, prima della sua commedia Daybreak, che pubblica Hystrio, e poi, forse, un film a Hollywood

Montresor autobiografico

Autoritratto di artista italiano a New York | pag. 93

Pubblichiamo alcune pagine dell’«autoritratto» scritto per il volume edito in occasione dell’esposizione che Verona ha dedicato alla sua opera.

Daybreak (Cerimonia d’amore) una commedia di Beni Montresor | pag. 97

Una mostra a Verona

The magic of Montresor | pag. 110

In copertina

Illustrazione di Beni Montresor per L’usignolo dell’Imperatore, di H.C. Andersen | pag. 999

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]]> Numero 2 di aprile-giugno 1990 https://www.hystrio.it/numero/numero-2-di-aprile-giugno-1990/ Sun, 01 Apr 1990 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-2-di-aprile-giugno-1990/ L’intervista Il ministro ci espone le linee del suo programma Tognoli: per il teatro la legge entro l’anno | pag. 2 di Ugo Ronfani «Produrre cultura significa oggi fare investimenti per il futuro; lo Spettacolo dovrebbe essere scorporato dal Turismo e Sport per confluire in un nuovo ministero per gli Affari culturali. Disponiamo finalmente di …

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]]> L’intervista

Il ministro ci espone le linee del suo programma

Tognoli: per il teatro la legge entro l’anno | pag. 2

«Produrre cultura significa oggi fare investimenti per il futuro; lo Spettacolo dovrebbe essere scorporato dal Turismo e Sport per confluire in un nuovo ministero per gli Affari culturali. Disponiamo finalmente di dati quantitativi, ma per fare una buona politica delle sovvenzioni dobbiamo anche basarci su valutazioni di qualità. Per la Legge Carraro entriamo nella fase del confronto e della sintesi: sarà bene evitare contrapposizioni frontali ed accogliere quanto di positivo ha il progetto Strehler-Bordon. Il Piccolo Teatro deve avere diritto a un riconoscimento speciale. I tagli allo Spettacolo non hanno determinato vantaggi per lo Stato, sicché chiederò che siano meglio comprese, nel rigore e nella trasparenza, le esigenze del settore. Sono un fautore del decentramento, ritengo che dovranno essere precisati i ruoli fra il governo centrale e le Regioni. Gli Stabili hanno il dovere di produrre e di dedicarsi alla ricerca, compreso il sostegno alla drammaturgia nazionale: opereremo periodici check-up e stipuleremo convenzioni “alla francese”. Lo Stato deve sostenere i grandi Festivals, agli altri provvederanno gli enti locali.

La società teatrale

La parola al nuovo presidente dell’Agis

Badini: artisti non burocrati | pag. 8

«Le sovvenzioni allo Spettacolo non sono elemosine: onorano un debito che lo Stato ha verso la cultura – Rivendicheremo anche noi la costituzione di un ministero per gli Affari culturali – Le leggi-quadro sono urgenti, i miglioramenti dei progetti presentati sono possibili ed occorre una flessibilità normativa che non soffochi la creatività – Il Teatro pubblico va ricondotto alle sue origini, bisogna allungare la stagione di Prosa, aumentare il numero delle repliche, reclutare dei giovani spettatori».

Incontro con il presidente Ghigo de Chiara

L’IDI, o la scommessa sull’autore italiano | pag. 11

Nato nel dopoguerra, l’Istituto del Dramma Italiano – che premiò testi come Corruzione al Palazzo di Giustizia di Betti e L’abisso di Giovaninetti – non dev’essere un carrozzone burocratico, ma stimolare continuamente con interventi e proposte la valorizzazione del repertorio nazionale – Aria nuova dopo un anno di lavoro: coproduzioni, collaborazione con l’Accademia Silvio D’Amico, valorizzazione dei copioni premiati, incentivazione delle traduzioni con uffici e corrispondenti all’estero.

Radio teatro

Si è ucciso il teatro radiofonico, ma…

Per la radio è possibile una seconda giovinezza | pag. 14

Docente di drammaturgia, direttore dell’Ater e librettista, Giuseppe Di Leva è anche assiduo autore radiofonico – In questa intervista denuncia il «culto infame» dell’audience che ha abbassato la qualità dei programmi – Il rimedio: una direzione artistica unificata, che argini alla Rai la dequalificazione della radiofonia, e la riporti ai livelli degli altri Paesi.

Un impegno dall’interno della Rai

La radio, banco di prova per una nuova drammaturgia

  | pag. 15

Bilancio di un’esperienza alla Rai

Siciliano: grandi firme anche per la radiofonia

  | pag. 16

Sperimentazione

Che cosa insegna l’esperienza di Santarcangelo

La lotta per sopravvivere del teatro indipendente | pag. 21

La situazione è inquinata: mentre gli Stabili macinano miliardi e le grandi compagnie monopolizzano la distribuzione, i gruppi di ricerca mancano di spazi operativi – La sfida di Remondi e Caporossi che hanno rifiutato le sovvenzioni – Potenziare l’associazionismo del Teatro d’autore.

Teatromondo

Belmondo, Hossein e Simonini trio vincente a Parigi

Cyrano, c’est moi! | pag. 22

Dopo il Kean di tre anni orsono l’attore è tornato sulle scene con un’interpretazione vigorosa del nasuto eroe di Rostand – Anche la bravura del regista e dello scenografo contribuiscono al «tutto esaurito» – Intervistato per Hystrio, Hossein parla della sua passione per i kolossal, rende omaggio a Vilar ma rivendica il diritto di non assomigliare a nessuno –Presto un nuovo spettacolo sulla Resistenza al Palais des Sports.

Intervista con lo scenografo del Cyrano de Bergerac

L’atelier magico di Simonini l’Italien | pag. 25

Da Reggio Emilia con duecento bozzetti e tanta timidezza, l’incontro con Jouvet, un duro apprendistato e la collaborazione con Barrault, Cocteau, Blin, Visconti, Welles, Franck e Renzo Rossellini – «Sì, mi piacerebbe lavorare in Italia: ma io sono fuori da ogni cricca politica…».

Testimonianza

Confessioni e ricordi del grande attore

Warrilow, la voce di Samuel Beckett | pag. 28

Il primo incontro con lo scrittore irlandese a Parigi nel 1960 – «Molti scrissero che detestava il teatro: erano soltanto bugie. Fino all’ultimo ha insistito affiché fossero conosciute le sue opere, non la sua persona».

Polemica

A proposito di statue e untori

Shakespeare? Un bluff parola di Gary Taylor | pag. 30

Danza

Curzia Ferrari, biografa della Duncan, su Adieu, au revoir

Fracci – Isadora | pag. 31

Il balletto-racconto sull’amicizia fra la grande danzatrice e la Duse è qualcosa di più di un omaggio a due dive: rappresenta forse il ritorno di un mito che si nutre della nostalgia di armonie e passioni perdute.

La Scala, il balletto: ma il resto è poca cosa

Tersicore fugge da Milano? | pag. 32

Lo spettacolo-omaggio alla Sicilia

Brandelli di Palermo negli incubi della Bausch | pag. 33

Museo Grevin

Riaperto il Centro Studi dello Stabile di Torino

È sulle rive del Po la memoria del teatro | pag. 34

La nuova sede, in piazza San Carlo, è molto frequentata – Un progetto per unificare biblioteche e archivi dell’insieme degli spettacoli, cinema compreso – Il successo di Foyer, incontri con attori e registi – L’automazione dei sevizi e la collaborazione con il Museo di Genova

Anniversari

Romolo Valli a dieci anni dalla scomparsa

L’ironia del disagio nell’attore gentleman | pag. 35

I mass-media hanno la memoria corta: pochi hanno ricordato il decennale della tragica morte – La lunga avventura con la Compagnia dei Giovani e l’impegno per il Festival di Spoleto e l’Eliseo di Roma – Dalle «maschere» pirandelliane alle finezze di una intelligente comicità.

Scenografia

Reggio Emilia onora Emanuele Luzzati

Le mille e una scena di un poeta del teatro | pag. 36

Il palcoscenico e la pagina, la pellicola e l’affiche: ogni aspetto della multiforme attività dell’artista nel ridotto del Valli e in altre sedi di comuni emiliani – Nel catalogo l’omaggio di Gianfranco De Bosio che ricorda la collaborazione con Lele, particolarmente per le regie del Ruzante.

Festival

L’elettronica muta il mondo delle marionette

Resurrezione del pupo al festival di Morgana | pag. 39

Accanto ai discendenti dei Colla e dei Cuticchio, giovani sperimentatori hanno rianimato il teatro meccanico del Bauhaus con l’uso delle nuove tecnologie – Sosia dell’uomo, figura speculare, il pupo ha un futuro.

Humour

Foyer | pag. 41

La società teatrale

Riaperto il Comunale di Casale Monferrato

Brindisi per un teatro | pag. 42

Un recital di Gassman e una notte di spettacolo per festeggiare la ripresa delle attività – Le buone regole per rilanciare i palcoscenici municipali.

Dossier

Il ritorno di Genet sulle scene italiane

Jean-Le-Maudit e il gioco della maschera | pag. 44

Le serve, I paraventi, I negri e presto Il funambolo: l’autore della stagione è lui – Ma la mistificazione continua; pesa ancora «la leggenda» sartriana e non ci si rende conto che, oltre gli atteggiamenti anarco-rivoluzionari, l’autore del Diario di un ladro è l’ennesima incarnazione dell’identità nazionale derivata dal 1789, come tale accostabile a Céline – Dopo avere rifiutato la biografia di Sartre s’era adattato all’abito confezionatogli dal filosofo, il che gli era costato dieci anni di afasia creativa – Dalla sacralizzazione letteraria del crimine alla provocazione politica: ma il vero Genet è nell’utopia della «rivoluzione poetica» del linguaggio.

Infanzia e angoscia nelle Serve di Castri

  | pag. 45

Il teatro di Genet oltre l’«etichetta» di Sartre

Les Negres, ironica festa della morte | pag. 48

In Le Funambule, dedicato ad un giovane acrobata, lo scrittore trova la definizione della cerimonia teatrale come annullamento dopo l’abbagliante apparizione – I negri non fu scritto dalla parte della gente di colore ma contro i bianchi: di qui lo scandalo che suscitò in un’epoca, gli anni Cinquanta, caratterizzata dall’engagement anticolonialista.

Teatropoesia

Una recensione-racconto sul Bonaventura di Tofano

Qui comincia la sventura dell’incauto recensore… | pag. 52

Laboratorio

Alla terza edizione le Giornate del Beolco

Risuona ancora a Padova la bella lingua del Ruzante | pag. 53

Fu Emilio Lovarini a spezzare l’oblio in cui era caduta l’opera del più originale commediografo del Rinascimento – Il suo linguaggio rustico, inimitabile, non ha bisogno di restauri – Per non lasciare la sua terra amata l’autore della Bilora rinunciò perfino ad un pellegrinaggio a Roma.

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 55

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Biblioteca

Gassman: ecco le mie memorie del sottoscala

La terapia di Vittorio contro il male oscuro | pag. 67

«Non è un’autobiografia», avverte l’attore: ma è evidente che il romanzo è stato scritto per fugare le ombre della depressione che l’aveva colpito – «Le cose più preziose della vita, adesso lo so, sono i figli, e poi l’amore e la poesia. Non so se riaprirò la Bottega; forse scriverò un dramma. Il teatro? È stanco, digestivo, assistenziale; ha perso il gusto del rischio. La vecchiaia può essere bella, ma a patto di non rincretinire».

Guarire attraverso il sosia letterario

Gassman, scrittura come un esorcismo | pag. 69

Romanzo terapeutico, bric à brac di stili con una sua dignità letteraria, le Memorie del sottoscala sono anche la confessione di un artista di disarmata fragilità – Il personaggio della fiction, un ex attore in analisi, riflette la crisi attraversata dall’autore: il rifiuto di accettare la terza età ma anche un prezzo pagato al mestiere schizofrenico del palcoscenico.

Un libro della nipote, Maria Luisa Aguirre D’Amico

La fatica di vivere in casa Pirandello | pag. 71

L’esperienza famigliare, con al centro la malattia della moglie, segnò profondamente lo scrittore. Ma influì anche sull’esistenza dei figli e dei parenti.

Il nostro ritardo critico sul teatro della crudeltà

La protesta di Artaud contro il carcere della carne | pag. 72

L’intervista

Ljudmila Petruševskaja: fare teatro in Urss

«Scrivo in albergo, sui treni, in aereo» | pag. 75

Le sue commedie e i suoi racconti nascono così, in un turbinìo di viaggi, fra le occupazioni famigliari – Ha fatto la giornalista e la traduttrice, ha prodotto sceneggiature per cartoni animati e perfino canzonette; ma per «dire la verità» si inventava un racconto al giorno – Bloccate dalla censura, le sue pièces sono state messe in scena raggirando con strattagemmi i burocrati – «Non sono mai stata dissidente, ma so che i dissidenti hanno permesso a me e a tanti altri di esprimersi» – «Il mio regista preferito? Buñuel, perché sa mescolare l’assurdo e l’humour» – Cinzano: la passione dei russi per il vermouth e, sullo sfondo, la tragedia greca.

I testi

L’appartamento di Colombina, un atto di Ljudmila Petruševskaja. Traduzione di Claudia Sugliano | pag. 77

Un teatro delle maschere

  | pag. 79

Milledonna, quattro quadri di Romana Rutelli

Questa commedia ha ottenuto il Premio Carlo D’Angelo riservato al secondo classificato alla XXXI edizione del Premio Nazionale Vallecorsi 1982.

  | pag. 81

Analisi della commedia

Lei, la carriera e le voci del cuore

  | pag. 86

Regina, un atto in due scene di Marco Lorandi | pag. 94

Informazioni aziendali

Scheda della Destro Spa azienda leader

Da Padova nel mondo per «vestire» i teatri | pag. 104

Come uno stabilimento di mobili ed arredamenti per comunità si è convertito alla produzione di poltrone e di sistemi di sedute per luoghi di spettacolo all’aperto e al chiuso – La sua griffe a Tokio, Hong Kong, in Germania e nei più grandi complessi teatrali della Penisola.

In copertina

Omaggio a Vàclav Havel. Ritratto di Vannetta Cavallotti | pag. 999

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]]> Numero 1 di gennaio-marzo 1990 https://www.hystrio.it/numero/numero-1-di-gennaio-marzo-1990/ Mon, 01 Jan 1990 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-1-di-gennaio-marzo-1990/ Editoriale Hystrio con l’editore Ricordi | pag. 2 di Hystrio La società teatrale Fine di un decennio e prospettive Il teatro è vivo il pubblico dorme | pag. 3 di Furio Gunnella Bloccatasi nell’ultima stagione, la crescita teatrale è risultata però globalmente positiva negli anni Ottanta secondo i dati Siae – Sono aumentati produzione, distribuzione …

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]]> Editoriale

Hystrio con l’editore Ricordi | pag. 2

La società teatrale

Fine di un decennio e prospettive

Il teatro è vivo il pubblico dorme | pag. 3

Bloccatasi nell’ultima stagione, la crescita teatrale è risultata però globalmente positiva negli anni Ottanta secondo i dati Siae – Sono aumentati produzione, distribuzione e incassi; ai 1.700 teatri veri e propri si sono aggiunti 4.500 luoghi scenici alternativi; però continua il divario Nord-Sud, i grandi capoluoghi monopolizzano gli spettacoli e gli operatori non sanno allargare la base di reclutamento del pubblico – Gli italiani, d’altra parte, riservano alla Prosa soltanto lo 0,24 per cento della spesa per la cultura e il tempo libero – Linee di tendenze 1990: ritorno agli autori anglosassoni, tenuta dai tedeschi, novità di drammaturghi italiani.

I luoghi dello spettacolo: convegno a Forlì

Costruiti male utilizzati peggio | pag. 6

Per gli spazi polivalenti e le multisale siamo appena agli inizi rispetto alla Francia e alla Gran Bretagna – Edifici storici restaurati con costi elevati sono spesso sottoutilizzati – Troppi architetti ignorano le funzioni del teatro ed erigono dei «templi inutili» – Clamorosa la carenza progettuale.

Laboratorio

Teatro e letteratura: convegno a Palermo

La scrittura della scena un lavoro d’arte comune | pag. 8

Al centro del dibattito, promosso dal Teatro Teatés, la possibilità di una letteratura drammaturgica dopo la rivoluzione delle avanguardie – Conclusione: non opposizione, ma integrazione fra testo e allestimento.

Teatro europa

Un festival proiettato verso il futuro

A Saint-Etienne convenzione dei teatri di tutta Europa | pag. 9

Gruppi teatrali di sedici Paesi dell’Ovest e dell’Est si sono riuniti in un consorzio diverso dall’Unione presieduta da Strehler  – Diciotto spettacoli in undici lingue, tre convegni e l’entusiasmo dei giovani – Emersa la volontà di sfondare le barriere nazionali – Nel 1990 a  Bologna contesta.

Da Saint-Etienne una mappa delle scene nazionali

Che cosa dovete sapere dei Teatri d’Europa | pag. 11

Interventi di  C. Bernd Sucher, Peter James, Niels Olaf Gudme, Antonio Reis, Gonzalo Perez De Olaguer, Ingrid Van Der Vecken, Wladyslaw Serwatowski, S. E., Claude Frison, Oskar Wibaut e Rezy Schumacher.

Italia

Dal teatro come servizio all’idea di bene pubblico | pag. 12

Confronti

Nicoletta Gaida: notizie dai due mondi

La Perestrojka russa il new look americano | pag. 15

La giovane attrice, che anima con Luca Barbareschi la nuova agenzia Interteatro, è stata nell’Unione Sovietica e negli Stati Uniti alla ricerca della drammaturgia contemporanea – Ecco le sue impressioni sulla competizione pacifica Est-Ovest che investe anche la scena – Il consigliere di Gorbaciov Gel’man, la Petrushevskaja, Galin, l’«arrabbiato» Koliada si interrogano sul loro ruolo dopo la contestazione – I duecento Teatri Studio di Mosca, la sconfitta della censura, l’intensificazione degli scambi con l’estero – Negli USA, invece, tramonto di Broadway e fervore di attività a Los Angeles, Seattle e Minneapolis, incubatrici della sperimentazione avanzata – La vitalità dell’Eugene O’Neill Center di Waterford, laboratorio di nuovi talenti, e l’originale rassegna dell’Actors Theatre di Louisville – Accanto agli autori affermati, come Mamet, gli emergenti: Sanchez, Stanley, D’Entremont, Lee, Wilson, Mastrosimoni.

Incontro con il fondatore dell’Open Theatre

Chaikin: la selva oscura della sperimentazione Usa | pag. 20

Si sono spenti gli entusiasmi libertari degli anni Sessanta; oggi la ricerca si limita alla Performing Art – Dopo gli otto anni della presidenza di Reagan anche i giovani si sono appiattiti sul teatro del consenso.

I volti dell’altra Europa del teatro

A Roma l’Amleto di Lyubimov e lo Zio Vania di Tovstonogov   | pag. 21

Soltanto un sipario dai molti usi per la tragedia di Shakespeare – La straordinaria performance di Lebenev in Storia di un cavallo di Tolstoj.

I maestri

Rifare i conti con l’altro De Chirico

La scatola dei giochi del teatro di Savinio | pag. 22

I miti destrutturati, l’antropomorfismo degli oggetti, gli uomini con teste di animali: dietro il surrealismo di questo dilettante di genio c’era la contestazione, in chiave ironicamente nichilista, dei modelli teatrali del Novecento – Per l’autore di Alcesti di Samuele l’arte, contro il potere esecutivo dell’adultità, deve ricondurre al paradiso perduto dell’infanzia.

Profilo biografico-letterario di Savinio

Un capitano Ulisse nel mare del Novecento | pag. 27

Musicista, scrittore e pittore, ha dato al teatro opere liriche, drammi e scenografie – La sua polemica antiwagneriana – Da Giocasta a Orfeo ad Alcesti, il recupero dell’età dell’oro, fra l’ironia e la commozione.

Polemica

Poeti della scena, imbonitori e falsari

Il mercato delle pulci   | pag. 29

Techné

Storia e futuro dei rapporti tra video e scena

Il teatro salvato dalla tv o viceversa? | pag. 30

Il palinsesto ha cacciato la prosa dai programmi e l’attore del piccolo schermo si è ridotto al ruolo di performer – Non è però da escludere che in futuro la televisione diventi il grande palcoscenico per una rinascita del teatro o che, reciprocamente, una nuova drammaturgia restituisca vitalità ad una tv logorata dall’audience e da una fruizione frammentata.

Humour

Foyer | pag. 35

Laboratorio

Apologia del luogo teatrale ideale

Peter Stein: dico no alla scena prigione | pag. 36

Le manie di grandezza degli architetti e gli eccessi tecnologici nuocciono alla libertà creativa e alla concentrazione del pubblico – Meriti e limiti della ricostruzione teatrale in Germania – Perché la generazione del ’68 abbandonò le vecchie strutture – La fase importante è quella delle prove, non delle repliche: cosa che in Italia non è stata ancora capita.

Dopo il premio Duse, punto e a capo

Alida Valli incontra Jean Genet il Maudit | pag. 36

Si prepara a recitare ne I Paraventi, che avrebbe dovuto interpretare con Chéreau – Gli occhi stanchi ma sempre luminosi, il cuore semplice e lieto di quand’era «la fidanzata degli italiani», l’attrice racconta come riuscì a liberarsi dalla «schiavitù» della bellezza, perché disse no a Hollywood e come, dopo l’incontro con Visconti, riuscì ad essere se stessa – L’amicizia e la stima di Hitchcock e Soldati – «Antipatie? No, per nessuno».

Università

Preziose indicazioni di un convegno a Torino

Il docente di spettacolo nella scuola di domani | pag. 43

I corsi promossi in questo settore interessano molto i giovani e sono strumenti didattici per superare l’impasse dei vecchi insegnamenti umanistici.

Le radici filosofiche del suo teatro

Pirandello e la persona alle giornate di Agrigento   | pag. 44

Exit

La morte del grande scrittore dell’incomunicabilità

Samuel Beckett il silenzio, il mistero | pag. 46

L’addio al mondo, forse l’incontro con Godot a Parigi, mentre finiva l’anno – Un irlandese che ha amato la Francia e l’Italia, che ha interrogato i grandi spiriti di Dante, Vico e Kant, e che dopo avere scritto su Proust e Joyce ha prodotto un’unica, coerente opera in forma di romanzi, racconti e drammi, per esprimere una laica, inconsolabile disperazione esistenziale tinta di humor noir – Ha frequentato i territori dell’assurdo, con Sartre e Camus; è stato uno stoico del dovere di vivere anche fuori dalla speranza – Dopo il successo mondiale, per lui inspiegabile, di En attendant Godot e l’assegnazione, a lui altrettanto incomprensibile, del premio Nobel, era tornato a rintanarsi nella solitudine – Disse a Stoccolma: «La sola possibilità di rinnovamento sta nell’aprire gli occhi e vedere l’attuale sfacelo, di cui bisogna prendere atto, perché è la verità».

Si è spento l’autore delle Notti dell’ira

Dal teatro borghese all’impegno: Salacrou | pag. 50

di A E

I ritorni

Fu l’inventore dell’assurdo all’italiana

Il monocolo ironico di Achille Campanile | pag. 51

Il suo teatro, oggi rivalutato, nasceva da una comicità antica, ma indirizzata verso la satira e in perenne conflitto con la logica –Dall’Inventore del cavallo, allestito agli Indipendenti di A.G. Bragaglia, ai moderni vaudevilles, come La moglie ingenua e il marito malato, fino alle Tragedie in  due battute , un percorso che ha anticipato le avanguardie.

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 55

[link_critiche]

La società teatrale

Organizzazione del lavoro

All’Accademia Silvio D’Amico si insegna management teatrale   | pag. 63

Biblioteca

Un’opera innovativa e preziosa di Attisani

Una storia aperta per il teatro di domani | pag. 66

Una storia del teatro romano

I fasti dell’Eliseo raccontati da Giammusso | pag. 66

Teoria

Il nuovo saggio di Michel Maffesoli

Dioniso, il «sociologo» del teatro del disordine | pag. 68

La maschera e il travestimento, l’orgiastico, lo spontaneismo giovanile, la non partecipazione politica annunciano altri modi di stare insieme.

Biblioteca

Lettura di Koltès, dopo l’immatura scomparsa

In un cantiere-lager africano i toni alti della tragedia greca   | pag. 69

Testi

Il dramma premiato al Vallecorsi 1989

“In Christi nomine, amen” di Giuseppe Santini | pag. 72

[link_testi]

L’autore sulla propria opera che evoca una tragedia di cinque secoli fa

La morte di un bambino e la caccia agli ebrei | pag. 75

[link_testi]

Lettura del dramma In Christi nomine, amen

Cinque secoli dopo la giustizia della storia   | pag. 79

[link_testi]

Dietro le quinte del Vallecorsi con gli otto “magnifici lettori” | pag. 87

[link_testi]

Teatro poesia

Una recensione in versi per Il conte di Carmagnola del Manzoni

Medioevale, paludosa Padania… | pag. 89

Scrittura

Un racconto teatrale di Cesare Mazzonis

Che puro ciel | pag. 90

Chi è Cesare Mazzonis

Uno scrittore nell’impero dei suoni | pag. 94

Testi

Un atto di Mauro Pezzati vincitore dell’Aretino 89

Farsa d’identità   | pag. 96

[link_testi]

Un’opera stimolante per una rassegna in crescita

Il dramma di voler pensare in un apologo di Mauro Pezzati | pag. 101

Farsa d’identità si apparenta al filone satirico di Orwell e Bradbury – La nuova formula del Festival dell’Atto unico ha coinvolto drammaturghi di prestigio anche stranieri e ha elevato la qualità della rassegna.
[link_testi]

In copertina

Fin d’un voyage, 1929, olio su tela,  cm. 47×55. Da «Savinio» Fabbri Editori, 1989     | pag. 999

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]]> Numero 4 di ottobre-dicembre 1989 https://www.hystrio.it/numero/numero-4-di-ottobre-dicembre-1989/ Sun, 01 Oct 1989 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-4-di-ottobre-dicembre-1989/ Editoriale Voci di ragione   | pag. 2 di Hystrio Il cartellone Confermato l’immobilismo della scena italiana Stagione ’89-’90: si recita il gioco delle parti | pag. 3 di Furio Gunnella Mentre il ministero ribadisce che “la Legge verrà”, i teatri pubblici e privati, le imprese di produzione, le cooperative e i gruppi sperimentali continuano …

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]]> Editoriale

Voci di ragione   | pag. 2

Il cartellone

Confermato l’immobilismo della scena italiana

Stagione ’89-’90: si recita il gioco delle parti | pag. 3

Mentre il ministero ribadisce che “la Legge verrà”, i teatri pubblici e privati, le imprese di produzione, le cooperative e i gruppi sperimentali continuano ad agire secondo regole consolidate e abitudini acquisite – La Corte dei Conti, intanto, sostiene che “si fa troppo spettacolo” – Deboli indicazioni di tendenza: vivacità degli Stabili minori, aperture verso il repertorio contemporaneo e, in mezzo a tanti progetti “di cassetta”, qualche mattatore e qualche primadonna disposti a rimettersi in discussione.

La società teatrale

Scadenza 1992: un convegno dell’Elart all’Aquila

Come gestire meglio i teatri pubblici d’Europa | pag. 7

A confronto i vari modelli europei, con particolare riguardo all’intervento dello Stato, al ruolo degli sponsor, alla salvaguardia dei livelli culturali e alla formazione del pubblico – Germania: un sistema solido – Gran Bretagna: scommessa sul mecenatismo privato – Francia: conflitto fra istituzioni e artisti – Italia: “ la “stretta” ministeriale e il mercantilismo.

Teatro estate

Due protagonisti al Festival di Spoleto ‘89

La Praga magica di Pagliaro, la Napoli eduardiana di Leo | pag. 8

La Boemia onirica di Ripellino, ovvero la fantasia e il sogno come antidoto all’aridità contemporanea – De Berardinis: “Un testo teatrale, per me, è un supporto per manifestare e trasmettere altre emozioni”.

De Berardinis: “E adesso, faccio Strindberg: Verso Damasco”   | pag. 10

Gianrico Tedeschi nella pièce di Ferrone

Goldoni alle Ville Vesuviane tra i furori della Rivoluzione | pag. 11

Molto eclettica la settima rassegna di Taormina

Dall’Orca mitologica di D’Arrigo alla pioggia di premi con Baudo | pag. 12

In attesa di fruire dei nuovi moderni spazi, il Teatro Antico e la Villa comunale sono stati ancora i contenitori degli spettacoli – Il Riccardo III di Lavia, il Kean di Proietti, un Goldoni invelenito da Fassbinder e le performances di Gazzolo e Foà gli spettacoli di richiamo – Il Premio Eduardo a Peppino Patroni Griffi, il Laurence Olivier a Glauco Mauri.

Dove va La Zattera Di Babele di Quartucci

I Giganti della montagna e altre utopie a Erice | pag. 15

La proposta dell’animatore delle Giornate delle arti è quella di un Pirandello che nella vecchiaia torna fanciullo – Marionette di Kleist nell’arsenale delle apparizioni, tra fantasmi settecenteschi e figure del futuro – L’ultimo ruolo di Santuccio, Graziani e la Tatò fra gli interpreti – Una tetralogia che comprenderà anche Tamerlano di Marlowe, Macbeth di Shakespeare e Don Giovanni di Mozart-Molière – “Qui, di fronte al mare africano, puoi pensare e dimenticare il teatro-industria”.

Bilancio delle Orestiadi del sindaco Corrao

Nel teatro dei ruderi il futuro di Gibellina | pag. 17

“Riconquistiamo la nuova realtà rappresentando i sogni e le memorie del passato. E cerchiamo di restituire alla Sicilia il ruolo di chiave del mondo mediterraneo” – La passione di Cleopatra di Ahmad Shawqi con le scene-sculture di Pomodoro e gli altri appuntamenti dell’estate ’89.

I Giganti della montagna alle Panatenee

Bolognini sostituisce Vassiliev: e delude | pag. 19

L’allestimento del testo pirandelliano bloccato in un’eleganza calligrafica – Furori mediterranei ma non moderne inquietudini della Ilse interpretata da Irene Papas – Il Crotone negromantico di Flavio Bucci e le buone prove di Giustino Durano, Luigi Pistilli e Nuccia Fumo.

L’intervista

Incontro con l’ultimo Don Giovanni della scena italiana

Mauri e Sturno: domani ognuno per la sua strada | pag. 21

“E’ giusto dividere la compagnia in due tronconi: Roberto non è più un mio allievo, è un collega con pari meriti, diritti e doveri – Molière per me è innanzitutto il rifiuto dell’ipocrisia. Nel teatro italiano molti prendono ma pochi sanno dare – I miei maestri? Costa, Benassi, Enriquez – Vorrei recitare ancora con Valeria Moriconi. E scrivere per la scena.

Teatro estate

Un consuntivo nel decennale della Rassegna

Piombo nell’ala della versiliana? | pag. 23

I responsabili del Festival, Martini e Nicolai, spiegano perché l’edizione ’89 non è stata memorabile, e assumono impegni per il futuro – Che cosa fare della Villa di D’Annunzio? – Il problema è però generale: la grandeur festivaliera oggi di moda è forse nemica del buon teatro.

Borgio Verezzi: un tema fisso e molte ambizioni

Amore e dolci inganni nella terrazza sul mare | pag. 25

Oltre al belvedere di piazza Sant’Agostino, dove si è passati da Sofocle a Marivaux a Costanzo, sono state utilizzate per il recital della Quattrini anche le grotte di Borgio – I progetti del sindaco Rembado: scelte tematiche, accordi con centri produttivi regionali, un “controfestival off”.

Intervista

Il Premio Borgio Verezzi dopo una stagione fortunata

De Carmine: rischio è bello e ti aiuta a restare giovane | pag. 27

Gli esordi difficili, la maturazione al Piccolo e, quest’anno, due successi, nel Guardiano di Pinter e nel Pilade di Pisolini – “Mi interessa sempre più il repertorio contemporaneo. La televisione? Non mi piace più”.

Teatro estate

Persuasivi risultati della nuova gestione ’89-‘90

I linguaggi della luna al Festival di Santarcangelo | pag. 28

Gli spettacoli presentati non come prodotti finiti, ma come tappe di un processo di maturazione delle istanze e dei linguaggi teatrali – L ‘esperienza del racconto in Corvi di luna, ricerca musicale e performance nei lavori del Tam-Teatromusica, l’inedito incontro Oriente-Occidente nella danza di Kazuo Ohno, le variazioni sul tema, in recitazione e musica, di Carpentieri in Resurrezione – La tendenza sembra quella di un “linguaggio da abitare” da parte del teatro di ricerca – Un progetto di studi su Cecchi e un movimentato incontro con le riviste di teatro e non.

Con il ritorno di Werner Henze alla direzione

Ha ripreso a pieno ritmo il Cantiere di Montepulciano | pag. 30

Effervescenza di iniziative, non sempre concluse ma attestanti un coerente work in progress – Un Macbeth amatoriale, con cantastorie, la riesumazione della settecentesca Isola de’Pazzi e un dramma in musica.

La seconda edizione della rassegna calabrese

Altomonte: un teatro venuto da due mari | pag. 31

Un ponte all’insegna del dialogo fra Occidente e Oriente – La compagnia ungherese di Ivan Marko e i fermenti dell’est europeo – Dal mare africano gli Arabi della Rachidia, da Gerusalemme gli Israeliani del Train Theatre – Le radici del comico: Aldo Giuffrè, Peppe e Concetta Barra, Oreste Lionello, Anna Mazzamauro e gli attori del Bagaglino.

L’estate fiesolana alla 41esima edizione

Boccaccio è tornato a Villa di Maiano | pag. 32

Ugo Chiti ha adattato tre novelle nei luoghi del Decamerone – Il Figaro napoletano di Savelli e il Goldoni preso nel vortice della Rivoluzione di Ferrone – Testi di Calvino e Pasolini in una rassegna di canzoni d’autore.

Festival in crescita nel nome di Enriquez

Sirolo si apre all’autore italiano | pag. 34

Una vetrina della nuova drammaturgia – La Duse di De Chiara per Valeria Moriconi – Zavattini riscritto da Franceschi e la Boggio, Mazzucco, Rispo, Fazioli – Un convegno sulla novità italiana e il suo avventuroso viaggio verso la scena e una conferenza sulla regia di Enriquez.

Dedicata al mondo arabo la rassegna piemontese

Chieri: i Dervisci danzano con la terra | pag. 37

Rappresentata anche la giovane sperimentazione europea – Gli spettacoli di Passaggio a Nord Ovest, le presenze di Perlini e Moscato per il Cabaret Voltaire e ancora spettacoli di piazza, convegni e seminari.

Nuova drammaturgia e cooperazione con l’Europa

Astiteatro e Avignone, progetti in comune | pag. 38

Alla sua undicesima edizione la rassegna astigiana ha cercato il cambiamento nella continuità – Festeggiato con il Trofeo Alfieri il “monferrino” Armand Gatti – Accanto alle prove dei grandi attori, la Moriconi e Mauri, gli emergenti dell’Off, i nuovi comici, i danzatori della Guadalupa.

Avignone ’89 tra grande repertorio e ricerca

La sfida di Jeanne Moreau nella Celestina di De Rojas | pag. 40

Langhoff ha celebrato a modo suo il Bicentenario con Schnitzler e Müller – La tragedia e la commedia greca rivisitate da Vincent – Balletto “rivoluzionario” di Maguy Marin al Palazzo dei Papi – Buchner, Claudel, Camus, Weiss ma anche Kalisky e Novarina fra gli autori in cartellone.

Altri anniversari alla rassegna di Benevento

Per San Gennaro triplo Bicentenario | pag. 42

Snobbata la Rivoluzione Francese, sono stati messi in cartellone cinquantenari e centenari vari – L’America di Via col vento, le donne dei dittatori della seconda guerra mondiale e una novità di Romeo – Scarpetta, Campanile, ma anche Freud, Musatti e la maschera di Don Felice Sciosciammocca.

I nuovi comici

Giocosa non-intervista col nuovo fenomeno della risata

Via a ruota libera nell’assurdo: Bergonzoni | pag. 44

Antisatirico, nemico dell’umorismo melenso della tivù, è un funambolo della comicità che parte «all’italiana» e arriva alla patafisica – Ma è soprattutto se stesso, inconfondibile: e forse il cinema lo ruberà al teatro.

Amore di gruppo: tutto esaurito dal 1978

Undici anni di risate nella grassa Bologna | pag. 46

Soltanto a Broadway o lungo la Senna succedono cose del genere – La pochade di Giorgio Trestini non è raffinata: si tratta di prestazioni erotiche all’interno di due coppie, una di città ed una di campagna. Ma sullo sfondo si muovono gli antichi meccanismi della comicità emiliana.

Museo grevin

Storia e futuro del museo-biblioteca dell’attore

In un palazzetto rosa le memorie della scena | pag. 48

Hystrio ha intervistato a Genova il direttore della Fondazione, Alessandro D’Amico, e i suoi collaboratori Alessandro Tinterri e Teresa Viziano – Nata nel ‘66 dallo Stabile, l’istituzione custodisce tesori dell’Otto e del Novecento, ha inaugurato una sezione Cinema, ha un servizio di biblioteca e promuove mostre e dibattiti – Ma ha bisogno di altri spazi, di aiuti dagli enti locali, di rapporti più organici con lo Stabile e l’Università.

Techné

A colloquio con Infante, Direttore del Festival di Narni

La guerra è finita fra teatro, video e radio | pag. 52

Il concetto di luogo teatrale dev’essere riveduto tenendo conto delle possibilità offerte dai mezzi radiofonico e televisivo – Anche la satellizzazione delle comunicazioni offre nuove frontiere alla sperimentazione – L’esperienza di Carpi, dove il pubblico ha seguito l’evento teatrale con le radio portatili – Le ricerche di Falso Movimento, Gaia Scienza, Fiat Teatro Settimo, Koiné e Tam Teatromusica per creare i nuovi spazi visivi e sonori dell’immaginario – Gli spot e l’uso del cromaki sulla scena.

Laboratorio

Dario D’Ambrosi e il teatro patologico

La scena irreale della mente smarrita | pag. 54

Apprezzato negli Stati Uniti ma ancora misconosciuto in Italia, l’attore milanese parla in questa intervista delle tappe della sua formazione e dei suoi progetti – Le ricerche negli ospedali psichiatrici, l’esordio al Café La Mamma di New York e le coproduzioni con Peter Brook – “Lo scontro con la paura è lo scontro con la malattia mentale” – “Qui in Italia non ci sono posti dove ci sia odore di teatro”. Un teatro surreale.

I maestri

Il Premio Flaiano al magistrato-scrittore genovese

Vico Faggi, un drammaturgo che interroga la storia | pag. 57

Il riconoscimento attribuitogli per un testo su Marina Cvetaeva rende giustizia a un drammaturgo troppo presto trascurato e dimenticato – La sua opera non si limita al teatro-documento e i riferimenti non sono soltanto Brecht e Pirandello: l’autore di Rosa Luxemburg ha scritto anche testi satirici ed intimisti, sempre in una visione laica e illuministica.

Exit

Scomparso il grande attore shakesperiano

Laurence Olivier e la vertigine della finzione | pag. 61

Una preparazione meticolosa e una cura quasi maniacale dei particolari – Il più bel Romeo ma anche l’acuto Mercuzio in alternanza con John Gielgud – L‘Amleto psicanalitico e il vecchio Lear torturato dal destino – Un attore mimetico, inquieto e leggendario, prestato al cinematografo.

Morte amara di un grande attore

Santuccio, una disperata fedeltà al palcoscenico | pag. 64

Se n’è andato, in povertà e solitudine, dopo un toccante congedo nel ruolo del Mago Cotrone dei Giganti della montagna di Pirandello – Dietro l’immagine dell’artista maudit c’era in lui una nascosta fragilità, che lo portava a vivere con tormentata passione il suo mestiere – Dagli esordi sfolgoranti al Piccolo alla disincarnata interpretazione di Beckett.

Il decesso mentre provava Napoli Milionaria

Caprioli: con Pirandello il suo struggente addio | pag. 66

Gli esordi con Strehler, il successo a Parigi con il Teatro dei Gobbi insieme a Franca Valeri e Alberto Bonucci; poi una fortunata stagione cinematografica, anche come regista – Una schietta comicità napoletana che dalla Commedia dell’Arte approdava al vigore satirico di Molière.

Si è spenta Vera Vergani, la prima figliastra

Di sera, a Procida s’accende un geranio… | pag. 67

Ci ha lasciati l’animatore dei Legnanesi

Musazzi, dilettante di genio della razza di Plauto e Ruzante   | pag. 68

di U R

Villi: dalla passerella ai classici

L’ala nera della morte sul Lago dorato di Olga   | pag. 68

di N F

Humour

Foyer | pag. 70

Critiche

Tutte le critiche della prima parte della stagione | pag. 72

[link_critiche]

Biblioteca

Tribolazioni di un intellettuale sotto Stalin

Gli anni del logoramento di Brecht al Berliner | pag. 80

È davvero insistita, negli ultimi anni di B.B., una lacerazione fra il poeta e il politico, fra l’uomo della libertà e il funzionario dell’ortodossia? – In un attento saggio Claudio Meldolesi e Laura Olivi dimostrano che, in un regime staliniano, l’artista si mimetizzò per salvare l’Ensemble.

Cinquant’anni dell’Accademia raccontati da Giammusso

Splendori e miserie della “Silvio D’Amico” | pag. 81

Un saggio di Sarah Zappulla Muscarà

Quando Pirandello si convertì al teatro | pag. 82

L’Opera prima teatrale di Roberto Mussapi

Villon, poeta benedetto | pag. 83

Dalla lettura di un racconto di Stevenson l’idea di un personaggio fragile e contradditorio, ma non maudit – Del poeta il pubblico vive l’ultima giornata, in una prigione sotterranea, prima dell’esecuzione – Niente in comune fra la nuova interpretazione e l’apologia del crimine di Gênet.

Il testo

Un atto di Roberto Sanesi

DIALOGO DI YUSTE | pag. 86

Note di lettura sul Dialogo di Yuste

L’enigma dell’imperatore in una foresta di orologi   | pag. 89

Due atti di Maura Del Serra

LA MINIMA   | pag. 92

Chi era Madre Margherita Caiani

La piccola “sigaraia” che reinventò la pietà | pag. 94

Analisi della commedia

In un parco romano, il giorno della beatificazione della Minima… | pag. 95

Il lavoro critico e letterario dell’autrice

Maura Del Serra: dalla poesia al mistero della fede ardente | pag. 97

In copertina

“Le séducteur au phallus”, tempera di Eugène Ionesco per Hystrio | pag. 999

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]]> Numero 3 di luglio-settembre 1989 https://www.hystrio.it/numero/numero-3-di-luglio-settembre-1989/ Sat, 01 Jul 1989 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-3-di-luglio-settembre-1989/ Editoriale A da passà ‘a nuttata… | pag. 2 di Hystrio Festival Panoramica sulle rassegne con luci ed ombre Teatro estate: impegno con un occhio al divertimento | pag. 3 di Furio Gunnella In un quadro di scarsa progettualità, varietà di proposte e singolare convergenza su spettacoli attuali ma popolari – Da Spoleto a Santarcangelo, …

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]]> Editoriale

A da passà ‘a nuttata… | pag. 2

Festival

Panoramica sulle rassegne con luci ed ombre

Teatro estate: impegno con un occhio al divertimento | pag. 3

In un quadro di scarsa progettualità, varietà di proposte e singolare convergenza su spettacoli attuali ma popolari – Da Spoleto a Santarcangelo, da Micro Macro a Polverii, da Asti a Fiesole a Chieri, i cartelloni mettono in rilievo la ricerca contemporanea, l’attore-autore e gli scambi internazionali – La kermesse d’estate rischia però di fare dimenticare i problemi di fondo di un teatro che si muove nel vuoto legislativo.

Cifre ufficiali, interrogativi e problemi

L’estate teatrale toscana costa dodici miliardi | pag. 6

Dopo la polemica, gli impegni e i fatti

Santarcangelo del teatro indipendente | pag. 7

Ignorando gli attacchi e i tentativi di boicottaggio la nuova direzione ha scelto la strada della ricerca avanzata, nell’autonomia e in una dimensione europea – Solidarietà, attenzione per i nuovi protagonisti della sperimentazione e approfondimento di un linguaggio scenico internazionale – Un Festival della “solidarietà” con Carlo Cecchi, Marco Baliani, il Teatro Nuovo di Napoli, Branciaroli-Testori e il Tam – È allo studio un programma annuale per il primo teatro pubblico della Romagna.

Exit

L’addio al fondatore del Pier Lombardo

Parenti, o il teatro come scienza umana | pag. 9

Aveva, dell’attore, quella regalità dalla corona di latta che Bernhard ha celebrato nel suo Minetti – In mezzo secolo di palcoscenico, una “lunga marcia” attraverso un repertorio straordinariamente eclettico: dal terragno Ruzante al guappo di Viviani, dal Tartufo di Molière allo scarrozzante del Macbetto testoriano, allo scespiriano Timone d’Atene.

L’intervista

A colloquio con Giulio Giorello studioso del pensiero scientifico

La scienza è anche un teatro immaginario | pag. 12

Blake diceva che quello che noi diamo per provato fu una volta soltanto immaginato. E Newton riempiva i suoi scaffali di testi sull’alchimia – Per manifestarsi le teorie scientifiche hanno bisogno di rappresentarsi.

Teatromondo

Appuntamento europeo a Udine

La ricerca cerca i suoi nuovi confini | pag. 13

Come superare le barriere linguistiche e culturali: sopranazionalità o identità nazionale? – Quadri: “Non teatro di frontiera ma frontiera del teatro” – Vassiliev: “Pirandello è un autore russo e io faccio propaganda a Strehler” – Lassalle: “Non ha senso separare la tradizione dalla sperimentazione” – Klett: “Il teatro della Germania occidentale è fra i più ricchi del mondo e proprio il denaro è la causa della sua decadenza”.

Incontri a margine al Convegno udinese

Tre visioni diverse del nuovo teatro | pag. 14

La società teatrale

È nata l’Apa, trincea avanzata dei giovani artisti

Rischio e passione per sentirsi vivi | pag. 16

Sul modello francese, è sorta a Parma un’associazione di attori, registi ed autori delle nuove leve decisi a rivendicare coi fatti “il diritto al sogno, all’inquietudine e alla ricerca” – Non un “ufficio di collocamento”, ma una struttura produttiva di professionisti della scena già affermati che intendono opporre un teatro d’arte alle leggi del mercato.

Bicentenario

Il Bicentenaire in un Festival “senza coccarde”

Umori giacobini sulla rocca di San Marino | pag. 18

“La Rivoluzione pensante” era il titolo della rassegna ideata da Bartolucci come un persorso “a labirinto”, fuori dagli schemi ideologici correnti – Un grande teatro delle ombre – Rousseau e Saint-Just, Marat e Sade, Robespierre e Danton – evocato da attori, storici e filosofi.

Università

L’Ateneo milanese per il Bicentenario

La ghigliottina come star del teatro della rivoluzione | pag. 20

Lo spettacolo delle esecuzioni di piazza e le feste della libertà dopo i fasti sterili del teatro di corte – Un convegno sulle utopie di Vito Pandolfi.

Figure

A Reggio Emilia il primo convegno dopo la morte

Genet, malgré soi | pag. 22

Nell’ambito del Festival di Parma, in occasione della lettura di Elle, si è realizzato l’incontro di studio che lo scrittore aveva rifiutato in vita – Prevalenza di relatori francesi – I rapporti fra biografia e mistificazione, la riscoperta di un linguaggio della tenerezza, l’ipotesi di un Genet teologo “pascaliano” del male – Il rischio di celebrare retoricamente la ricolta dell’uomo e del poeta senza tener conto di una comicità sovversiva.

Scrittura

Il teatro sconosciuto delle suore

Drammi e farse nei monasteri | pag. 25

Sono venuti alla luce vecchi testi scritti per spettacoli claustrali, primo esempio di una letteratura femminile affermatasi in Europa nel Cinquecento e nel Seicento – Elementi scandalosi, travestimenti e passioni ad imitazione della drammaturgia laica – Una ricca tradizione toscana.

Riflessioni

La questione religiosa nella sua opera

Pirandello, uno scettico con misteriose illusioni | pag. 31

Per l’agrigentino la religione è come la filosofia: non guarisce tormenti ma se li pone, e questo è già un sollievo – Personaggi posseduti dal senso della maledizione del corpo, dall’ansia di rinascere e di evadere.

Teatropoesia

Quattro sonetti di Giuseppe Manfridi

Versi in commedia   | pag. 32

Figure

Splendori e miserie del comico da pista

Dalla segatura del circo alle stelle: il clown | pag. 33

Sulla scorta del libro affettuoso di Alfred Simon abbiamo ripercorso l’epopea dei pagliacci: maschere, acrobati, giocolieri e musici diventati i re della pantomima circense – Un termine coniato a metà dell’Ottocento, il fool scespiriano come antenato e ruoli fissi: il Bianco, l’Augusto – L’interpretazione di Winnicot: il bambino in lotta con il mondo adulto.

Ecco i re della comicità di ieri e di oggi

Il Gotha delle facce infarinate | pag. 36

C’è un libro che contiene i nomi dei clowns più famosi, nati sulla pista, passati alla scena e allo schermo: Hystrio l’ha sfogliato per voi.

Il video sarà la tomba della comicità antica?

Nichetti e De Lucia: come essere clown oggi | pag. 39

Il regista di Ladri di saponette critica i “forzati della risata” della tv ma crede che si possa, nonostante tutto, rimanere fedeli allo spirito clownesco – Tatì: “Dimmi come muovi le gambe e ti dirò se sei un comico” – “L’Italia ha tradito la gestualità per la chiacchiera”, dice De Lucia

Yves Lebreton: i miei segreti del mestiere

La comicità del clown? Un lusso o un incidente | pag. 42

Dalla scuola di mimo astratto di Etienne Decroux a Parigi all’invenzione di Monsieur Balloon – I due principi della scuola di Montespertoli: rovesciare il metodo Stanislavskij, ritrovare il bambino che è nell’uomo.

Humour

Foyer | pag. 44

L’intervista

Con De Bosio il teatro italiano in Ungheria

Budapest applaude Machiavelli e Ruzante | pag. 45

Ospite del Teatro nazionale, il regista ha allestito Il parlamento Del Beolco e La Mandragola – Un convegno sull’intellettuale e il potere ha preceduto i due spettacoli, che resteranno in cartellone per anni – Nel ruolo di Nicia un deputato dell’opposizione, Ferenc Kallai – Vivacità sulla scena magiara, fermenti della drammaturgia transilvana, fedeltà del pubblico.

Teatropoesia

La recensione in versi: Pilade di Pasolini

Torna la luce nera di Pasolini…   | pag. 48

Critiche

Il viaggio di Bergman con O’Neill – Genova “beatifica” Copi – L’attore Zanetti diventa impresario – Il “Faust” di Marlowe e Stratford – I Rabdomanti hanno letto “Nero Cardinale” – Le recensioni | pag. 50

[link_critiche]

Exit

Un ricordo di Antonio Porta

La poesia interrotta | pag. 62

Gli esordi con la neoavanguardia e un’intensa attività di poeta, narratore e drammaturgo come facce di un’antica vocazione ad esplorare il linguaggio – “Questo è il mio testamento, che la vita si riaccenda subito”

Biblioteca

Pubblicato il teatro di Giuseppe Fava

Cronache annunciate di vita e di morte | pag. 63

Una pagina di Marguerite Duras

La lingua del teatro | pag. 65

La lista della spesa, i lavori domestici, i cento piccoli accadimenti nel “caos quotidiano” ma anche i programmi televisivi e il teatro compongono La vita materiale di Marguerite Duras: un “libro che non è un libro”, un’antologia di frammenti uscito in traduzione italiana (di Laura Guarino) per i tipi di Feltrinelli. Per gentile concessione dell’editore pubblichiamo una pagina sul Teatro.

Le tragedie della rovina di un proscritto, Seneca | pag. 68

Pubblicato tutto il teatro di Pasolini

E’ nella testa dell’uomo la grande scena del mondo | pag. 70

Pier Paolo Pasolini, Teatro, Garzanti, 1989Fulvio Panzeri: Guida alla letteratura di Pasolini, Oscar Mondadori, 1988

Laboratorio

Una lettura della commedia premiata col Vallecorsi

Le streghe di Daria e la questione femminile | pag. 72

Bella e incantatrice come Circe, buona e perversa come Medea: la “donna di Satana” della Martelli è in realtà una creatura che vuole varcare i confini dello spazio e del tempo – Il dramma ambientato in Valcamonica.

Teatromondo

Esplorazione di una scena sconosciuta

A Torino il giovane teatro del Québec | pag. 73

L’iniziativa è nata in coproduzione fra il Teatro dell’Angolo e il Théatre de la Marmaille di Montréal – La visione nordamericana della Terra Promessa come un viaggio nel tempo dalla preistoria ai giorni nostri.

Nella Parigi sbastigliata le ballate giacobine di Napoli | pag. 74

di U R

Proposte

Un progetto del drammaturgo- regista dei “Magazzini”

Un istituto per l’arte e il pensiero del teatro | pag. 76

Contro la pigra conservazione di abitudini scadute, per restituire alla drammaturgia la forza morale e politica che aveva presso i greci di Eschilo, occorre riscoprirne la “scienza occulta” – Sette punti per la rifondazione teorico-pratica di un teatro di Poesia che sviluppi le virtualità dell’attore e realizzi la sintesi delle esperienze di questi vent‘anni – Si dovrebbe cominciare dall’Orestea – Scuola e spettacolo sono un corpo solo.

La festa

Con Hystrio alla rassegna del Teatro di Montegrotto

Una festa giovane per una scena europea | pag. 78

Il Premio ad Andrea Jonasson, il Trofeo alla Vocazione, un ricordo di Marta Abba, un‘esposizione di Treccani, un recitai di Franco Graziosi e uno spettacolo di Alessandro Benvenuti; fin dalla prima edizione, all’insegna della qualità, la Festa di Montegrotto, voluta dagli operatori alberghieri e dalla municipalità, ha saputo essere autenticamente popolare.

Cronaca di tre giorni lieti | pag. 79

Il dibattito sulla formazione dell’attore

La scuola, il palcoscenico e le speranze dei giovani | pag. 82

Il Premio alla Vocazione è stato un ‘occasione per riflettere sulle strutture e sui modi di preparazione delle nuove leve. Musati: «Il teatro ha bisogno della Silvio D’Amico» – D’Amato: «La scuola di Strehler si appoggia a un teatro e pensa all’Europa» – Sangermano: «Passato e futuro dei Filodrammatici» – Edmonda Aldini: «Non lasciatevi traviare dalle mode televisive» – Squarzina: «Fare animazione in tutte le scuole» – Annabella Cerliani del Laboratorio Proietti: «Recitare in più lingue».

I verbali delle giurie per il Premio alla Vocazione

Hanno vinto con Lorca, Cocteau la Commedia dell’Arte e Santanelli.

La selezione di Venetoteatro con Cocteau, Lorca e Pinter

| pag. 83

Il testo

di Roberto Cossa
Traduzione, adattamento, diritti di rappresentazione di Néstor Garay

Yepeto | pag. 86

E Geppetto ci spiega il ruolo dell’artista | pag. 89

Roberto Cossa: per un teatro d’intervento

Forse l’autore è morto ma sulla scena risorge | pag. 93

In questa intervista l’autore di La nonna evoca le radici italiane, indica in Cechov, Miller e Sanchez i suoi maestri e confessa l’influenza del nostro cinema neorealista – Yepeto, o un diverso modo di guardare il mondo.

La società teatrale

La Frau ha restaurato il Lauro Rossi

Riproposto a Macerata un gioiello del Bibiena | pag. 97

Dopo gli interventi a Spoleto, Benevento e Cividale, il mecenatismo della società ha restituito allo splendore originario un prezioso teatro di tradizione – È prossima la sistemazione del Rondò di Bacco a Firenze. 

In copertina

Clown a cavallo, di Marc Changall, 1927 | pag. 999

NUMERO ESAURITO – E’ possibile acquistare la rivista in fotocopia. Per maggiori Informazioni chiamare la segreteria di redazione al numero 02 400 73 256. | pag. 9000

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]]> Numero 2 di aprile-giugno 1989 https://www.hystrio.it/numero/numero-2-di-aprile-giugno-1989/ Sat, 01 Apr 1989 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-2-di-aprile-giugno-1989/ Editoriale Cifre e statistiche per un dibattito serio Otto grandi palcoscenici e poi il deserto teatrale | pag. 2 di Hystrio I maestri Bilancio di una carriera, con molte sorprese Ronconi: sicuramente non farò mai l’Amleto | pag. 3 di N. N. In una conversazione con Georges Banu e Jean-Michel Deprats, il regista riflette sul …

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]]> Editoriale

Cifre e statistiche per un dibattito serio

Otto grandi palcoscenici e poi il deserto teatrale | pag. 2

I maestri

Bilancio di una carriera, con molte sorprese

Ronconi: sicuramente non farò mai l’Amleto | pag. 3

In una conversazione con Georges Banu e Jean-Michel Deprats, il regista riflette sul senso del proprio lavoro, confessa la passione per i testi dimenticati, spiega come e perché usa le macchine sceniche, chiarisce i rapporti con gli attori e rivendica la coerenza della sua ricerca – Regia teatrale e regia d’opera, egli afferma, sono attività differenti.

Ronconi ci parla dei suoi progetti

Allo Stabile di Torino, io… | pag. 6

Laboratorio

Il segreto di Pirandello: un saggio capitale di Artioli

Un teatro edificato sulle strutture del mito | pag. 8

Con questo libro, che ha l’importanza di La stanza della tortura di Macchia, il docente patavino propone un’interpretazione globalmente nuova dell’opera del siciliano – Sotto la maschera del realismo, i materiali mitopoietici dei drammi principali – L’itinerarium di Bonaventura come schema compositivo dei Quaderni di Serafino Gubbio operatore – I rapporti con Craig e con gli altri grandi della scena del Novecento.

La sua opera in Germania e in Argentina

Trionfi e ombre di Pirandello nel mondo | pag. 11

Michele Cometa, Il Teatro di Pirandello in Germania, Edizioni Novecento, Palermo 1988

Gabriel Cacho Millet, Pirandello in Argentina, Edizioni Novecento, Palermo 1988

 

Cronache

Lauretta: bilancio delle giornate di Agrigento

Finora Pirandello è stato dimezzato | pag. 12

Si è tenuto separato il drammaturgo dal narratore, mentre è giusto vederli uniti – Bilancio di due diversi destini nel confronto con D’Annunzio – Il progetto di una biblioteca-emeroteca nella restaurata casa natale.

Novecento

Troppi i nostri autori dimenticati

Bilancio delle amnesie e delle ingiustizie | pag. 14

Il teatro italiano del secolo non è soltanto Pirandello – A partire da D’Annunzio esiste una schiera di drammaturghi significativi ma ignorati, rovinati da registi mediocri o stroncati da critici impreparati – Dei nomi? Rosso di San Secondo, Bontempelli, Simoni, Ciarelli, Betti, Fabbri, e ancora Terron e Flaiano – Perché non verificarne la tenuta sulla scena?

Il pittore e la scena

Autoritratto di un illustratore che preferisce i limiti all’infinito

Luzzati si racconta | pag. 16

Gli entusiasmi giovanili degli anni di rinnovamento, della nascita dello Stabile e della mitica Borsa di Arlecchino – “A Genova si lavora bene, poi però occorre esportare” – Le sovvenzioni? Carrraro ha ragione a voler risparmiare, ma non sa dove e come – I rischi di una civiltà drogata di immagini e degli illustratori ignoranti – La scenografia non è più la pittura e la prosa non è l’opera – “A teatro oggi mi annoio: il futuro è forse Disneyland e Ronconi l’ha capito. Sono per un teatro che faccia sognare, dove ci sono gioco e paura, come in Pinocchio. I giudizi più interessanti li ho ricevuti dai bambini, quelli degli adulti sono prevedibili”.

Utopia scenografica di Luzzati per Hystrio

Nel bosco magico in una notte d’estate | pag. 19

Teatro estate

I “cantieri” del Teatro D’Estate

I Festival fra crisi e ripresa progettuale | pag. 22

È da migliorare il rapporto tra investimenti e risultati culturali, sono da chiarire le funzioni fra amministratori e responsabili artistici – Il ruolo promozionale delle manifestazioni minori – Aria nuova a Spoleto e ad Asti – Europa e teatro indipendente a Polverigi e a Santarcangelo.

Gli addii

L’ultima intervista, quasi un testamento

Trionfo: i miei anni coi giovani dell’Accademia | pag. 24

Il teatro è vitale se la cultura della scena circola fra le generazioni – L’allievo dev’essere in contatto costante con i registi e le compagnie – Troppe scuole sono fabbriche di illusioni e dunque dovrebbero essere chiuse.

Intervista

A colloquio con Gina Lagorio

Il teatro? Un amore troppo poco corrisposto | pag. 27

Scrittrice e saggista apprezzata ma drammaturga poco rappresentata – Finalmente il suo La crepa, sul tema del terrorismo, è stato scelto dal Piccolo – Mentre gli Oscar Mondadori raccolgono i suoi copioni, l’onorevole Lagorio si batte per una legge sul teatro – “ I giovani devono capire che non c’è vocazione che regga senza un solido mestiere”.

Università

Un carteggio, un convegno e una mostra

Ritorno a Gordon Craig, per un teatro vivente | pag. 29

Gli studiosi italiani hanno riesplorato la figura e l’opera del teatrante – Promettente la ripresa delle pubblicazioni sui problemi della scena.

Festival

Bilancio senza compiacenze della Biennale bolognese

L’allegra babele dei giovani artisti | pag. 30

Sono stati 700 i partecipanti alla rassegna e fra citazioni di Chaplin, Buñuel e Kantor non sono mancate alcune “promesse” – Ma le critiche hanno denunciato selezioni oscure, spazi inadatti, assenze degli operatori che contano – La formula è buona, la realizzazione lascia a desiderare.

La società teatrale

Caprioli, Missiroli e Rigillo ai giovani

Tu vuoi emergere? | pag. 33

Scarseggiano i maestri e le nuove leve hanno fretta: ecco perché il ricambio dei quadri della scena non funziona – Norma di legge sulla formazione potrebbero rendere meno aspra la competizione fra le generazioni.

Laboratorio

Storia di una conversione al teatro politico

Pinter: “Adesso uso il linguaggio come arma” | pag. 34

Il più celebre commediografo inglese scrive pro e milita in Amnesty International – L’incisiva sobrietà stilistica de Il bicchiere della staffa e Il linguaggio della montagna – Ma sono delicati i problemi di traduzione.

Attrici

Paola Borboni sul lago dorato dei ricordi

Quante belle litigate con il “mio” Pirandello! | pag. 36

“Scagliavo a terra i suoi copioni se non li capivo, era il mio modo di amarlo – Salvo Randone mi tradì per Strehler – Eco? Un Berlusconi della letteratura” – Dopo Savannah Bay, Hystrio di Luzi, aspettando il Duemila.

Exit

Cesare Musatti, il teatro, l’ironia | pag. 37

di U R

Attrici

Ritratto – intervista con la Falk

Rossella “la bugiarda” sinceramente donna | pag. 38

“È stato il caso e non la vocazione a portarmi in palcoscenico – Io distaccata? No, mi sento nel mondo – I miei autori: Fabbri e Patroni Griffi”

Confessione a cuore aperto dopo il ritorno alle scene con Strehler

De Sio: fare teatro per ritrovare se stessa | pag. 40

Il cinema spossessa l’attore, per questo è stata lieta di interpretare l’atto unico del giovane Sarti – Gioie e dolori del lavoro al Teatro Studio – Un progetto ambizioso: scrivere nuovi testi, oltreché interpretarli.

Laura Marinoni si definisce e si confessa

Pazza, entusiasta nella vita e sulla scena | pag. 42

“Ho cominciato con Pirandello, se avessi sbagliato avrei chiuso per sempre – Patroni Griffi ha una virtù: è un regista che ti accetta come sei” – La lezione di Ionesco con Albertazzi e l’incontro con Bigagli a Spoleto.

Conversazione con una giovanissima emergente

La brava Galatea non crede al successo | pag. 45

La Ranzi, passata dall’Accademia alla ronconiana Mirra, è stata premiata al Duse come la rivelazione della passata stagione – È attenta a “spiare” i colleghi famosi, apprezza il teatro di regia ma non ha molta fiducia nel lavoro di gruppo – Spettacoli di qualità e non di cassetta.

Polemica

Recensioni come pubblicità televisiva?

Il critico impaurito | pag. 47

Fra teatranti e critici siamo alla farsa – L’autore di questo articolo promette che dirà soltanto bene di coloro che lo minacciano fisicamente.

I maestri

Conversazione con un critico illustre

Rebora: caro teatro non crederti il verbo | pag. 48

“Non mi fido dei punti di arrivo. E vorrei che gli uomini di palcoscenico non dessero nulla per scontato – Penso che oggi i direttori dei giornali farebbero volentieri a meno dei critici” – La stroncatura per Albertazzi e qualche giudizio senza peli sulla lingua a proposito di Bene, Testori, Strehler e Roboni – Commedie distrutte e un nuovo libro in versi.

Danza

La bella sfida dell’Aterballetto

Uno Schiaccianoci quasi rivoluzionario | pag. 50

Il coreografo Amodio rinnova l’interpretazione rifacendosi a Hoffmann e alla simbologia della fiaba e impone il balletto come mito pagano – È la riaffermazione dell’inconscio opposta alla “desacralizzazione del reale” – E la musica di Ciajkovskij risulta quantomai adatta allo scopo.

Di passaggio in Italia

Il balletto umanista di Mats Ek | pag. 53

Figlio della celebre Birgit Cullberg, coreografo che rivisita i classici e non disdgna di trattare temi attuali, Ek sta conoscendo un momento di fortuna in tutto il mondo – Tra i progetti un balletto dedicato alla madre.

Humour

Foyer | pag. 55

Ritorni

È cominciata la lunga marcia verso il Pianeta Goethe: terminerà nel 1994 con l’integale del poema

Faustrehler   | pag. 57

Un sociologo rilegge Goethe

Nel labirinto di Faust la salvezza e l’abisso | pag. 58

L’eroe goethiano come “ladro di facoltà vietate all’uomo”, viaggiatore illimitato, simbolo più che personaggio: e fin qui la critica è d’accordo – Ma è ora di vedere l’opera in una prospettiva onirica: un sogno popolato di teatri, di spettri di teatri – Siamo in un “delirio creativo” che supera la critica storica per svelare “la follia dell’arbitrio e del potere”.

Exit

È morto in Austria l’autore di Minetti

Bernhard esule nella letteratura | pag. 61

Come Kafka e Beckett, per lui la scrittura esigeva il prezzo di una solitudine irreparabile – Viveva ritirato e disprezzava onori e riconoscimenti – I difficili rapporti con i suoi connazionali e la stima di Italo Calvino.  

Cronache

Il testo di Luzi al Quirino di Roma

Hystrio, o il teatro in lotta con il potere | pag. 63

Una compagnia di Siracusa, Siciliateatro, ha messo in scena la tragedia – Paola Borboni, Sebastiano Lo Monaco e Andrea Bosic gli interpreti.

Scrittura

Lo scrittore triestino ci parla di Stadelmann

Magris ha incontrato il servo di Goethe | pag. 65

Traducendo opere di autori teatrali è maturato l’interesse per a parola “detta” – All’origine del testo una breve notizia sulla morte del servitore del poeta, uomo dalla vita oscura e un po’ bizzarra – Le indicazioni di regia sono state esculse dal libro – Presto un versione scenica.

Teatropoesia

La recensione in versi: in exitu di Testori

In alto sta il poeta e in basso il drogato… | pag. 66

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 67

 

[link_critiche]

Teatromondo

Parigi: sguardi la passato

Parrucche e tricorni riecco i cari classici | pag. 76

Anche i registi meno conformisti, come Planchon e Maréchal, guardano a Racine, Molière e Marivaux – Un Goldoni con Emmanuelle Riva.

Londra – Un momento di vitalità

Quando Guinness negozia il disarmo nucleare | pag. 77

Trattative di pace ma anche traditori e spie sono i temi dei due spettacoli di maggiore successo – Splendore e miseria del musical di ritorno.

Biblioteca

Teatro del Settecento e vento della storia

Il massacro dei gatti preludio alla rivoluzione | pag. 78

Un saggio dell’americano Darnton mostra che una strage di felini “rappresentò” mezzo secolo prima le esecuzioni alla ghigliottina – Commedie dell’ancien règime, testi giacobini e pièces anticlericali come Il ballo del Papa hanno preceduto e accompagnato la svolta rivoluzionaria del 1789.

Il testo

Questa commedia ha vinto il Premio Riccione Ater 1987

NERO CARDINALE di Ugo Chiti | pag. 82

Ritratto di Ugo Chiti

Un teatro che nasce dalla lingua del Chianti | pag. 85

Ritualità e cultura contadine si fondono con la potenza sarcastica del fiorentino d’oggi per dare vita ad una drammaturgia nuova – In “Nero cardinale” Francesco Maria dei Medici è rappresentato come un Falstaff toscano – Dopo tante iniziali difficoltà arrivano le messe in scena e i riconoscimenti: ma Chiti punta soprattutto sulla propria compagnia.

In copertina

“Il Re del Teatro”, illustrazione di Lele Luzzati per Hystrio | pag. 999

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]]> Numero 1 di gennaio-marzo 1989 https://www.hystrio.it/numero/numero-1-di-gennaio-marzo-1989/ Sun, 01 Jan 1989 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-1-di-gennaio-marzo-1989/ Editoriale Chi non vuole la legge   | pag. 2 di Hystrio La società teatrale “Natura e buongoverno del teatro”: il convegno promosso dalla Regione Lombardia Nuove regole del gioco per la scena italiana | pag. 3 di Antonio Attisani Milano ha ospitato lo scorso ottobre gli “Stati generali” del teatro, in un momento di …

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]]> Editoriale

Chi non vuole la legge   | pag. 2

La società teatrale

“Natura e buongoverno del teatro”: il convegno promosso dalla Regione Lombardia

Nuove regole del gioco per la scena italiana | pag. 3

Milano ha ospitato lo scorso ottobre gli “Stati generali” del teatro, in un momento di tensione caratterizzato dalle polemiche sulla legge e sui tagli al Fondo per lo Spettacolo – “Hystrio” presenta un dossier sulle due giornate di questo importante dibattito, che ha affrontato la questione negli aspetti teorico e pratico: ridefinizione dello specifico teatrale nella società dei mass media e ruolo dell’ente regionale nel futuro assetto della scena – L’introduzione dell’assessore Cavalli e le relazioni di Squarzina, De Bosio, Scaparro, Raboni – Vivaci, numerosi interventi sulla sperimentazione, la formazione degli attori, la drammaturgia nazionale, i rapporti con la televisione – Nella seconda giornata, dominante la discussione sul quadro legislativo attraverso il confronto-scontro Carraro-Strehler e i contributi dei massimi esponenti del settore: politici, amministratori, impresari, registi, operatori culturali, docenti – Critiche ai due progetti ma anche proposte costruttive per migliorarli – Rapporti sulle situazioni teatrali esistenti in Germania, Gran Bretagna e Francia.

Dalla relazione dell’Assessore alla Cultura della Regione Lombardia

Capire cos’è il teatro per poi legiferare bene | pag. 8

«Dovremo tutti vigilare affinché la discussione si mantenga a livelli di comune responsabilità e per una svolta riformatrice – Un dibattito sullo specifico teatrale non è astratto perché la rivoluzione tecnologica del video e del computer ha modificato i modi di fare arte, letteratura e spettacolo. Il legislatore e l’amministratore devono essere orientati dagli esperti nella “selva oscura” degli eventi teatrali – A un progetto che rischia di essere verticistico, burocratico e nominalistico noi opponiamo la proposta di un Teatro che si affida agli equilibri istituzionali».

Dalle relazioni e dagli interventi del Convegno

Cambiare, ed ecco come | pag. 10

La “due giorni” milanese sul Teatro ha fatto emergere un quadro di proposte a tutto campo – Le divergenze non sono state nascoste, ma si sono manifestati anche punti di intesa: difesa della qualità del prodotto, riconoscimento della funzione della ricerca, contenimento degli sperperi, bonifica del circuito distributivo, richiamo alle responsabilità degli enti locali – Intorno alle relazioni del ministro e di Strehler, gli interventi di Dalla Palma, Ardenzi, Bruno, Battista, Raboni, Corticelli, Squarzina, Scaparro, de Berardinis e Tiezzi, di cui ecco i punti essenziali.

Opinioni e commenti raccolti al Convegno di Milano

Un teatro da rifondare | pag. 14

a cura di Paolo Crespi
Che cosa pensano Federico Tiezzi, Desiderio Dell’Orto, Giancarlo Nanni, Leo de Berardinis, Fernando D’Agata, Roberto Bacci, Elio De Capitani, Luigi Maria Musati, Renzo Vescovi, Renato Palazzi, Sisto Dalla Palma, Enrico Rembado, Gabriele Lavia, Franco Sangermano, Paolo Bonacelli, Silvano Piccardi, Andrea Bisicchia, Mario Valdemarin, Valeria Moriconi, Maurizio Giammusso, Guido Davico Bonino, Luigi Lunari.

La serata per De Monticelli al Teatro-Studio

Solo e appassionato, professione: critico | pag. 18

Humour

Foyer | pag. 19

La società teatrale

Dopo il convegno di Milano quelli di Firenze e Roma

La parola a Strehler per il suo progetto | pag. 20

L’Elart ha ripreso nel capoluogo toscano il discorso sul ruolo degli Enti locali – Il giorno dello sciopero dello Spettacolo il direttore del Piccolo e l’on. Bordon hanno presentato ufficialmente la loro legge per un teatro di Cultura e d’Arte – Come si è risolta la questione dei tagli.

Polemica

Il fantasma vorace del vecchio teatro | pag. 21

Un illustre critico francese, Bernard Dort, da poco nominato Directeur du Théâtre et des Spetacles dal ministro della Cultura Jack Lang, ci parla dei Premi Molière, equivalenti ai nostri Biglietti d’Oro di Taormina.

La società teatrale

Tra l’indifferenza, un altro disastro

Trieste addio al T.R.T. | pag. 22

Apre in sua vece il Teatro di Toscana – Un deficit pesante e contrasti politici stanno affossando il teatro pubblico – Bocciato il progetto Poesio.

Museo grevin

Il Bicentenario della rivoluzione nel cartellone del Teatro Europeo

È di scena il 1789 | pag. 23

Ha cominciato Robert Hossein a Parigi con “La libertà e la morte”, kolossal da cinque miliardi – Manifestazioni anche ad Avignone l’estate prossima – Riprese, novità e letture a Milano, Parma, Catania – La riproposta degli autori teatrali dell’epoca, da Beaumarchais al Goldoni – Carrellata storica sugli «autori della Bastiglia» e sui precursori: Schiller e Goethe, Laclos e Buchner fino a Weiss, a Zardi, alla Mnouchkine.

Dossier freud

Freud morì nel 1939: nell’imminenza del Cinquantenario Hystrio apre un dibattito su psicanalisi e scena

Lo strano teatro dei nostri giorni | pag. 28

Il padre della psicanalisi non parlò quasi mai di teatro. La teoria del sogno – che trasgredisce il divieto ebraico di raffigurare – coglie tuttavia aspetti essenziali del teatro stesso – Dalle prime osservazioni sulle inscenazioni isteriche (l’attore senza copione), alla scoperta del disagio dell’assurdo – Freud ha mostrato che sogno e teatro appartengono allo stesso mito – E’ una fortuna che realtà e finzione non siano così separate: dall’incontro nascono l’arte, la gaiezza, il riso – Sulla scena del sogno ci troviamo tutti attori mentre pensiamo di essere spettatori, e viceversa.

Un cavaliere solitario tra la morte e il diavolo   | pag. 34

Pagine di Freud sulla scena e sul sogno

L’infantile fantasia di Edipo e la nevrosi del pallido Amleto   | pag. 35

Le “recensioni” del padre della psicanalisi

Che mal di testa dopo lo spettacolo! | pag. 36

Il giovane Freud, a Parigi per seguire le lezioni sull’isteria del celebre Charcot, frequentava i teatri – Poi raccontava le sue impressioni alla fidanzata Martha: uno sguardo impietoso sugli attori e sul pubblico.

Intervista con il Presidente della “Sigmund Freud-Gesellschaft”

Vienna prepara il grande ritorno | pag. 37

Con le manifestazioni del cinquantenario la capitale austriaca intende mostrare che senza le radici culturali austro-germaniche c’è travisamento della psicanalisi – E’ ancora da esplorare il ruolo dei sogni nella struttura drammaturgica – In cinque trasmissioni televisive la teoria freudiana.

Scena onirica e rappresentazione teatrale

Setting analitico e anfiteatro greco | pag. 39

L’ermeneutica freudiana e il succedaneo della tragedia: luogo dove riemergono emozioni arcaiche – E l’inconscio può essere capito con il teatro.

Storia di una sceneggiatura

Sartre: per me Freud è un buon materialista | pag. 40

Breton: il fascino delle isteriche | pag. 41

Freud: il loro patrono? Sono dei pazzi completi | pag. 41

Un’opera kolossal su Freud dello scrittore inglese

Burgess esplora l’inconscio coi suoni | pag. 42

L’autore dell’“Arancia a orologeria” torna alla musica e annuncia l’intenzione di scrivere una gigantesca partitura musicale sul padre della psicanalisi, paragonato miticamente a Mosé, e sui suoi seguaci o avversari: Jung, Adler, Ferenczi – La proposta è rivolta al teatro alla Scala.

Una scena per Freud

Sigmund e l’attrice | pag. 43

Scrittura scenica e training attorale dopo Freud

Ma la psicanalisi è figlia del teatro | pag. 44

Non è casuale che i grandi “complessi” portino il nome di personaggi del mito – L’autore-padre e l’attore-madre secondo Stanislavskij – Dall’interpretazione all’autoanalisi secondo Strasberg, Kazan e Clurman.

Da Freud a Musatti, la grande scena dell’io

La psicanalisi come via primaria al teatro   | pag. 45

Intervista

Proposte, provocazioni e confidenze dello scrittore genovese

Sanguineti: evviva il teatro lunapark | pag. 46

“Siamo al disastro, il repertorio italiano è tenuto in vita con la respirazione artificiale e la gente va compunta a teatro per annoiarsi – Tramonta la grande regia, è in riflusso la drammaturgia d’arte e non si vedono i successori di Stein, Brook, Besson, Wilson e Ronconi – La critica ha abbandonato la sua funzione di stimolo e fa dell’impressionismo, il teatro popolare è marginalizzato o tende all’autocelebrazione” – Il lavoro per la scena lirica con Berio e Globokar e l’allestimento della rielaborazione del Faust – “Una confidenza. avrei desiderato fare il ballerino”.

L’intervista

Bilancio a ruota libera di quarant’anni di palcoscenico

Attenzione, Lionello potrà cambiare ancora | pag. 49

“Guai alla routine. La stagione scorsa sono tornato al teatro pubblico con lo Stabile di Genova, adesso ricomincio col privato. Tempi duri: gli italiani non amano il teatro, i critici lo snobbano e la televisione lo ignora»- Il rimedio? Eliminare le sovvenzioni, così le compagnie diminuirebbero e resterebbero solo quelle che valgono – È vero: rifaccio i testi su mia misura, ma tutti i veri attori e i grandi registi lo fanno. Non credo di avere peccato di egoismo verso Erica Blanc, ho voluto che maturasse professionalmente. Ho mancato, purtroppo, l’appuntamento con il cinema”.

Danza

Conversazione con la grande dama di Wuppertal

Pina Bausch: a Mosca! E poi, forse, in Sicilia | pag. 52

Porterà in Urss la sua “Sagra della primavera”: un sasso nelle acque stagnanti del balletto sovietico – Resta l’impegno per una coproduzione con il Biondo di Palermo alla fine dell’89: una coreografia sulla capitale dell’isola – E poi tante tournées, in Sudamerica e in Giappone: ma anche la voglia di fermarsi un po’, per trasformare in danza tante idee.

Storia

Riflessioni intorno al ciclo della “sacra eloquenza” a Spoleto

Se il Cristo in croce è il “vero Pulcinella” | pag. 54

L’episodio al predicatore napoletano del Seicento che brandiva il Crocifisso come fosse l’amata maschera della Commedia è rivelatore dei rapporti fra teatro e religione – Come la liturgia si è “spettacolarizzata”: dalla lauda alla Sacra Rappresentazione alle “visioni” dell’età barocche.

Inchiesta

Il teatro polacco fra aspirazioni e burocrazia

Ecco l’ultima generazione della scena di Varsavia | pag. 55

Abbiamo raccolto le testimonianze di otto attori emergenti – Le loro confidenze, guardinghe, rivelano un malessere che non esplode con rabbia, un’inquietudine per una drammaturgia soffocata e il timore che la vecchia guardia dei mattatori e dei funzionari blocchi il faticoso processo di rinnovamento in atto – Un dibattito centrale: il ruolo del regista.

Teatromondo

Come cambia il teatro della Perestrojka

Prima di legiferare in Urss si sperimenta | pag. 59

Ci sarà anche in Unione Sovietica una nuova legge ma sarà varata dopo due anni di esperimenti già in corso – Come operano per il cambiamento Efremov al Teatro d’Arte di Mosca, Uljanov al Vachtangov e Fokin all’Ermolovan – La piaga degli organici vecchi e pletorici – Sovvenzioni ai teatri-studio, senza limiti di tempo nelle prove o obblighi quantificati di pubblico – La novità delle cooperative, duecento nella sola capitale.

Laboratorio

Riflessioni nel cinquantenario della morte

Che cosa resta di Stanislavskij? | pag. 62

Il suo metodo è un invito all’autodisciplina dell’attore e al lavoro silenzioso dell’inconscio – Strehler: «Ancora e sempre, importa il discorso dell’umanità dell’interprete» – Squarzina: «Da noi sono sempre stati prevalenti l’impulso e la visualità» – De Berardinis: «Il discorso su di lui va storicizzato, non volgarizzato» – Castri: «Cosa rimane? Chiediamoci piuttosto cos’è arrivato» – Chéreau: «L’attore italiano è poco incline al metodo» – Capriolo: « Validi gli stimoli della sua pedagogia scenica».

Anniversari

Bilancio nel Centenario della nascita

O’Neill, tragico in parte mancato | pag. 64

Una famiglia difficile e una giovinezza avventurosa spesa tra i reietti all’origine dei primi tormentati drammi – Gli anni del successo e la cattiva coscienza del teatro commerciale – La “congiura del silenzio” contro di lui e l’autobiografismo delle sue ultime opere – L’eredità di due capolavori: “Arriva l’uomo del ghiaccio” e “Lunga giornata verso la notte”.

Figure

Ricordo di Mario Giusti

Un provinciale illuminato | pag. 67

Un repertorio di qualità, i bilanci in pareggio, la fedeltà ai suoi attori, l’amore per la sua città: sarà difficile sostituirlo allo Stabile di Catania.

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 68

Tante novità italiane – Gli spettacoli di Milanooltre – Livia Grossi- Riapre a Livorno il Teatro delle Commedie
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Teatro poesia

Una recensione in versi sull’ultima lettura scenica di Sofocle

Lavia, Edipo e la sfinge   | pag. 75

Università

Tre iniziative a Londra, Coimbra e Trieste

Salto di qualità nei rapporti fra il teatro e gli atenei | pag. 77

Aumentano gli scambi internazionali e diventano più concreti e specifici gli argomenti di incontro tra gli studiosi delle diverse Univeristà.

Biblioteca

Il Nuovo Teatro in una mostra itinerante – M. Miele – Schede | pag. 79

La società teatrale

Il teatro italiano cifra per cifra | pag. 83

La prima ondata di acconti – Distribuito qualche miliardo in più rispetto alla scorsa stagione. Ecco le cifreministeriali: giudichi il lettore.

Il testo

Renato Sarti, RAVENSBRÜCK | pag. 84

Questo testo ha vinto il Premio Vallecorsi 1988.

Rebora su Renato Sarti

Attore commediografo o commediografo attore? | pag. 95

Storia dei trentotto anni del “Vallecorsi”

E il reparto Breda diventa palcoscenico | pag. 96

La premiazione si trasforma ogni anno in festa popolare all’interno dello stabilimento di costruzioni ferroviarie – Il premio teatrale più longevo dopo il “Riccione” ricorda la passione per la scena di un modesto “attore della domenica” – Da concorso per atti unici alla rinomanza attuale.

In copertina

Sigmund Freud fra le maschere di Ensor – composizione di Egidio Bonfante | pag. 999

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]]> Numero 4 di ottobre-dicembre 1988 https://www.hystrio.it/numero/numero-4-di-ottobre-dicembre-1988/ Sat, 01 Oct 1988 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-4-di-ottobre-dicembre-1988/ Editoriale L’autunno caldo del teatro italiano | pag. 2 di Hystrio La società teatrale I 23 punti della legge del ministro dello spettacolo Carraro: ecco la mia riforma | pag. 3 di Hystrio Si punta su una strategia selettiva della progettualità e dell’intervento governativo – Un organo di collegamento con le Regioni e una commissione …

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]]> Editoriale

L’autunno caldo del teatro italiano | pag. 2

La società teatrale

I 23 punti della legge del ministro dello spettacolo

Carraro: ecco la mia riforma | pag. 3

Si punta su una strategia selettiva della progettualità e dell’intervento governativo – Un organo di collegamento con le Regioni e una commissione nazionale ridotta a 11 membri – Albi nazionali locali delle attività di rilevanza culturale da ammettere alle sovvenzioni o ai contributi, erogati soltanto se sussistono stabilità e continuità nel lavoro produttivo – Nuove classificazioni: imprese pubbliche di interesse nazionale (Stabili pubblici), organismi di pubblico interesse (Stabili privati), Teatri nazionali (anzianità quarantennale, eccetto per Roma) e, nel ’92, un Teatro d’Europa – Eti: priorità alla progettualità sulla distribuzione, anche per la sperimentazione e la danza; incompatibilità per gli amministratori che siano impresari – Incremento previsto per l’export teatrale.

Collere e proposte del regista

Strehler: ho pronto un mio progetto di legge   | pag. 5

Polemica

Orrori presenti del teatro e nuove regole

Miseria senza nobiltà | pag. 6

Cartelloni

La stagione di prosa tra vecchie abitudini e qualche novità

Guarda chi si rivede l’autore contemporaneo | pag. 7

Continua la rivisitazione dei testi «venerabili», con una assiduità che cancella i confini fra teatri pubblici e privati – Ma scorrendo l’elenco degli spettacoli si incontrano anche i nomi di Eliot e Tardieu, Musil e Kafka, Savinio e Brancati, Luzi e Siciliano, Parise e Ceronetti, Rosso e Terron.

Museo grevin

Finalmente la verità su un altro crimine di Stalin

La morte di Mejerchol’d | pag. 11

La Literaturnaia Gazeta ha rivelato che il successore di Stanislavskij aveva confessato il suo  «tradimento» dopo lunghe torture – La fucilazione dopo un processo durato venti minuti e la barbara uccisione della moglie.

Intervista

La bella estate di Avignone, la gloria, il futuro

Chéreau l’italien | pag. 12

In questo colloquio il regista spiega come si è lasciato convincere da Crombecque e da Desarthe ad affrontare l’«Amleto»            sotto il cielo stellato del Palazzo dei Papi – Una scenografia «geniale» ma forse intrasportabile – «Tornare in Italia? No, non bisogna correre dietro al tempo felice. “Les Amandiers” di Nanterre mi occupano totalmente, oggi non concepisco più il lavoro teatrale in una lingua straniera. E poi, francamente, alla Scala è impossibile lavorare» – Grassi, padre terribile e ammirato; Strehler, un maestro «a distanza» – Il patto di fedeltà a Koltès, di cui ha diretto e interpretato «Nella solitudine dei campi di cotone».

Festival

Coesistenza pacifica tra Festival e sperimentazione

L’off di Avignone non è più sulle barricate | pag. 18

Le avanguardie, che nel ’68 avevano contestato Vilar, oggi hanno una loro struttura parallela con 70 spazi, 250 compagnie e 400 spettacoli – Ma il rischio finanziario della programmazione è del tutto a loro carico.

Humour

Foyer | pag. 19

Festival

Domande a Franco Ruggieri, responsabile per il teatro e Presidente della Federfestival

Miseria e nobiltà della prosa a Spoleto | pag. 20

«Sì, il nostro pubblico sta invecchiando e occorre rinnovarlo – L’esigenza di una selettività più rigorosa esiste, per il “Due Mondi” e anche per le altre rassegne – Gli Stabili sono latitanti, aspettiamo ancora l’appuntamento con il Piccolo – Perché difendo “Tragedia popolare” di Mario Missiroli e le altre scene di quest’anno – Menotti ama il rischio, ma prima viene la Musica e la Prosa deve provvedere ad autofinanziarsi».

Incontro alla Versiliana con il regista del «Piacere»

La doppia anima di Giancarlo Sepe | pag. 24

«Ho scoperto che il vero D’Annunzio è molto diverso dall’idea che circola su di lui – Il teatro ufficiale? Aiuta a non morire – Le cose andrebbero meglio se ci fossero altri Carmelo Bene o Luca Ronconi – Dirigerò Tieri in “Marionette, che passione”! e la Melato in “Anna dei miracoli”».

Siro Ferrone: scommessa sui contemporanei

Una cura di giovinezza per l’estate fiesolana | pag. 28

Dopo le controverse esperienze del Laboratorio di Drammaturgia si è puntato quest’anno sul nuovo repertorio toscano e napoletano. Il bicentenario della Rivoluzione Francese sarà il tema della prossima edizione.

Promettente esordio del Festival dei Due Mari

Edipo ad Altomonte o il mito fra la gente | pag. 29

Una maratona poetica per Ghiannis  Ritsos ha dato il via, in un teatro nuovo costruito nel cuore di un centro medioevale, ad un mese di manifestazioni intorno al tema dei Greci nostri contemporanei – L’alleanza di un uomo politico e di un regista, Costantino Belluscio e Alessandro Giupponi, fa prevedere la nascita di una sorta di «Spoleto calabra».

Bilancio (con perplessità) di una rassegna povera di indicazioni culturali

Shakespeare proscritto dal Festival di Taormina | pag. 30

Conservare le caratteristiche di vetrina del teatro elisabettiano o puntare sulla sicilianità di Pirandello e sui contemporanei? – I pareri di Ardenti, Borsetti, Chiesa, De Francovich, Lunari, Marcucci, Mauri, Polacco, Serpieri, Squarzina e Tomasino – Sembra ormai insostenibile il sistema di premiazione dei Biglietti d’Oro determinato dal botteghino.

Laboratorio

Alessandro Serpieri racconta il «laboratorio di Shakespeare»

William al microscopio: un artigiano di genio | pag. 32

In quattro volumi i risultati di un decennio di lavoro di una équipe di anglisti dell’ateneo fiorentino – Come il grande inglese otteneva dalla transcodificazione delle fonti i suoi capolavori: non soltanto l’artista intuitivo della leggenda romantica, ma anche l’intellettuale colto – Gli uomini di teatro, però, trascurano troppo i risultati della ricerca critica.

Festival

Uno spazio magico per dare espressione alle molte anime del teatro europeo

L’utopia dell’Olimpico ha bisogno di Edipo | pag. 34

Il Testo di Sofocle inaugurò nel 1585 la scena del Palladio, surreale celebrazione della classicità – Il tragico eroe sofocleo dovrebbe essere riproposto ogni anno nelle molteplici incarnazioni degli scrittori e dei musicisti d’Europa – Intanto, dopo i restauri, è stato avviato, con il «Gran Teatro del mundo», un progetto triennale che coinvolgerà i vari Paesi.

Scarpetta e Fo hanno fatto ridere il pubblico dell’austera Scozia

Molto made in Italy al festival di Edimburgo | pag. 36

Bene accolti «Verso Macbeth» di Quartucci e «La Gatta Cenerentola» di De Simone – Franca Rame ha contestato l’allestimento di un testo del marito – Suggestivo incontro fra tradizione occidentale e teatro No nella «Tempesta» scespiriana della compagnia giapponese Ninagawa.

Laboratorio

«Così io, russo, ho visto i “Sei personaggi”»

Poi venne Vasile’ev e spiegò Pirandello | pag. 38

«Il teatro porta in scena la vita dell’uomo, ma gli uomini cambiano e perciò anche il teatro deve cambiare» – Un allestimento mirabile, anche per la bravura degli attori, costruito sull’asse Strindberg-Cecov-Pirandello, giocato sulla disseminazione dei ruoli e sul contrasto fra reale e immaginario, ironia e pietà  – Finalmente liberata dall’apparato funebre di sessant’anni di regie poco innovative, si rivela con tutta la sua forza in questa rilettura la triste buffoneria che stava al fondo del testo.

Figure

Nel bicentenario della rivoluzione torna il fantasma del «Divin Marchese»

Il teatro dell’assurdo di Sade alla Bastiglia | pag. 42

Imprigionato nella fortezza, alla vigilia del 14 luglio 1789 lo scandaloso personaggio arringò i sanculotti – Un’opera frenetica scritta in cattività con l’ossessione di fare del corpo una macchina di godimento – Le sue rappresentazioni teatrali in Valchiusa e nel manicomio di Charenton.

Università

Convegno a Barcellona sulla scena popolare del passato

I fastosi archivi teatrali della Spagna | pag. 44

Gli studiosi iberici stanno indagando proficuamente sui legami nascosti che fra tradizione bassa ed alta, e fra Paese e Paese, hanno caratterizzato la crescita del teatro europeo del Medioevo e del Rinascimento.

Ricerca

Demonologia e teatro nel convegno promosso dall’Istituto di Federico Doglio

Gesù va all’inferno fra diavoli e mostri | pag. 45

Uno spettacolo dal Laudario perugino del Trecento ha concluso l’incontro del Centro sul Teatro medioevale e rinascimentale – In Italia la passione per le figure mostruose e diaboliche continuò nel popolo e nei letterati anche oltre il Medioevo – La teatralizzazione di Belzebù nelle Sacre Rappresentazioni e il ruolo di Belfagor nella drammaturgia inglese.

Teatropoesia

Una recensione in versi sull’ultimo spettacolo di De Simone

Rapporto su Pulcinella | pag. 46

Monologo e jam session intorno a un tema settecentesco

Teatrotv

Una via possibile per la prosa in televisione

Videoscena e attualità | pag. 47

Un progetto come «Teatro dossier» propone la drammatizzazione televisiva di argomenti quali la violenza, il sesso, la criminalità metropolitana o la droga, affrontati oltre la semplice informazione giornalistica.

Teatropoesia

I versi del «sogno brasiliano» del regista

Il teatro della memoria nella poesia di Jacobbi | pag. 48

In lui la creatività poetica non s’era mai spenta anche nei momenti più intensi del suo lavoro teatrale in Italia e nel Sudamerica – La teatralità, in quest’uomo attratto dal mito e dal mistero, nasceva dalla parola, e i riti magici dell’universo brasiliano alimentarono le sue invenzioni – Intellettuale di varie competenze e culture, come versificatore mostrava il pudore di chi teme di non essere capito – «Il poeta non diserta».

Sei inediti del poeta

Da «La grazia e lo sgomento» | pag. 49

Figure

A colloquio con la Villoresi, premio Duse 1988

Mistica, erotica versatile: Pamela | pag. 52

La ragazza ribelle di Prato mandata in Africa dai genitori per dimenticare il teatro ha dimostrato con tre disparati successi – «La fiaccola sotto il moggio», «Ninì» e «Gente di facili costumi» –  di saper interpretare con talento qualsiasi personaggio – L’apprendistato giocoso al Piccolo, una voglia di libertà, la sconcertante esperienza accanto a Gassman nell’«Otello» e la tentazione di ritirarsi dalla scena – Poi, a Spoleto, la «resurrezione» nel ruolo della tormentata eroina di Pratolini, l’allegra stagione con Manfredi e, adesso, i grandi sogni: «Les liaisons dangereuses» con Orsini, una «Teresa d’Avila» scritta per lei da Vargas-Llosa- E per i Mondiali progetti interessanti: l’ascolti, signor ministro.

Polemica

Botta e risposta fra Soni Labou Tansi e Francesco Saba Sardi

Ma esiste proprio un teatro africano?   | pag. 57

Festival

Concluso alle «Orestiadi» di Gibellina il lungo viaggio all’interno di Euripide

Dissepolto dalle rovine il destino delle «Troiane» | pag. 58

Nelle scelte registiche di Thierry Salmon, nell’uso del greco antico al di fuori del significato verbale del testo, nelle musiche intemporali di Giovanna Marini e nella febbrile interpretazione delle attrici si è avvertita la ricerca di una poetica della suggestione, con risultati emotivi profondi.

Museo grevin

1924, sulle alture di Spoleto: tre mesi di lavoro, di incontri e uno sbaglio

L’Estate a Monteluco di Luigi Pirandello | pag. 61

Nella quiete della villa Verdiani-Guidi, al cuore di un bosco sacro, fra le ombre di Francesco d’Assisi e Michelangelo, l’Agrigentino completò la «Sagra del Signore della nave» e portò avanti «La Nuova Colonia» – Ma scrisse anche la lettera con cui chiedeva la tessera del fascio.

Cinque secoli di continuità fra dialetto, ironia e satira

La comicità beffarda della commedia toscana | pag. 64

Chiti e Poli, Benigni e Nuti, Riondino e Trambusti sono i continuatori di una tradizione teatrale dalle caratteristiche inconfondibili, alla quale hanno dato dignità letteraria Machiavelli, il Lasca e il Fagioli – Un linguaggio tagliente fino al sarcasmo costruito nelle campagne – Le «baruffe fiorentine» dello Zannoni e i bozzetti chiantigiani del Paolieri.

Dossier napoli

I percorsi della nuova drammaturgia partenopea

Partono da Eduardo e arrivano a Beckett | pag. 72

Nel Teatro di Ruccello, Santarelli e Moscato convivono il realismo e l’irrealtà, la nevrosi e il lutto – Ma è il tracciato della riforma eduardiana che continua nelle opere delle ultime leve della scena: da una comicità tradizionale alla satira amara, fino ai terrori del grottesco e dell’assurdo.

A Napoli due organismi si spartiscono quasi simmetricamente piazze e flussi finanziari

L’estro partenopeo in conflitto col business | pag. 74

Manca una struttura pubblica di riferimento, l’intervento del Comune è irrilevante e sono insufficienti i finanziamenti per realizzare prime di rilievo nazionale – Sedi prive di un ruolo definito, strutture in attesa di una direzione prestigiosa, mancanza di scelte artistiche coraggiose ma, in questo panorama buio, il promettente vitalismo del giovane teatro.

Dalla sperimentazione ai festival

De Fusco, l’uomo nuovo di Napoli | pag. 76

di L L
«Per organizzare una grande rassegna occorre il consenso, ma non c’è nei miei programmi alcuna ostilità nei riguardi del teatro di ricerca»

Napoli e l’avanguardia

«Teatri Uniti» laboratorio per la ricerca | pag. 77

di L L

Danza

Incontro con una star della «nouvelle danse»

L’estate avignonese di Karine Saporta | pag. 78

«Avignone è la consacrazione anche per i coreografi – Le rassegne di Montpellier e di Lione sono giovani, hanno bisogno di crescere»

Intervista con la star del Tanztheater di Bochum

Reinhild Hoffmann fuori dalle etichette | pag. 79

«Sono stata formata da Kurt Jooss, come Pina Bausch e Susanna Linke, per cui ci hanno accomunate nel neoespressionismo tedesco – In realtà sviluppiamo ricerche autonome: mentre Pina compone dei collages, io parto dall’improvvisazione per arrivare alla forma – Penso che la sensibilità emozionale debba essere in ogni caso sorretta da un pensiero»

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 81

Con interventi di W. B., Vico Faggi, Carmelo Pistillo, U. R.
[link_critiche]

Festival

Viaggio in Italia terza edizione

Antipremio per antifestival | pag. 85

È assegnato nell’ambito dell’unica rassegna interregionale del Nuovo Teatro.

Due rassegne tematiche con programmazioni rigorose

A Vicenza e a Verona la qualità contro l’effimero | pag. 87

Gomez: «La cornice dell’Olimpico esige scelte di elevato livello. Sono troppi i festival turistico-mondani» – Savorelli: «Dalla parte di Shakespeare, contro il polverone estivo delle manifestazioni improvvisate».

Riletture

Celebrato il narratore dimenticato il drammaturgo

L’ostinato fantasma che perseguitò Henry James | pag. 88

Fu la passione per il teatro che l’accompagnò per tutta la vita, dal giovanile «Piramo e Tisbe», oscillante fra Shakespeare e Wilde, al caustico «Monologo» scritto per Ruth Draper, celebrità della scena versatile come Fregoli – I prestiti dal Boulevard francese, la tentazione dei «colpi di scena», l’influsso dei preraffaeliti e la scoperta della donna emancipata: percorsi da riscoprire.

Biblioteca

Gli scritti del grande critico

Il teatro “rauco” di De Monticelli   | pag. 90

Il teatrino interiore di ognuno di noi

Cesare Musatti drammaturgo | pag. 93

A 91 anni il «padre» della psicanalisi italiana si è messo a scrivere per la scena – Risultato: due commedie con elementi autobiografici e una prefazione in forma di vivace monologo.

Il testo

Versione teatrale dal romanzo di Bram Stoker

Dracula di Alessandro Serpieri | pag. 94

Storia (inquietante) di una commedia dell’orrore

A cena con Lavia e con i vampiri | pag. 96

Due grandi nemici del conte Dracula: Voltaire e Benedetto XIV | pag. 100

di G R

Una storia dell’orrore che diventa un’altra storia

Il conte maledetto e le macchine infernali | pag. 112

Nel rifacimento teatrale che Serpieri ha tratto dalle fonti narrative di John Polidori e Bram Stoker, Dracula è sconfitto da un’umanità senza sangue e senza passioni, dominata dalla civiltà meccanica: e così il mito sinistro si rinnova nell’ironia di una disinibita lettura postmoderna.

Techné

Informatica e buona amministrazione teatrale

La «prima» di Odette al Piccolo di Milano   | pag. 116

In copertina

Patrice Chéreau, re di Avignone, composizione originale di Vannetta Cavallotti     | pag. 999

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]]> Numero 3 di luglio-settembre 1988 https://www.hystrio.it/numero/numero-3-di-luglio-settembre-1988/ Fri, 01 Jul 1988 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-3-di-luglio-settembre-1988/ Editoriale Nell’attesa della legge | pag. 2 di Hystrio Inchiesta In attesa della legge Carraro, la parola ai protagonisti Si apre il dibattito sui mali del teatro | pag. 3 di Antonio Attisani Al grido di allarme di Strehler (« Salviamo il teatro dai mercanti!») hanno fatto eco Gassman, Chiesa, Ronconi, Proietti, Parenti e tanti …

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]]> Editoriale

Nell’attesa della legge | pag. 2

Inchiesta

In attesa della legge Carraro, la parola ai protagonisti

Si apre il dibattito sui mali del teatro | pag. 3

Al grido di allarme di Strehler (« Salviamo il teatro dai mercanti!») hanno fatto eco Gassman, Chiesa, Ronconi, Proietti, Parenti e tanti altri, ma con sfumature e conclusioni diverse – Hystrio amplia la discussione: sotto accusa l’eccesso di produzione, le sovvenzioni indiscriminate, i «falsi maestri» e la televisione – C’è chi però, come Scaparro, crede alla coesistenza fra scena e Tv – Il teatro pubblico in difficoltà, ma i più vogliono rilanciarlo – Il nodo della sperimentazione: come tutelare la ricerca? – Tre demiurghi o uno studio collettivo della situazione? – L’enigma del pubblico, in calo di qualità – Scadente la formazione professionale.

Dossier

Leo De Berardinis sulla polemica delle sovvenzioni

Sperimentazione, o morte | pag. 8

Dev’essere aiutato soltanto il teatro che abbia una funzione pubblica, e questa funzione pubblica è fare cultura – Oggi, invece, si pensa all’accaparramento del mercato, e al macabro balletto dei «Biglietti d’oro» – Chi fa del nuovo è la vittima di un doppio sistema di censura.

Interventi

Le questioni della scena in Italia e Francia

Modeste proposte per restaurare il teatro | pag. 10

Tre punti per fare chiarezza: autonomia dai poteri pubblici, responsabilità diretta dei professionisti dello spettacolo e controllo della sponsorizzazione – Il fondo di sostegno per il settore privato e il Consiglio del teatro: due strumenti possibili – Ripensare all’impegno progettuale che era vivo negli anni Cinquanta – Contro l’effimero, sono importanti i programmi pluriennali.

Iniziative

Iniziativa della Regione Lombardia per il prossimo autunno

Buongoverno del teatro. Un convegno a Milano | pag. 11

L’incontro è promosso dall’assessorato alla Cultura e Informazione anche per conto delle altre Regioni – Due i temi: specifico teatrale nella società dei mass-media e rapporti fra il governo e l’ente regionale – Presenti anche relatori stranieri – Dichiarazioni dell’assessore prof. Cavalli.

Intervista

Marina Malfatti: inquietudini e successi

“Qualcuno gioca coi dadi truccati” | pag. 12

«Ho perso tempo a cercare di essere come gli altri, artificiale, sexy, brillante – Poi ho capito che dovevo accettarmi com’ero, nella mia singolarità – Oggi so che assumere un personaggio significa affacciarsi sul baratro dell’inconscio, a rischio di perdersi: ma è proprio questo che mi affascina – La Marina oscura, notturna, quella rivelatasi con “Malombra”, non è tutto: sono una donna che ha voglia di muoversi, di fare dei progetti – A Cobelli sono grata di avermi consentito, nella “Fiaccola”, di manifestare senza complessi ciò che mi tenevo dentro – Nella “Cintura” sono stata il personaggio ma anche l’attrice Malfatti vista da Moravia – Alla legge sul teatro chiedo di muovere guerra agli sprechi».

Sembiante

Almansi legge «Betrayal», prototipo di un teatro dell’ambiguità

I tradimenti di Pinter astronauta dell’ombra | pag. 16

Come Dante, il commediografo inglese non ha fiducia nei futurologhi – Ma rifiuta anche la lezione della storia, e ritiene che la psicanalisi abbia la pretesa morbosa e arrogante di voler spiegare l’arte a tutti i costi – Che cosa c’è dietro la confusione del linguaggio delle persone per bene con cui lo scrittore costruisce la sua «drammaturgia della solitudine».

Laboratorio

Il futuro della sperimentazione, la parola a un protagonista

Tiezzi: ecco dove vanno i «magazzini» | pag. 18

Parlo al singolare: non ci appoggiamo su cartelli ideologici ma sulla ricerca individuale – Da «Ebdomero» alla trilogia «Perdita di memoria», fino a «Hamletmaschine», la scrittura scenica è sempre stata, per noi, analoga al linguaggio delle arti figurative – Dire «Teatro d’Arte» significa definire, oggi, un modo produttivo equivalente alla regia critica che rigenerò la scena negli anni Cinquanta – Vorrei fondare un Istituto per l’arte e il pensiero teatrali e per lo sviluppo armonico dell’attore – Ammiro Ronconi, mi interessa il lavoro di De Berardinis, approvo Testori.

Polemica

Antagonisti o complici, oggi l’attore e il critico debbono fare i conti col messaggio pubblicitario

L’Omerica Querelle fra Giovampietro e Raboni | pag. 22

Giovampietro – «Mi ha offeso l’infedeltà del resoconto di Raboni, che ha perfino ignorato gli applausi al mio “Processo a Leopardi” – Come qualificare un uomo che mi accusa di corrompere la gioventù? – Anche i giornali hanno colpa: non danno spazio alla critica» Raboni – «Suppongo che non gli sia piaciuto che non abbia ammirato incondizionatamente il suo lavoro – Il rischio non è la caccia al critico, ma il tentativo di oggettivare le ragioni del successo e di prefabbricarlo – La valutazione critica è un giudizio inevitabilmente soggettivo».

Laboratorio

«Montag Aus licht»: una cosmogonia per il duemila

Stockhausen: il teatro per me diventa musica | pag. 26

In questa intervista a Hystrio il compositore spiega come e perché, con la sua ultima opera alla Scala, ha inteso trasformare la scrittura del pentagramma in linguaggio del corpo e della scena – Da vetrina per accontentare il pubblico, il palcoscenico deve ridiventare un tempio per il rito dell’arte – «I giovani della settimana»: un progetto monumentale per aiutare gli uomini a cercare nuove armonie nei rapporti con l’universo.

Maestri

«Qui non ci torno più»: testamento d’artista

L’ultima sponda di Kantor-Ulisse | pag. 29

Cimitero di ricordi, apoteosi dell’autocitazione, erranza che non è errore ma approdo a un’altra ragione: il nuovo spettacolo del fondatore del Cricot è tutto tranne che un testo politico, come taluno ha detto.

Figure

Un lutto per il teatro: ma la scena ne perpetua la memoria

Due grandi interpreti e un personaggio, l’ignota | pag. 30

Marta Abba ci ha lasciati, a 88 anni, mentre questo numero di Hystrio era in chiusura – Avevamo chiesto a Battistini di evocare la grande interprete pirandelliana attraverso la figura che, dell’Ignota, da Andrea Jonasson in «Come tu mi vuoi», curato da Strehler – L’articolo, e il ricordo dell’attrice scomparsa tracciato da Costanza Andreucci, assumono il senso di testimonianze che ci restituiscono, viva, l’ispiratrice di Pirandello.

Storia di un ritratto di più di vent’anni fa

Marta, regina dai capelli rossi | pag. 33

Exit

L’addio del teatro italiano a Paolo Stoppa

Se n’è andato come Willy Loman | pag. 34

L’ultima sua immagine si sovrappone, tristemente, a quella del «Commesso viaggiatore», che segnò il suo maggior trionfo – Mezzo secolo di storia della scena si rispecchia nella sua singolare carriera, che dalla comicità giovanile era approdata alla composta tragicità dell’età matura – Un cuore di gentiluomo sotto una scorza ruvida e, negli ultimi tempi, il dolore per un sistema teatrale di cui non sopportava più la volgarità.

Figure

Giorgio Albertazzi oltre l’autobiografia

“Il teatro oggi è mortale e io ne sono un sintomo” | pag. 37

«Smetto non di fare il teatro ma di recitare, perché mi annoia – Soltanto l’opera lirica mi interessa ancora – Perché non abolire le sovvenzioni per un certo periodo? Ne potrebbe venire un bene – Peter Brook ha avuto il coraggio di puntare su una drammaturgia stimolante, di valori etnici – Attori? Ne conto trentacinque, non di più. Registi? I bravi potrebbero fare carriera con le mie ideuzze. Autori nuovi? Diciamo la verità: non li vuole nessuno. I critici? Sono anticonformisti, ma solo per fare carriera.  

Come sta invecchiando Albertazzi?

  | pag. 38

Due o tre cose, sottovoce, dell’attore mentre viene ritratto

Detesto il possesso delle cose

| pag. 39

Humour

Foyer | pag. 41

Incontri

Una commedia di Miklòs Hubay per il cinquantenario della morte del fondatore della psicanalisi

E Freud psicanalizzò l’imperatore Cecco Beppe | pag. 42

Come sarebbero state le sorti dell’Europa se Francesco Giuseppe si fosse sdraiato sul lettino del medico viennese prima della guerra ’14-’18 ? – È questo il tema che lo scrittore ungherese ha trattato in una pièce di imminente pubblicazione in Italia – Vitez ne sarà il regista in Francia.

La società teatrale

Grandezza e miseria della nostra presenza all’estero

Cigola la carretta dell’export del teatro | pag. 45

Dai tempi degli Andreini e del Fiorillo la nostra fortuna teatrale in altri paesi è stata affidata al grande attore – Oggi, però, è importante puntare soprattutto sulla qualità dei testi, che debbono essere di autori italiani – Troppi spettacoli di scarso valore nelle rassegne del ministero degli Esteri – Come sono stati spesi i dodici miliardi dell’87? – Necessità di un’organizzazione centrale per «vendere» meglio la nostra drammaturgia.

Il pittore e la scena

Registi e scenografi insieme in un convegno a Thiene

Progetto di regia e creatività scenica | pag. 48

È avvertita l’esigenza di ridefinire il rapporto fra regia e scenografia in un clima di simbiosi creativa – Come collocare il testo nello spazio, nella luce e nel movimento: una serie di problemi sempre aperti che coinvolgono anche tutte le arti figurative – Fra i numerosi interventi queli di Balò, Cinnaghi, Cobelli, De Bosio, Luzzati, Mannini e Messina.

Università

Bologna capitale del teatro universitario

Scena e cattedra una nuova internazionale | pag. 50

Un convegno con relatori da tutto il mondo, una decina di spettacoli, un laboratorio del Living: la rassegna promossa per il IX centenario dell’ateneo a cura del Teatro Testoni ha mostrato che l’università resta una grande incubatrice teatrale – Segni di ripresa diffusi, alta professionalità all’Est, impegno politico nei college americani, aumento delle cattedre  di arte drammatica – Gli interventi di Rossi di Montelera per il ministero, di De Bosio, Squarzina, Meldolesi, Ruffini  – Peter Stein all’Ateneo di Roma – Nel documento finale l’impegno di un nuovo incontro.

Paese per paese, le delegazioni del festival di Bologna

Scene universitarie, ecco gli identikit | pag. 52

Parigi: anche i grandi dello spettacolo negli atenei – Mosca: gli Istituti di Arte Teatrale – Budapest: lauree per attori – Zagabria: querelle di generazioni – Anversa: studi sui comportamenti del pubblico – Erlangen: un modello tedesco da ritrovare – L’Avana: amatorialità e autori contemporanei – Buenos Aires: la danza nell’università – Lisbona: dalla cattedra al palcoscenico – Harvard: porta sempre aperta alle celebrità.

Peter Stein sul suo progetto “Tito Andronico”

Così lavorerò all’Ateneo | pag. 56

Vetrina degli spettacoli del Festival universitario

Vince l’attore dell’est | pag. 58

Gli allievi del Lunaciarsky di Mosca e quelli di Budapest si sono imposti per la loro professionalità – I ragazzi dell’Emerson College di Boston hanno trasformato uno sciopero storico in musical – Apprezzato il “Macbeth” di De Berardinis – Teatrodanza argentino da Grand Guignol.

Dossier francia

I frutti d’oro dell’estate Avignonese

Lezione di vita di Georges Perec | pag. 60

di U R
La giovinezza del Festival ideato da Vilar dipende anche dall’attenzione per la nuova drammaturgia, secondo la formula vincente dell’attuale direttore Crombecque – L’autore di «La vie, mode d’emploi», grande amico e «complice» di Italo Calvino, ricordato con questi spettacoli, letture, esposizioni e pratiche di creatività letteraria all’insegna dell’OuLipo – Dopo le pagine dedicate a Nathalie Sarraute, «Hystrio» presenta altri «ospiti d’onore» di Avignone: Robert Pinget e Valère Novarina.

Dopo Avignone, Milano e Roma “scoprono” un quasi settantenne

Ed ora esplode il “caso Pinget” | pag. 62

Lo scrittore francese, nato a Ginevra, viene dal “nouveau roman” e il suo teatro aveva avuto finora soltanto un successo di stima – Adesso un grande attore inglese, David Warrilow, ha mostrato le qualità inaspettate delle sue “pièces” stravaganti, che si rivolgono soltanto all’orecchio e riabilitano, come i testi del suo grande amico Samuel Beckett, la parola ostinata ed errante.

A colloquio con il commediografo di “L’Hypothèse”

“Eccolo, Mortin. Lo vede? È questo spilungone: Warrilow” | pag. 64

Incontro con l’ultima rivelazione della scena francese

Gli strani “uomimali” del serraglio Novarina | pag. 66

Nei suoi testi e nei suoi disegni, che nascono simultaneamente, non ci sono mai oggetti, ma soltanto figure e corpi sospesi di uomini e animali – Un linguaggio insieme violento e suggestivo, che viene dalla patafisica e che ha conquistato il giovane pubblico – Il suo arrivo in Italia è un ritorno alle origini: appartiene a una famiglia di emigrati dalla Valsesia.

Analisi dell’ultima commedia di Jean Tardieu

C’è un vecchio Orfeo nella città senza sonno | pag. 68

La pièce, rappresentata al Mama Theater di New York ma sconosciuta in Italia, mette in scena un tiranno che ha soppresso il riposo per stimolare la produttività – Ma l’inconscio si ribella e gli scatena contro i sogni della gente: è una metafora teatrale sui diritti dell’immaginario.

Rappresentati in prima mondiale  “Penombra e sussurri” e altri testi rari

L’omaggio di Torino a Jean   | pag. 69

Teatromondo

Uno sterminato menù di 400 manifestazioni

Vacanze intelligenti nell’esagono francese | pag. 71

Gli allievi del conservatorio alle prese con un Marivaux poco noto – Roussillon maratoneta del teatro – Vitez prepara “l’autunno russo” a Parigi

Frammenti di un discorso italiano | pag. 71

Molta musica ma anche prosa in Germania per l’estate

E Pirandello arrivò al muro di Berlino | pag. 72

I “6 personaggi”, allestiti dalla scuola drammatica di Mosca, sono inclusi nel cartellone dell’ex capitale – A Friburgo il Festival della Prosa è stato animato dall’Europa dell’Est e dal Sud-America.

Il Festival di Edimburgo si apre a Napoli

Bella estate scozzese del teatro napoletano | pag. 73

Alla quarantaduesima edizione, la manifestazione ha in cartellone “La gatta Cenerentola” di De Simone, “Miseria e Nobiltà” di Scarpetta e “Peppe e Barra” – Prima europea dell’opera “Nixon in Cina” – Le rassegne teatrali d’estate risultano in aumento in tutta la Gran Bretagna.

Festival

Una “kermesse” di novanta manifestazioni

Effimera e affollata l’Italia dei Festival | pag. 74

Lo spettacolo d’estate, introdotto in Italia nel 1911 dal grecista Ettore Romagnoli, è diventato il fiore all’occhiello di comuni e aziende turistiche – La proliferazione va a scapito della qualità, ma le platee all’aperto sono affollate. E il ministero ha incluso le rassegne estive nel calendario teatrale – Occorre adesso coordinare e selezionare: un compito che dovrebbe svolgere la neonata Federfestival – Una costellazione di appuntamenti: eccone la mappa, da Siracusa a Benevento passando attraverso Spoleto, Asti, la Versiliana, Taormina, Fiesole, Verona, Vicenza.

Occhio critico sulle rassegne d’estate

Saghe del consenso?   | pag. 76

Cronache

Restauro del “Coccia” e fervore di attività

Come Novara rinasce al teatro | pag. 78

Fra un anno uno dei pochi grandi “teatri di tradizione” italiani, dove diressero Toscanini e Cantelli, sarà restituito non solo alla lirica ma anche alla prosa – Intanto, tramite il novarese Umberto Orsini, sono state prese iniziative di coproduzione che hanno interessato un pubblico prima disperso fra Milano e Torino – Prevista una scuola di recitazione.

L’Istituto di Federico Doglio

Per un teatro delle radici | pag. 79

Lo studioso ci parla del Centro Studi sul Teatro Medioevale e Rinascimentale: origini, scopi, travagliato percorso. E progetti.

I premi per il teatro alla Borboni, a Gassman e a Randone

Tre “intramontabili” per il Fiuggi 1988 | pag. 81

Progetti

I programmi dello spettacolo per un milione di siciliani

Palermo laboratorio del nuovo immaginario | pag. 82

Mentre Vittorio Fagone sta realizzando un piano organico per grandi esposizioni e centri museali, Pietro Carriglio lavora ad un Festival internazionale del Teatro, proiettato su nuovi spazi scenici – Intanto l’Università palermitana prepara un proprio archivio dello Spettacolo – L’obiettivo è quello di uscire finalmente dai limiti del dialetto-etnìa.

Marco Bernardi sul futuro dello Stabile di Bolzano

Un teatro di frontiera senza pretese egemoniche | pag. 84

La progettata  nuova sede consentirà un ampliamento delle attività del TSB, che in questi anni ha alternato i classici ai contemporanei, da Bernhard a Woody Allen – “Non ci contrapporremo in alcun modo alla presenza dell’etnia tedesca, del resto io stesso lavoro spesso in Germania. Il nostro compito sarà invece di informazione e di educazione teatrale” – Fra le prossime novità Beaumarchais, un Grabbe ancora sconosciuto in Italia e la versione scenica di “Anni di piombo” della von Trotta.

Exit

Anna Carena musa del Vernacolo   | pag. 86

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 87

Con interventi di Antonio Attisani, Silvia Borromeo, Anna Luisa Marré Brunenghi, Elisabetta Dente, S. F., Paolo Guzzi, Paolo Lucchesini, Carmelo Pistillo, Ugo Ronfani, Francesco Tei.
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Laboratorio

Meeting di Parma: le disavventure del testo

L’inutile nostalgia del grande traduttore | pag. 95

Un tempo le traduzioni per la scena erano firmate da Valgimigli, Sbarbaro o Quasimodo, oggi ci pensa il regista “poliglotta” – Sollecitati a produrre, in realtà i drammaturghi non hanno editori e non arrivano al palcoscenico: beffardo comportamento di un sistema che li respinge –  Le scampagnate scolastiche a teatro non sono l’educazione teatrale.

Biblioteca

Recensioni | pag. 97

Il Bompiani autori e il teatro

Informazioni corrette e qualche dimenticanza   | pag. 97

Nuove tecnologie per la scena

Ricerca teatrale e audiovisivi   | pag. 98

di N F

“Vocalizzi”: una confessione sulla linea d’ombra

Gassman, la vita e il metro poetico   | pag. 103

Galleria in tre volumi di impresari e divi fra Otto e Novecento

Nelle lettere a Testoni il teatro “fin de siècle”   | pag. 104

Il testo

Commedia in due atti di Charles Dyer

Mother Adam | pag. 105

Mother Adam: ragioni  di un successo teatrale

L’amore allegro e disperato di una madre e di un figlio   | pag. 107

In copertina

Marina Malfatti, ritratto di Vannetta Cavallotti | pag. 999

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]]> Numero 2 di aprile-giugno 1988 https://www.hystrio.it/numero/numero-2-di-aprile-giugno-1988/ Fri, 01 Apr 1988 08:00:00 +0000 http://www.hystrio.it/numero/numero-2-di-aprile-giugno-1988/ Editoriale Un teatro da ritrovare | pag. 2 di Hystrio Intervista Carlo Bo sulla versione ronconiana dei “Dialoghi delle Carmelitane” La suore di Ronconi fra paura e grazia | pag. 3 di Carmelo Pistillo “E’ il ritorno di Bernanos, qualcosa di più della celebrazione di un centenario – La rivisitazione del dramma da parte di …

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]]> Editoriale

Un teatro da ritrovare | pag. 2

Intervista

Carlo Bo sulla versione ronconiana dei “Dialoghi delle Carmelitane”

La suore di Ronconi fra paura e grazia | pag. 3

“E’ il ritorno di Bernanos, qualcosa di più della celebrazione di un centenario – La rivisitazione del dramma da parte di un regista così antitradizionale farà giustizia di molti luoghi comuni – Dettata dal ricordo di una vocazione spezzata, proiettata ai confini del non conoscibile, l’opera dell’autore del “Diario di un curato di campagna” mi sembra più vicina a quella di Dostoevskij che a quelle di Sant’Agostino o Pascal”.

Il regista sulle “Carmelitane”

Se la storia entra in convento | pag. 5

Sperimentazione

A Ivrea e a Bologna due incontri sul “Nuovo teatro”

Bilanci dell’avanguardia fra nuove tensioni e qualche confusione | pag. 6

I promotori del convegno del 1967 si sono ritrovati sulle rive della Dora insieme alle nuove leve del teatro di ricerca – Nel capoluogo emiliano, una discussione sull'”emergenza” provocata da Leo De Berardinis – Un dialogo faticoso tra proponimenti riformistici e tentazioni rivoluzionarie – Gli “anziani” avrebbero desiderato un potere di delega, i giovani non hanno inteso farsi rappresentare ma non hanno proposto altre strategie – Assenti al convegno canavesano Ronconi, Bene, Cecchi – Un documento contro il “teatro ufficiale” e la polemica di Remondi e Caporossi – Elogio dei laboratori, della professionalità, del teatro d’autore.

De Marinis, storico del “nuovo teatro”

Il “come eravamo” di vent’anni prima | pag. 8

I dialoghi di “Hystrio”: dopo Ivrea

Avanguardia assistita e soddisfatta: ma muta | pag. 9

Techné

“Il sermone” di Mamet: singolare esperienza di Luca Barbareschi

Se l’attore dialoga con un percussionista | pag. 10

Un giovane prete americano dalla dubbia vocazione pronuncia una predica delirante fra ossessioni e nevrosi – Il regista-interprete ha avuto l’idea di trasformare il testo in un duetto ritmico con le percussioni di Andrea Centado.

Humour

Carmelo arriva a Venezia | pag. 11

Intervista

Valeria Moriconi: amarezze e consolazioni

“Troppo ciarpame buttiamolo all’aria” | pag. 13

“L’entusiasmo dei miei vent’anni per fortuna è rimasto, ma la fiducia si è incrinata – Alla selezione per meriti si è sostituito il paternalismo: vanno avanti anche gli storpi e troppi attori tendono a uniformarsi verso il basso – Le sovvenzioni? Ai tempi della Compagnia dei Quattro facevamo senza. Aboliamole, detassiamo invece il teatro e sollecitiamo un ministero autonomo dello Spettacolo – E’ assurdo che certi Stabili si considerino esonerati dal dovere elementare di una gestione trasparente”.

Interventi

Intervista-sfogo di Walter Pagliaro

Com’è difficile lavorare con dignità | pag. 16

Perché ho lasciato il “Piccolo” e perché sono tornato – Penso che i teatri pubblici debbano rinnovare quadri e repertorio – Oggi i meriti contano relativamente e le carriere dipendono dalle protezioni politiche – Se un esordiente fa un passo falso è finito: la prova d’appello non è prevista – Voglio affrontare nel futuro la Tetralogia di Ibsen e lavorare con i giovani dell’Accademia.

Dossier

Due armi molto antiche e nuovissime della scena

Il gran teatro del sarcasmo e dell’ironia | pag. 18

“Hystrio” propone un percorso per capire le motivazioni, i meccanismi e le funzioni di due filoni presenti nella drammaturgiaa di tutti i tempi – Il sarcastico combatte con furore per la propria verità, l’ironista vorrebbe mettere da parte rabbia e passione per stare al di sopra della mischia – Il primo è legato alle contingenze sociali e politiche, il secondo è conscio della relatività delle cose – Le riflessioni di Schlegel, Baudelaire, Kierkegaard, Bergson, Freud, Pirandello, Barthes, Jankélévitch.

Il filo rosso di un teatro che vuole cambiare la società

Una risata ininterrotta da Aristofane a Brecht | pag. 20

Umorismo e satira, ironia e sarcasmo sono atteggiamenti che rispondono ai grandi movimenti della storia – Che cos’hanno in comune Sofocle e Shakespeare, Majakovskij e Jarry, Checov e Beckett? – Quando anche il tragico è ironico – I becchini dell'”Amleto” e “Madre Coraggio”.

Quando il ridere diventa la punta estrema della serietà

E l’ironia spalancò le porte della modernità | pag. 22

“Il saggio non ride se non con paura”, ammoniva Baudelaire – Freud sosteneva che “il vero ironista è l’inconscio, pronto a trasporre, omettere, travestire” – Secondo Pirandello l’umorismo, per esistere, ha bisogno di sciogliere la lingua, ed ha il pregio di instaurare l’indulgenza.

Conversazione con Almansi

Il comico a teatro? Un sublime starnuto | pag. 23

Nel paese dove Gogol’ resta il grande modello

In Russia si dice Lukastvo umà | pag. 26

L’espressione, intraducibile, definisce la disposizione all’arguzia amara, all’ironia scettica, allo sberleffo che nessuna repressione, né zarista, né sovietica, ha mai rintuzzato nel popolo russo – L’ultima rivoluzione di Gorbaciov sta allargando gli spazi del teatro satirico, che ha a Mosca il suo luogo deputato – Come diceva Lunacarskij, “la derisione può essere bonaria e autocritica”.

Un ironista chiamato Borges

Compagna del vecchio cieco | pag. 28

Lo scrittore argentino insaporiva le sue pagine attingendo a una grave riserva di humour – Per dare il meglio di sé, diceva, occorre non prendersi sul serio.

Schegge di saggezza borgesiana

“Mi applaudono a Tandil come a New York. ma è chiaro: chi non batte le mani a un vecchio cieco?”  | pag. 29

Cent’anni di derisione nella Francia del teatro

Dalla “Merdre”di Ubu all’ombelico di Anouilh | pag. 30

“Il sarcasmo è barbarie”, diceva Peguy: ma la beffa giocata da Jarry preparò la lunga marcia della drammaturgia francese verso le frontiere di un salutare irrispetto – Perché il surrealismo mancò all’appuntamento.

L’opinione di Cerami

L’ironia? Ma è già nella Bibia | pag. 31

Il pittore e la scena

La storia del “Piccolo” di Milano in quarant’anni di scenografie

Spazi della magia | pag. 32

I bozzetti di scena, paragonabili alle sinopie per gli affreschi, riprendono spesso gli stilemi della grande pittura – Una impostazione storicistica dell’arte scenografica, strettamente legata ai progetti di regia di Strehler – L’iconografia trecentesca negli studi di Ratto per Calderon, la ritrattistica del Pontormo e del Bronzino in quelli di Coltellacci per Shakespeare, la Venezia del Canaletto nell’edizione dell'”Arlecchino” di Frigerio – E in filigrana, le tappe della conquista di un’estetica teatrale.

I maestri

Saluto alla grande scrittrice

Gli antichi e i moderni di Marguerite Yourcenar | pag. 36

di G R
Nella sua opera il viaggio nello spazio è diventato un viaggio nel tempo, e l’incontro con la moderna umanità colloquio con le grandi figure del passato – “Il mio teatro rapresenta il mio pensiero con la libertà del ballo mascherato”.

Dalle conversazioni con Matthieu Galey

Non mi aspetto alcun successo dalla scena | pag. 37

Taccuino di una regia per “La petite sirène”

Viaggio intorno alla fiaba | pag. 39

Scrittura

Un inedito di Salvatore Quasimodo

Euripide incompiuto | pag. 40

Alessandro Quasimodo ha ritrovato la traduzione dell’ultima parte dell'”Ifigenia in Tauride” eseguita dal padre dopo la pubblicazione dei “Lirici greci” – Evoca la fuga di Oreste e Pilade guidati dalla figlia di Agamennone – Nella trasparente versione del poeta il verso greco si fa ritmica e musica italiani.

Quasimodo -Ifigenia in Tauride, V episodio

Pagine ingiallite… | pag. 40

Interventi

Decalogo semiserio del critico di danza  | pag. 43

Personaggi

D’Annunzio e il teatro nel cinquantenario dalla morte

E il vate inventò la politica-spettacolo | pag. 44

Il volo su Vienna, la beffa di Buccari, l’impresa di Fiume, l'”esilio” nella sua fastosa dimora: momenti di una recita durata una vita – Esibizionista e istrione, sperimentò il bagno di folla e offerse al popolo un Capo in cui credere – Con il suo “plebiscito televisivo”, il Celentano di “Fantastico” lo ha inconsapevolmente imitato, mentre l’Arbore di “Indietro tutta” ne ha fatto la caricatura.

D’Annunzio nel Cinquantenario

Rendez-vous con la gloria sul palcoscenico di Quarto | pag. 46

5 maggio 1915: inaugurando il monumento ai Mille, il Vate debuttò come mattatore – Quel giorno egli passò dal teatro borghese alla tragedia patriottica: una carriera d’attore che toccò l’apice a Fiume e che poi continuò in privato nella suntuosa dimora del Vittoriale – Teatralizzando la propria vita l’Immaginifico s’illuse di attirare a sé tutte le cose, gli avvenimenti, le apparenze.

D’Annunzio nel Cinquantenario

Un teatro tra le fiamme dell’amore per la Duse | pag. 48

Insieme alla divina Eleonora il poeta vagheggiò la nascita, sulle sponde del lago di Albano, di una Bayreuth italiana, intrisa di saghe e di miti contadini: sogno che rimase incompiuto, lui vivente, sulle rive del Garda – Il fiasco della “Gloria”, drammone anticipatore dell’era mussoliniana, e il trionfo “italico” della “Figlia di Jorio” – Poi l’orrido splendente della sua drammaturgia, specchio di un’Europa pronta al delirio, diventò il colore del Vittoriale.

Dossier

Tre edizioni celebrative della tragedia dannunziana

Resiste la poesia della “Città morta” | pag. 50

Nell’insieme il teatro di D’Annunzio si presenta come un’officina di orrori, dove i fasti del linguaggio non nascondono la vertigine nichilista – Ma la fosca vicenda di Leonardo e della sorella troppo amata è riscattata da empiti lirici genuini: come prova l’ottimo allestimento di Trionfo e Salveti dopo quelli di Alessandro Quasimodo e del Di Martino.

Costume

Un saggio del sociologo francese sulla teatralità del quotidiano

Tribù metropolitane e teatro del mondo | pag. 52

Oggi l’individuo, nelle città dell’Occidente, non si sente più soggetto di una storia in movimento e si rifugia nel gruppo – Mentre realizza l’antico piacere dello stare insieme, nel neo-tribalismo trova il modo di “esistere” seguendo i propri gusti e le proprie inclinazioni – Punk, kiki e paninari, seguaci della moda retrò, adepti dello jogging: tanti modi per cambiare costume e farsi il proprio spettacolo – La scena è permanente, il copione  un’allegra apocalisse.

Verità della maschera, verità della persona | pag. 54

di U R

Teatromondo

Fra Milano e Buenos Aires un ponte dell’amicizia

Scena argentina selvaggia e innocente | pag. 58

La rassegna sul teatro e il cinema del “paese più italiano dopo l’Italia” ha avuto un momento alto e commovente con “Arriba, Corazòn” di Dragùn – Gli scambi proseguiranno per scoprire un sommerso teatrale al quale, come per il sainete, hanno dato un contributo i nostri emigranti.

Il drammaturgo Osvaldo Dragùn

“Arriba, corazòn”: per vincere il terrore | pag. 60

Il regista Omar Grasso

Dopo il black out vi ritroviamo | pag. 60

Cronache

Già in movimento l’Italia dei festival

A Spoleto Polanski alla versiliana D’Annunzio

| pag. 61

Teatromondo

Anniversari e riproposte sui palcoscenici francesi

L’insolente congedo del sarcastico Copi | pag. 62

L’argentino ci ha lasciati dopo “Una visita inopportuna”, quella di Madame Aids – Polanski uomo-insetto di Kafka – Jean Marais ripropone il suo Cocteau e altri si dedicano alle commemorazioni: sono onorato Yourcenar, Marivaux, Molière.

E Macbeth si uccise in una vasca da bagno

Nella Germania Federale un balletto sullo scandalo politico che ha travolto il leader della Cdu Uwe Barschel – I dispetti senili dei coniugi Hamsun in una commedia di Mommertz – Dall’altra parte del Muro, storia ironica di uno stakanovista di Muller e dei | pag. 64

Netta tendenza retrò sulle scene britanniche

Shaw e la madre badessa prima dell’ultimo addio | pag. 66

La commedia è di Whitemore, fra gli interpreti il grande Gielgud – Le fantasie turistiche di una zitella nella nuova pièce di Shaffer e le frustrazioni di una casalinga in un vaudeville di Willy Russell – Racine all’Old Vic.

Proposte

Il “Monumento” di Silvio D’Amico è in pericolo: salviamolo!

Bisogna rifondare l’enciclopedia dello spettacolo | pag. 68

Undici volumi pubblicati fra il ’54 e il ’62, decine di migliaia di pagine, un repertorio di 145 mila titoli: una massa di informazioni unica al mondo – Ma ferma a un quarto di secolo fa, con evidenti squilibri nei contenuti e molte lacune – Occorre perciò prevedere un nuovo strumento di consultazione per gli studiosi: un progetto che deve impegnare le forze vive dello spettacolo.

L’attore in posa

Giulia Lazzarini

“Com’è severo il regista se è anche tuo marito” | pag. 71

Museo grevin

Un Cinquantenario in sordina

Angelo Musco. L’età dell’oro del teatro dialettale | pag. 72

L’artista catanese fu il “re della risata” nell’epoca in cui la scena, non ancora appiattita dall’omologazione linguistica, aveva attori come Viviani, i De Filippo, Petrolini, Baseggio, la Galli – Gli elogi di Gramsci e Simoni, il sospetto dei fascisti e la sfida della “Figlia di Jorio” in siciliano – Pirandello gli tagliò su misura “Pensaci Giacomino” e imparò molto dal suo istrionismo geniale – Come Totò, nel cinema riuscì a fare accettare i film mediocri.

Testimonianza

Per Giovanni Testori e il suo “Oreste” | pag. 75

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 76

Con interventi di Antonio Attisani, Elisabetta Dente, N. F., Paolo Lucchesini, M. M., C. M. P., Carmelo Pistillo, Magda Poli, Ugo Ronfani, F. T., M. T., Brunella Torresin.
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Cronache

Archetipi teatrali e ricerca

A Roma il “Progetto fabula” tra Don Giovanni e Riccardo III | pag. 83

Un ambizioso percorso progettuale attraverso i miti della scena, di durata pluriennale, è stato messo a punto dal Teatro delle Voci.

Università

Una svolta nei rapporti fra accademia e scena?

E’ in cattedra il Novecento, l’Ateneo produce spettacoli | pag. 84

Il panorama dei lavori in corso è vario e stimolante: forse, si riducono le distanze fra la ricerca universitaria e la pratica del palcoscenico.

Editoria teatrale

Un avvenimento: tradotta tutta l’opera dello svedese

Strindberg questo sconosciuto | pag. 86

Pur pregevoli, gli spettacoli che hanno impegnato registi come Pavolini, Visconti, Missiroli, Lavia o Pier’Alli si sono limitati a pochi testi famosi – Il curatore dell’opera omnia pubblicata da Mursia fa qui l’elenco delle omissioni – Fra queste “La moglie di Bengt”, “Gustavo Vasa”, “La sonata dei fantasmi”, “Il luogo dell’incendio” e, soprattutto, “La strada maestra”: un vero capolavoro, impressionante allegoria sulla vita umana in forma di via Crucis.

Biblioteca

Gli scritti postumi di un maestro

Il lungo viaggio di guerrieri nel teatro | pag. 90

Il testo

Commedia in due tempi di Luigi Lunari

La bella e la bestia | pag. 94

Dramma pseudoshakespeariano in due tempi di Cesare Molinari

Chi ha ucciso Lady Ofelia? | pag. 110

L’autore su se stesso

Battendo una strada scartata da Shakespeare | pag. 113

In copertina

Valeria Moriconi, ritratto di Vannetta Cavallotti | pag. 999

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