Simona Accettella - HYSTRIO

Numero 2 di aprile-giugno 1989

Hystrio — Sat, 01 Apr 1989 08:00:00 +0000

Editoriale

Cifre e statistiche per un dibattito serio

Otto grandi palcoscenici e poi il deserto teatrale | pag. 2

di Hystrio

I maestri

Bilancio di una carriera, con molte sorprese

Ronconi: sicuramente non farò mai l’Amleto | pag. 3

di N. N.

In una conversazione con Georges Banu e Jean-Michel Deprats, il regista riflette sul senso del proprio lavoro, confessa la passione per i testi dimenticati, spiega come e perché usa le macchine sceniche, chiarisce i rapporti con gli attori e rivendica la coerenza della sua ricerca – Regia teatrale e regia d’opera, egli afferma, sono attività differenti.

Ronconi ci parla dei suoi progetti

Allo Stabile di Torino, io… | pag. 6

di Franco Garnero

Laboratorio

Il segreto di Pirandello: un saggio capitale di Artioli

Un teatro edificato sulle strutture del mito | pag. 8

di Umberto Artioli

Con questo libro, che ha l’importanza di La stanza della tortura di Macchia, il docente patavino propone un’interpretazione globalmente nuova dell’opera del siciliano – Sotto la maschera del realismo, i materiali mitopoietici dei drammi principali – L’itinerarium di Bonaventura come schema compositivo dei Quaderni di Serafino Gubbio operatore – I rapporti con Craig e con gli altri grandi della scena del Novecento.

La sua opera in Germania e in Argentina

Trionfi e ombre di Pirandello nel mondo | pag. 11

di Andrea Bisicchia

Michele Cometa, Il Teatro di Pirandello in Germania, Edizioni Novecento, Palermo 1988

Gabriel Cacho Millet, Pirandello in Argentina, Edizioni Novecento, Palermo 1988

Cronache

Lauretta: bilancio delle giornate di Agrigento

Finora Pirandello è stato dimezzato | pag. 12

di Gilberto Finzi

Si è tenuto separato il drammaturgo dal narratore, mentre è giusto vederli uniti – Bilancio di due diversi destini nel confronto con D’Annunzio – Il progetto di una biblioteca-emeroteca nella restaurata casa natale.

Novecento

Troppi i nostri autori dimenticati

Bilancio delle amnesie e delle ingiustizie | pag. 14

di Giovanni Antonucci

Il teatro italiano del secolo non è soltanto Pirandello – A partire da D’Annunzio esiste una schiera di drammaturghi significativi ma ignorati, rovinati da registi mediocri o stroncati da critici impreparati – Dei nomi? Rosso di San Secondo, Bontempelli, Simoni, Ciarelli, Betti, Fabbri, e ancora Terron e Flaiano – Perché non verificarne la tenuta sulla scena?

Il pittore e la scena

Autoritratto di un illustratore che preferisce i limiti all’infinito

Luzzati si racconta | pag. 16

di Cristina Argenti

Gli entusiasmi giovanili degli anni di rinnovamento, della nascita dello Stabile e della mitica Borsa di Arlecchino – “A Genova si lavora bene, poi però occorre esportare” – Le sovvenzioni? Carrraro ha ragione a voler risparmiare, ma non sa dove e come – I rischi di una civiltà drogata di immagini e degli illustratori ignoranti – La scenografia non è più la pittura e la prosa non è l’opera – “A teatro oggi mi annoio: il futuro è forse Disneyland e Ronconi l’ha capito. Sono per un teatro che faccia sognare, dove ci sono gioco e paura, come in Pinocchio. I giudizi più interessanti li ho ricevuti dai bambini, quelli degli adulti sono prevedibili”.

Utopia scenografica di Luzzati per Hystrio

Nel bosco magico in una notte d’estate | pag. 19

di N. N.

Teatro estate

I “cantieri” del Teatro D’Estate

I Festival fra crisi e ripresa progettuale | pag. 22

di Melina Miele

È da migliorare il rapporto tra investimenti e risultati culturali, sono da chiarire le funzioni fra amministratori e responsabili artistici – Il ruolo promozionale delle manifestazioni minori – Aria nuova a Spoleto e ad Asti – Europa e teatro indipendente a Polverigi e a Santarcangelo.

Gli addii

L’ultima intervista, quasi un testamento

Trionfo: i miei anni coi giovani dell’Accademia | pag. 24

di Aldo Trionfo

Il teatro è vitale se la cultura della scena circola fra le generazioni – L’allievo dev’essere in contatto costante con i registi e le compagnie – Troppe scuole sono fabbriche di illusioni e dunque dovrebbero essere chiuse.

Intervista

A colloquio con Gina Lagorio

Il teatro? Un amore troppo poco corrisposto | pag. 27

di Maura Chinazzi

Scrittrice e saggista apprezzata ma drammaturga poco rappresentata – Finalmente il suo La crepa, sul tema del terrorismo, è stato scelto dal Piccolo – Mentre gli Oscar Mondadori raccolgono i suoi copioni, l’onorevole Lagorio si batte per una legge sul teatro – “ I giovani devono capire che non c’è vocazione che regga senza un solido mestiere”.

Università

Un carteggio, un convegno e una mostra

Ritorno a Gordon Craig, per un teatro vivente | pag. 29

di Sara Mamone

Gli studiosi italiani hanno riesplorato la figura e l’opera del teatrante – Promettente la ripresa delle pubblicazioni sui problemi della scena.

Festival

Bilancio senza compiacenze della Biennale bolognese

L’allegra babele dei giovani artisti | pag. 30

di Silvia Borromeo

Sono stati 700 i partecipanti alla rassegna e fra citazioni di Chaplin, Buñuel e Kantor non sono mancate alcune “promesse” – Ma le critiche hanno denunciato selezioni oscure, spazi inadatti, assenze degli operatori che contano – La formula è buona, la realizzazione lascia a desiderare.

La società teatrale

Caprioli, Missiroli e Rigillo ai giovani

Tu vuoi emergere? | pag. 33

di Barbara Ancillotti

Scarseggiano i maestri e le nuove leve hanno fretta: ecco perché il ricambio dei quadri della scena non funziona – Norma di legge sulla formazione potrebbero rendere meno aspra la competizione fra le generazioni.

Laboratorio

Storia di una conversione al teatro politico

Pinter: “Adesso uso il linguaggio come arma” | pag. 34

di Maggie Rose

Il più celebre commediografo inglese scrive pro e milita in Amnesty International – L’incisiva sobrietà stilistica de Il bicchiere della staffa e Il linguaggio della montagna – Ma sono delicati i problemi di traduzione.

Attrici

Paola Borboni sul lago dorato dei ricordi

Quante belle litigate con il “mio” Pirandello! | pag. 36

di Rossella Minotti

“Scagliavo a terra i suoi copioni se non li capivo, era il mio modo di amarlo – Salvo Randone mi tradì per Strehler – Eco? Un Berlusconi della letteratura” – Dopo Savannah Bay, Hystrio di Luzi, aspettando il Duemila.

Exit

Cesare Musatti, il teatro, l’ironia | pag. 37

di U R

Attrici

Ritratto – intervista con la Falk

Rossella “la bugiarda” sinceramente donna | pag. 38

di Costanza Andreucci

“È stato il caso e non la vocazione a portarmi in palcoscenico – Io distaccata? No, mi sento nel mondo – I miei autori: Fabbri e Patroni Griffi”

Confessione a cuore aperto dopo il ritorno alle scene con Strehler

De Sio: fare teatro per ritrovare se stessa | pag. 40

di Rossella Minotti

Il cinema spossessa l’attore, per questo è stata lieta di interpretare l’atto unico del giovane Sarti – Gioie e dolori del lavoro al Teatro Studio – Un progetto ambizioso: scrivere nuovi testi, oltreché interpretarli.

Laura Marinoni si definisce e si confessa

Pazza, entusiasta nella vita e sulla scena | pag. 42

di Anna Maria Marrè

“Ho cominciato con Pirandello, se avessi sbagliato avrei chiuso per sempre – Patroni Griffi ha una virtù: è un regista che ti accetta come sei” – La lezione di Ionesco con Albertazzi e l’incontro con Bigagli a Spoleto.

Conversazione con una giovanissima emergente

La brava Galatea non crede al successo | pag. 45

di Paolo Crespi

La Ranzi, passata dall’Accademia alla ronconiana Mirra, è stata premiata al Duse come la rivelazione della passata stagione – È attenta a “spiare” i colleghi famosi, apprezza il teatro di regia ma non ha molta fiducia nel lavoro di gruppo – Spettacoli di qualità e non di cassetta.

Polemica

Recensioni come pubblicità televisiva?

Il critico impaurito | pag. 47

di Guido Almansi

Fra teatranti e critici siamo alla farsa – L’autore di questo articolo promette che dirà soltanto bene di coloro che lo minacciano fisicamente.

I maestri

Conversazione con un critico illustre

Rebora: caro teatro non crederti il verbo | pag. 48

di Silvia Borromeo

“Non mi fido dei punti di arrivo. E vorrei che gli uomini di palcoscenico non dessero nulla per scontato – Penso che oggi i direttori dei giornali farebbero volentieri a meno dei critici” – La stroncatura per Albertazzi e qualche giudizio senza peli sulla lingua a proposito di Bene, Testori, Strehler e Roboni – Commedie distrutte e un nuovo libro in versi.

Danza

La bella sfida dell’Aterballetto

Uno Schiaccianoci quasi rivoluzionario | pag. 50

di Francesco Saba Sardi

Il coreografo Amodio rinnova l’interpretazione rifacendosi a Hoffmann e alla simbologia della fiaba e impone il balletto come mito pagano – È la riaffermazione dell’inconscio opposta alla “desacralizzazione del reale” – E la musica di Ciajkovskij risulta quantomai adatta allo scopo.

Di passaggio in Italia

Il balletto umanista di Mats Ek | pag. 53

di Elisa Vaccarino

Figlio della celebre Birgit Cullberg, coreografo che rivisita i classici e non disdgna di trattare temi attuali, Ek sta conoscendo un momento di fortuna in tutto il mondo – Tra i progetti un balletto dedicato alla madre.

Humour

Foyer | pag. 55

di Fabrizio Caleffi

Ritorni

È cominciata la lunga marcia verso il Pianeta Goethe: terminerà nel 1994 con l’integale del poema

Faustrehler | pag. 57

di Furio Gunnella

Un sociologo rilegge Goethe

Nel labirinto di Faust la salvezza e l’abisso | pag. 58

di Roberto Guiducci

L’eroe goethiano come “ladro di facoltà vietate all’uomo”, viaggiatore illimitato, simbolo più che personaggio: e fin qui la critica è d’accordo – Ma è ora di vedere l’opera in una prospettiva onirica: un sogno popolato di teatri, di spettri di teatri – Siamo in un “delirio creativo” che supera la critica storica per svelare “la follia dell’arbitrio e del potere”.

Exit

È morto in Austria l’autore di Minetti

Bernhard esule nella letteratura | pag. 61

di Giancarlo Ricci

Come Kafka e Beckett, per lui la scrittura esigeva il prezzo di una solitudine irreparabile – Viveva ritirato e disprezzava onori e riconoscimenti – I difficili rapporti con i suoi connazionali e la stima di Italo Calvino.

Cronache

Il testo di Luzi al Quirino di Roma

Hystrio, o il teatro in lotta con il potere | pag. 63

di Salvo Bitonti

Una compagnia di Siracusa, Siciliateatro, ha messo in scena la tragedia – Paola Borboni, Sebastiano Lo Monaco e Andrea Bosic gli interpreti.

Scrittura

Lo scrittore triestino ci parla di Stadelmann

Magris ha incontrato il servo di Goethe | pag. 65

di Giancarlo Ricci

Traducendo opere di autori teatrali è maturato l’interesse per a parola “detta” – All’origine del testo una breve notizia sulla morte del servitore del poeta, uomo dalla vita oscura e un po’ bizzarra – Le indicazioni di regia sono state esculse dal libro – Presto un versione scenica.

Teatropoesia

La recensione in versi: in exitu di Testori

In alto sta il poeta e in basso il drogato… | pag. 66

di Gilberto Finzi

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 67

di N. N.

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Teatromondo

Parigi: sguardi la passato

Parrucche e tricorni riecco i cari classici | pag. 76

di Simona Accettella

Anche i registi meno conformisti, come Planchon e Maréchal, guardano a Racine, Molière e Marivaux – Un Goldoni con Emmanuelle Riva.

Londra – Un momento di vitalità

Quando Guinness negozia il disarmo nucleare | pag. 77

di Luigi Forni

Trattative di pace ma anche traditori e spie sono i temi dei due spettacoli di maggiore successo – Splendore e miseria del musical di ritorno.

Biblioteca

Teatro del Settecento e vento della storia

Il massacro dei gatti preludio alla rivoluzione | pag. 78

di Antonella Esposito

Un saggio dell’americano Darnton mostra che una strage di felini “rappresentò” mezzo secolo prima le esecuzioni alla ghigliottina – Commedie dell’ancien règime, testi giacobini e pièces anticlericali come Il ballo del Papa hanno preceduto e accompagnato la svolta rivoluzionaria del 1789.

Il testo

Questa commedia ha vinto il Premio Riccione Ater 1987

NERO CARDINALE di Ugo Chiti | pag. 82

di N. N.

Ritratto di Ugo Chiti

Un teatro che nasce dalla lingua del Chianti | pag. 85

di Paolo Lucchesini

Ritualità e cultura contadine si fondono con la potenza sarcastica del fiorentino d’oggi per dare vita ad una drammaturgia nuova – In “Nero cardinale” Francesco Maria dei Medici è rappresentato come un Falstaff toscano – Dopo tante iniziali difficoltà arrivano le messe in scena e i riconoscimenti: ma Chiti punta soprattutto sulla propria compagnia.

In copertina

“Il Re del Teatro”, illustrazione di Lele Luzzati per Hystrio | pag. 999

di N. N.

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Numero 3 di luglio-settembre 1988

Hystrio — Fri, 01 Jul 1988 08:00:00 +0000

Editoriale

Nell’attesa della legge | pag. 2

di Hystrio

Inchiesta

In attesa della legge Carraro, la parola ai protagonisti

Si apre il dibattito sui mali del teatro | pag. 3

di Antonio Attisani

Al grido di allarme di Strehler (« Salviamo il teatro dai mercanti!») hanno fatto eco Gassman, Chiesa, Ronconi, Proietti, Parenti e tanti altri, ma con sfumature e conclusioni diverse – Hystrio amplia la discussione: sotto accusa l’eccesso di produzione, le sovvenzioni indiscriminate, i «falsi maestri» e la televisione – C’è chi però, come Scaparro, crede alla coesistenza fra scena e Tv – Il teatro pubblico in difficoltà, ma i più vogliono rilanciarlo – Il nodo della sperimentazione: come tutelare la ricerca? – Tre demiurghi o uno studio collettivo della situazione? – L’enigma del pubblico, in calo di qualità – Scadente la formazione professionale.

Dossier

Leo De Berardinis sulla polemica delle sovvenzioni

Sperimentazione, o morte | pag. 8

di Rossella Minotti

Dev’essere aiutato soltanto il teatro che abbia una funzione pubblica, e questa funzione pubblica è fare cultura – Oggi, invece, si pensa all’accaparramento del mercato, e al macabro balletto dei «Biglietti d’oro» – Chi fa del nuovo è la vittima di un doppio sistema di censura.

Interventi

Le questioni della scena in Italia e Francia

Modeste proposte per restaurare il teatro | pag. 10

di Bernard Dort

Tre punti per fare chiarezza: autonomia dai poteri pubblici, responsabilità diretta dei professionisti dello spettacolo e controllo della sponsorizzazione – Il fondo di sostegno per il settore privato e il Consiglio del teatro: due strumenti possibili – Ripensare all’impegno progettuale che era vivo negli anni Cinquanta – Contro l’effimero, sono importanti i programmi pluriennali.

Iniziative

Iniziativa della Regione Lombardia per il prossimo autunno

Buongoverno del teatro. Un convegno a Milano | pag. 11

di N. N.

L’incontro è promosso dall’assessorato alla Cultura e Informazione anche per conto delle altre Regioni – Due i temi: specifico teatrale nella società dei mass-media e rapporti fra il governo e l’ente regionale – Presenti anche relatori stranieri – Dichiarazioni dell’assessore prof. Cavalli.

Intervista

Marina Malfatti: inquietudini e successi

“Qualcuno gioca coi dadi truccati” | pag. 12

di Ugo Ronfani

«Ho perso tempo a cercare di essere come gli altri, artificiale, sexy, brillante – Poi ho capito che dovevo accettarmi com’ero, nella mia singolarità – Oggi so che assumere un personaggio significa affacciarsi sul baratro dell’inconscio, a rischio di perdersi: ma è proprio questo che mi affascina – La Marina oscura, notturna, quella rivelatasi con “Malombra”, non è tutto: sono una donna che ha voglia di muoversi, di fare dei progetti – A Cobelli sono grata di avermi consentito, nella “Fiaccola”, di manifestare senza complessi ciò che mi tenevo dentro – Nella “Cintura” sono stata il personaggio ma anche l’attrice Malfatti vista da Moravia – Alla legge sul teatro chiedo di muovere guerra agli sprechi».

Sembiante

Almansi legge «Betrayal», prototipo di un teatro dell’ambiguità

I tradimenti di Pinter astronauta dell’ombra | pag. 16

di Guido Almansi

Come Dante, il commediografo inglese non ha fiducia nei futurologhi – Ma rifiuta anche la lezione della storia, e ritiene che la psicanalisi abbia la pretesa morbosa e arrogante di voler spiegare l’arte a tutti i costi – Che cosa c’è dietro la confusione del linguaggio delle persone per bene con cui lo scrittore costruisce la sua «drammaturgia della solitudine».

Laboratorio

Il futuro della sperimentazione, la parola a un protagonista

Tiezzi: ecco dove vanno i «magazzini» | pag. 18

di Melina Miele

Parlo al singolare: non ci appoggiamo su cartelli ideologici ma sulla ricerca individuale – Da «Ebdomero» alla trilogia «Perdita di memoria», fino a «Hamletmaschine», la scrittura scenica è sempre stata, per noi, analoga al linguaggio delle arti figurative – Dire «Teatro d’Arte» significa definire, oggi, un modo produttivo equivalente alla regia critica che rigenerò la scena negli anni Cinquanta – Vorrei fondare un Istituto per l’arte e il pensiero teatrali e per lo sviluppo armonico dell’attore – Ammiro Ronconi, mi interessa il lavoro di De Berardinis, approvo Testori.

Polemica

Antagonisti o complici, oggi l’attore e il critico debbono fare i conti col messaggio pubblicitario

L’Omerica Querelle fra Giovampietro e Raboni | pag. 22

di Silvia Borromeo

Giovampietro – «Mi ha offeso l’infedeltà del resoconto di Raboni, che ha perfino ignorato gli applausi al mio “Processo a Leopardi” – Come qualificare un uomo che mi accusa di corrompere la gioventù? – Anche i giornali hanno colpa: non danno spazio alla critica» Raboni – «Suppongo che non gli sia piaciuto che non abbia ammirato incondizionatamente il suo lavoro – Il rischio non è la caccia al critico, ma il tentativo di oggettivare le ragioni del successo e di prefabbricarlo – La valutazione critica è un giudizio inevitabilmente soggettivo».

Laboratorio

«Montag Aus licht»: una cosmogonia per il duemila

Stockhausen: il teatro per me diventa musica | pag. 26

di Giancarlo Ricci

In questa intervista a Hystrio il compositore spiega come e perché, con la sua ultima opera alla Scala, ha inteso trasformare la scrittura del pentagramma in linguaggio del corpo e della scena – Da vetrina per accontentare il pubblico, il palcoscenico deve ridiventare un tempio per il rito dell’arte – «I giovani della settimana»: un progetto monumentale per aiutare gli uomini a cercare nuove armonie nei rapporti con l’universo.

Maestri

«Qui non ci torno più»: testamento d’artista

L’ultima sponda di Kantor-Ulisse | pag. 29

di Roberto Barbolini

Cimitero di ricordi, apoteosi dell’autocitazione, erranza che non è errore ma approdo a un’altra ragione: il nuovo spettacolo del fondatore del Cricot è tutto tranne che un testo politico, come taluno ha detto.

Figure

Un lutto per il teatro: ma la scena ne perpetua la memoria

Due grandi interpreti e un personaggio, l’ignota | pag. 30

di Fabio Battistini

Marta Abba ci ha lasciati, a 88 anni, mentre questo numero di Hystrio era in chiusura – Avevamo chiesto a Battistini di evocare la grande interprete pirandelliana attraverso la figura che, dell’Ignota, da Andrea Jonasson in «Come tu mi vuoi», curato da Strehler – L’articolo, e il ricordo dell’attrice scomparsa tracciato da Costanza Andreucci, assumono il senso di testimonianze che ci restituiscono, viva, l’ispiratrice di Pirandello.

Storia di un ritratto di più di vent’anni fa

Marta, regina dai capelli rossi | pag. 33

di Costanza Andreucci

Exit

L’addio del teatro italiano a Paolo Stoppa

Se n’è andato come Willy Loman | pag. 34

di Luigi Squarzina

L’ultima sua immagine si sovrappone, tristemente, a quella del «Commesso viaggiatore», che segnò il suo maggior trionfo – Mezzo secolo di storia della scena si rispecchia nella sua singolare carriera, che dalla comicità giovanile era approdata alla composta tragicità dell’età matura – Un cuore di gentiluomo sotto una scorza ruvida e, negli ultimi tempi, il dolore per un sistema teatrale di cui non sopportava più la volgarità.

Figure

Giorgio Albertazzi oltre l’autobiografia

“Il teatro oggi è mortale e io ne sono un sintomo” | pag. 37

di Gabriella Panizza

«Smetto non di fare il teatro ma di recitare, perché mi annoia – Soltanto l’opera lirica mi interessa ancora – Perché non abolire le sovvenzioni per un certo periodo? Ne potrebbe venire un bene – Peter Brook ha avuto il coraggio di puntare su una drammaturgia stimolante, di valori etnici – Attori? Ne conto trentacinque, non di più. Registi? I bravi potrebbero fare carriera con le mie ideuzze. Autori nuovi? Diciamo la verità: non li vuole nessuno. I critici? Sono anticonformisti, ma solo per fare carriera.

Come sta invecchiando Albertazzi?

| pag. 38

di Antonio Attisani

Due o tre cose, sottovoce, dell’attore mentre viene ritratto

Detesto il possesso delle cose

| pag. 39

di Costanza Andreucci

Humour

Foyer | pag. 41

di Fabrizio Caleffi

Incontri

Una commedia di Miklòs Hubay per il cinquantenario della morte del fondatore della psicanalisi

E Freud psicanalizzò l’imperatore Cecco Beppe | pag. 42

di Maura Chinazzi

Come sarebbero state le sorti dell’Europa se Francesco Giuseppe si fosse sdraiato sul lettino del medico viennese prima della guerra ’14-’18 ? – È questo il tema che lo scrittore ungherese ha trattato in una pièce di imminente pubblicazione in Italia – Vitez ne sarà il regista in Francia.

La società teatrale

Grandezza e miseria della nostra presenza all’estero

Cigola la carretta dell’export del teatro | pag. 45

di Nuccio Messina

Dai tempi degli Andreini e del Fiorillo la nostra fortuna teatrale in altri paesi è stata affidata al grande attore – Oggi, però, è importante puntare soprattutto sulla qualità dei testi, che debbono essere di autori italiani – Troppi spettacoli di scarso valore nelle rassegne del ministero degli Esteri – Come sono stati spesi i dodici miliardi dell’87? – Necessità di un’organizzazione centrale per «vendere» meglio la nostra drammaturgia.

Il pittore e la scena

Registi e scenografi insieme in un convegno a Thiene

Progetto di regia e creatività scenica | pag. 48

di Giorgio Pullini

È avvertita l’esigenza di ridefinire il rapporto fra regia e scenografia in un clima di simbiosi creativa – Come collocare il testo nello spazio, nella luce e nel movimento: una serie di problemi sempre aperti che coinvolgono anche tutte le arti figurative – Fra i numerosi interventi queli di Balò, Cinnaghi, Cobelli, De Bosio, Luzzati, Mannini e Messina.

Università

Bologna capitale del teatro universitario

Scena e cattedra una nuova internazionale | pag. 50

di Sara Mamone

Un convegno con relatori da tutto il mondo, una decina di spettacoli, un laboratorio del Living: la rassegna promossa per il IX centenario dell’ateneo a cura del Teatro Testoni ha mostrato che l’università resta una grande incubatrice teatrale – Segni di ripresa diffusi, alta professionalità all’Est, impegno politico nei college americani, aumento delle cattedre di arte drammatica – Gli interventi di Rossi di Montelera per il ministero, di De Bosio, Squarzina, Meldolesi, Ruffini – Peter Stein all’Ateneo di Roma – Nel documento finale l’impegno di un nuovo incontro.

Paese per paese, le delegazioni del festival di Bologna

Scene universitarie, ecco gli identikit | pag. 52

di N. N.

Parigi: anche i grandi dello spettacolo negli atenei – Mosca: gli Istituti di Arte Teatrale – Budapest: lauree per attori – Zagabria: querelle di generazioni – Anversa: studi sui comportamenti del pubblico – Erlangen: un modello tedesco da ritrovare – L’Avana: amatorialità e autori contemporanei – Buenos Aires: la danza nell’università – Lisbona: dalla cattedra al palcoscenico – Harvard: porta sempre aperta alle celebrità.

Peter Stein sul suo progetto “Tito Andronico”

Così lavorerò all’Ateneo | pag. 56

di Brunella Torresin

Vetrina degli spettacoli del Festival universitario

Vince l’attore dell’est | pag. 58

di Brunella Torresin

Gli allievi del Lunaciarsky di Mosca e quelli di Budapest si sono imposti per la loro professionalità – I ragazzi dell’Emerson College di Boston hanno trasformato uno sciopero storico in musical – Apprezzato il “Macbeth” di De Berardinis – Teatrodanza argentino da Grand Guignol.

Dossier francia

I frutti d’oro dell’estate Avignonese

Lezione di vita di Georges Perec | pag. 60

di U R

La giovinezza del Festival ideato da Vilar dipende anche dall’attenzione per la nuova drammaturgia, secondo la formula vincente dell’attuale direttore Crombecque – L’autore di «La vie, mode d’emploi», grande amico e «complice» di Italo Calvino, ricordato con questi spettacoli, letture, esposizioni e pratiche di creatività letteraria all’insegna dell’OuLipo – Dopo le pagine dedicate a Nathalie Sarraute, «Hystrio» presenta altri «ospiti d’onore» di Avignone: Robert Pinget e Valère Novarina.

Dopo Avignone, Milano e Roma “scoprono” un quasi settantenne

Ed ora esplode il “caso Pinget” | pag. 62

di Mariangela Mazzocchi Doglio

Lo scrittore francese, nato a Ginevra, viene dal “nouveau roman” e il suo teatro aveva avuto finora soltanto un successo di stima – Adesso un grande attore inglese, David Warrilow, ha mostrato le qualità inaspettate delle sue “pièces” stravaganti, che si rivolgono soltanto all’orecchio e riabilitano, come i testi del suo grande amico Samuel Beckett, la parola ostinata ed errante.

A colloquio con il commediografo di “L’Hypothèse”

“Eccolo, Mortin. Lo vede? È questo spilungone: Warrilow” | pag. 64

di Karin Wackers

Incontro con l’ultima rivelazione della scena francese

Gli strani “uomimali” del serraglio Novarina | pag. 66

di Marie Josè Hoyet

Nei suoi testi e nei suoi disegni, che nascono simultaneamente, non ci sono mai oggetti, ma soltanto figure e corpi sospesi di uomini e animali – Un linguaggio insieme violento e suggestivo, che viene dalla patafisica e che ha conquistato il giovane pubblico – Il suo arrivo in Italia è un ritorno alle origini: appartiene a una famiglia di emigrati dalla Valsesia.

Analisi dell’ultima commedia di Jean Tardieu

C’è un vecchio Orfeo nella città senza sonno | pag. 68

di Valeria Paniccia

La pièce, rappresentata al Mama Theater di New York ma sconosciuta in Italia, mette in scena un tiranno che ha soppresso il riposo per stimolare la produttività – Ma l’inconscio si ribella e gli scatena contro i sogni della gente: è una metafora teatrale sui diritti dell’immaginario.

Rappresentati in prima mondiale “Penombra e sussurri” e altri testi rari

L’omaggio di Torino a Jean | pag. 69

di Valeria Paniccia

Teatromondo

Uno sterminato menù di 400 manifestazioni

Vacanze intelligenti nell’esagono francese | pag. 71

di Smona Accettella

Gli allievi del conservatorio alle prese con un Marivaux poco noto – Roussillon maratoneta del teatro – Vitez prepara “l’autunno russo” a Parigi

Frammenti di un discorso italiano | pag. 71

di Simona Accettella

Molta musica ma anche prosa in Germania per l’estate

E Pirandello arrivò al muro di Berlino | pag. 72

di Roberto Giardina

I “6 personaggi”, allestiti dalla scuola drammatica di Mosca, sono inclusi nel cartellone dell’ex capitale – A Friburgo il Festival della Prosa è stato animato dall’Europa dell’Est e dal Sud-America.

Il Festival di Edimburgo si apre a Napoli

Bella estate scozzese del teatro napoletano | pag. 73

di Luigi Forni

Alla quarantaduesima edizione, la manifestazione ha in cartellone “La gatta Cenerentola” di De Simone, “Miseria e Nobiltà” di Scarpetta e “Peppe e Barra” – Prima europea dell’opera “Nixon in Cina” – Le rassegne teatrali d’estate risultano in aumento in tutta la Gran Bretagna.

Festival

Una “kermesse” di novanta manifestazioni

Effimera e affollata l’Italia dei Festival | pag. 74

di Ettore Zocaro

Lo spettacolo d’estate, introdotto in Italia nel 1911 dal grecista Ettore Romagnoli, è diventato il fiore all’occhiello di comuni e aziende turistiche – La proliferazione va a scapito della qualità, ma le platee all’aperto sono affollate. E il ministero ha incluso le rassegne estive nel calendario teatrale – Occorre adesso coordinare e selezionare: un compito che dovrebbe svolgere la neonata Federfestival – Una costellazione di appuntamenti: eccone la mappa, da Siracusa a Benevento passando attraverso Spoleto, Asti, la Versiliana, Taormina, Fiesole, Verona, Vicenza.

Occhio critico sulle rassegne d’estate

Saghe del consenso? | pag. 76

di Domenico Danzuso

Cronache

Restauro del “Coccia” e fervore di attività

Come Novara rinasce al teatro | pag. 78

di Renzo Crivelli

Fra un anno uno dei pochi grandi “teatri di tradizione” italiani, dove diressero Toscanini e Cantelli, sarà restituito non solo alla lirica ma anche alla prosa – Intanto, tramite il novarese Umberto Orsini, sono state prese iniziative di coproduzione che hanno interessato un pubblico prima disperso fra Milano e Torino – Prevista una scuola di recitazione.

L’Istituto di Federico Doglio

Per un teatro delle radici | pag. 79

di Marie Josè Hoyet

Lo studioso ci parla del Centro Studi sul Teatro Medioevale e Rinascimentale: origini, scopi, travagliato percorso. E progetti.

I premi per il teatro alla Borboni, a Gassman e a Randone

Tre “intramontabili” per il Fiuggi 1988 | pag. 81

di N. N.

Progetti

I programmi dello spettacolo per un milione di siciliani

Palermo laboratorio del nuovo immaginario | pag. 82

di Renato Tomasino

Mentre Vittorio Fagone sta realizzando un piano organico per grandi esposizioni e centri museali, Pietro Carriglio lavora ad un Festival internazionale del Teatro, proiettato su nuovi spazi scenici – Intanto l’Università palermitana prepara un proprio archivio dello Spettacolo – L’obiettivo è quello di uscire finalmente dai limiti del dialetto-etnìa.

Marco Bernardi sul futuro dello Stabile di Bolzano

Un teatro di frontiera senza pretese egemoniche | pag. 84

di Enrico Groppali

La progettata nuova sede consentirà un ampliamento delle attività del TSB, che in questi anni ha alternato i classici ai contemporanei, da Bernhard a Woody Allen – “Non ci contrapporremo in alcun modo alla presenza dell’etnia tedesca, del resto io stesso lavoro spesso in Germania. Il nostro compito sarà invece di informazione e di educazione teatrale” – Fra le prossime novità Beaumarchais, un Grabbe ancora sconosciuto in Italia e la versione scenica di “Anni di piombo” della von Trotta.

Exit

Anna Carena musa del Vernacolo | pag. 86

di Guido Lopez

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 87

di N. N.

Con interventi di Antonio Attisani, Silvia Borromeo, Anna Luisa Marré Brunenghi, Elisabetta Dente, S. F., Paolo Guzzi, Paolo Lucchesini, Carmelo Pistillo, Ugo Ronfani, Francesco Tei.
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Laboratorio

Meeting di Parma: le disavventure del testo

L’inutile nostalgia del grande traduttore | pag. 95

di Marina Cavalli

Un tempo le traduzioni per la scena erano firmate da Valgimigli, Sbarbaro o Quasimodo, oggi ci pensa il regista “poliglotta” – Sollecitati a produrre, in realtà i drammaturghi non hanno editori e non arrivano al palcoscenico: beffardo comportamento di un sistema che li respinge – Le scampagnate scolastiche a teatro non sono l’educazione teatrale.