Vetrina

L’eredità di Eugenio:
una nuova casa per le sue marionette | pag. 2

Una gioia e un grande dolore per la Compagnia Marionettistica Carlo Colla & Figli: l’ingresso
nella nuova sede all’ex Ansaldo, dove prenderà vita anche il Museo del Teatro di Figura,
e la scomparsa di Eugenio Monti Colla, il padre (ri)fondatore dell’ensemble noto in tutto il mondo.

di Claudia Cannella

La Milano del Verziere
tra ligera e gioco d’azzardo | pag. 3

di Claudia Cannella

Francesca Benedetti,
corpo a corpo con l’attrice | pag. 4

A Modena, per la tredicesima edizione del Premio Virgina Reiter, la lectio magistralis
di una delle più “cromatiche” interpreti della scena italiana, che di sé dice:
«Da Orazio Costa a Federico Tiezzi, ne ho fatte di tutti i colori».

di Roberto Canziani

A Roberta Caronia, il tredicesimo Premio Virginia Reiter | pag. 5
di Roberto Canziani

La riconversione di San Giovanni,
quando il teatro è una terapia sociale | pag. 6

Sala Ichòs, Nest, Beggar’s Theatre sono solo alcune delle esperienze nate
nella periferia est di Napoli. Esempi di riqualificazione urbana che diviene
trasformazione sociale e resistenza al degrado.

di Alessandro Toppi

Pisa, è un bene comune
il Teatro Rossi Aperto | pag. 7

Cinque anni di trattative con le istituzioni non sono bastati a garantire un futuro certo
al Teatro Rossi, edificio storico di proprietà demaniale che un’Associazione di “lavoratori
della cultura” precari si ostina a sottrarre all’abbandono. In attesa che chi può decida.

di Marco Menini

Torino: cambi al vertice
nel nome della piemontesità | pag. 8

Molti gli avvicendamenti alla direzione delle istituzioni teatrali piemontesi: Valerio Binasco,
Anna Cremonini, Valter Malosti, Matteo Negrin… Ma i nomi nuovi sapranno
anche portare aria nuova nella scena cittadina e regionale?

di Laura Bevione

TEATROMONDO

Lugano, Fit Festival 2017
quando il teatro non fa lo struzzo | pag. 9
Si interroga sul rinnovato rapporto tra politica e arti performative il festival svizzero.
E se vengono meno gli approfondimenti tematici su questioni di attualità, si riflette
sulle potenzialità politiche dei linguaggi e sul rapporto tra individuo e società.
di Maddalena Giovannelli

Bitef, viaggio epico
nel cuore dei Balcani | pag. 10
La Serbia, cuore di una ex Jugoslavia inquieta e multiforme, è luogo di transito di culture
diverse che s’incrociano nei numerosi festival presenti, da Belgrado a Novi Sad. Primo
fra tutti il Bitef, che quest’anno ha ospitato Jan Fabre, i Forced Entertainment e Jernej Lorenci.
di Franco Ungaro

Oliver Frljić, la politica prima di tutto | pag. 12
La messa in discussione delle norme sociali, la lotta alla censura, la rielaborazione
critica del pensiero di Brecht e Artaud, la destrutturazione della violenza
e della forma-documentario: il teatro politico secondo il più radicale dei registi bosniaci.
di Roberto Rizzente

MILANO/ZONA K
Contro il sistema dell’oppressione: quando la violenza non genera catarsi | pag. 12
di Francesca Serrazanetti

Dalla Macedonia all’Europa,
i frutti di un’identità meticcia | pag. 14
Macedonia, ex Jugoslavia: mentre il Paese va in cerca del proprio posto nel mondo, il teatro fa la sua parte, intersecando culture, aprendo i confini, cercando sinergie. Per sperimentare nuovi linguaggi scenici, dimenticare la retorica della memoria e guardare il presente, costruendo il futuro.
di Franco Ungaro

Vienna, dalla cronaca alla scena
le inquietudini contemporanee | pag. 16
Terrorismo, inquinamento, guerre: è un esordio all’insegna delle paure quello della stagione
teatrale viennese. Dalle riletture dei classici greci alle nuove drammaturgie di Robert Shenkkan,
Daniel Kehlmann e Alexandra Badea si avvicendano in scena prove aperte di politica sociale.
di Irina Wolf

Fra estremismi e autoanalisi,
il teatro romeno verso nuovi orizzonti | pag. 18
Un frenetico susseguirsi di festival ha caratterizzato il mese di ottobre in Romania: da Iași
a Bucarest linguaggi e toni differenti hanno raccontato la contemporaneità, toccando
temi come emigrazione e senso dell’Europa, violenza e integrazione delle diversità.
di Irina Wolf

Mosca e San Pietroburgo,
i grandi classici si addicono ai russi | pag. 21
Sofocle, Molière, Dostoevskij: i russi amano rileggere il teatro d’autore. E se Tuminas
stupisce con il suo Edipo re, Christophe Rauck dirige l’ensemble del Fomenko
in Molière, mentre Valerij Fokin porta in scena un enorme coccodrillo.
di Fausto Malcovati

Sirenos, fra passato e presente
dove si accendono i conflitti | pag. 22
Maschile e femminile, amore e violenza, maschere e volti… gli spettacoli del festival lituano
di Vilnius si muovono quest’anno in zone limitrofe della geografia umana e del nostro tempo,
dove gli estremi si toccano, si congiungono o implodono.
di Laura Caretti

BANDI PREMIO HYSTRIO 2018 | pag. 24

HUMOUR

G(L)OSSIP | pag. 26

Memories are made of this

di Fabrizio Sebastian Caleffi

DOSSIER

Buon compleanno, Hystrio! 1988-2018

a cura di Claudia Cannella

Trent’anni di teatro
dalla scena alla pagina scritta | pag. 28
Nata nel 1988 dall’intuizione di Ugo Ronfani, Hystrio, unica rivista cartacea di teatro e spettacolo nel panorama editoriale del nostro Paese, compie trent’anni. Il segreto? Uno sguardo curioso e aperto sulla scena italiana e straniera in tutte le sue possibili declinazioni, passione e determinazione da parte di coloro che, ogni tre mesi, contribuiscono alla sua realizzazione.
di Fausto Malcovati

Il Premio Hystrio, dai giovani ai big
una festa per il teatro | pag. 29
di Ilaria Angelone

I Dossier di Hystrio | pag. 30
Autori e drammaturgie: la carica dei 175 | pag. 31

1988-1990, Vasiliev, Strehler
e la crisi del teatro italiano | pag. 32
di Andrea Bisicchia

1991-1993,
Goldoni nostro contemporaneo | pag. 34
di Giuseppe Liotta

1994-1996, in attesa del Ministero
il teatro sbarca sul web | pag. 36
di Francesco Tei

Web e social: Hystrio pensa (anche) in digitale | pag. 39
di Ilaria Angelone

1997-1999, cambi della guardia
sulla scena e sulla carta | pag. 40
di Laura Caretti

2000-2002, colpi da maestri
dai grandi classici all’eternità | pag. 42
di Sara Chiappori

2003-2005, i grandi del ‘900
tra passato e futuro | pag. 44
di Fabrizio Sebastian Caleffi

Illustratori, pittori e scenografi
tutti i colori delle copertine di Hystrio | pag. 47
di Renzo Francabandera

2006-2008, scritture plurali
per sguardi molteplici e aperti | pag. 48
di Nicola Viesti

2009-2011, le lingue del teatro
dalla Sicilia agli States | pag. 50
di Stefania Maraucci

2012-2014,
quattro passi fra la realtà | pag. 52
di Roberto Rizzente

2015-2017,
dal regista all’algoritmo | pag. 54
di Diego Vincenti

I Seminari di Hystrio:
nella formazione, la chiave per crescere | pag. 57
di Ilaria Angelone

TEATRO DI FIGURA

Dai burattini alle ombre
emozioni d’autunno | pag. 58
Arrivano dal Mare! e Incanti hanno illuminato la scena del teatro di figura.
Ospiti italiani e stranieri, spettacoli, nuove produzioni, incontri e premi
per mostrare il meglio della creatività del settore.
di Mario Bianchi

Infanzia e adolescenza,
quando le paure si superano in scena | pag. 60
Gli appuntamenti d’autunno col teatro ragazzi: da Y Generation, dedicato alla danza,
giunto alla seconda edizione, a Segni d’Infanzia, storico festival lombardo, senza
dimenticare Trallallero, la giovane novità proveniente dal Friuli.
di Mario Bianchi

NATI IERI

Generazione Scenario 2017
un quartetto da tenere d’occhio | pag. 61

I protagonisti della giovane scena/53: tra Bologna e Casalecchio di Reno hanno debuttato,
in forma di spettacoli compiuti, i quattro studi premiati a Santarcangelo lo scorso luglio.
Protagonisti Valentina Dal Mas, Shebbab Met Project, Barbara Berti e The Baby Walk.

di Claudia Cannella

Critiche | pag. 62

Danza | pag. 92

Lirica | pag. 96

Testi | pag. 99

Mio Eroe di Giuliana Musso, Premio Hystrio alla Drammaturgia 2017

LEGGI LA SCHEDA DEL TESTO

Biblioteca | pag. 108

La società teatrale | pag. 112

Argano: il DDL, alla ricerca della stabilità perduta

di Roberto Rizzente

Speciale Premio Hystrio

Ventisette anni di vocazione
La cronaca, i premiati, le motivazioni | pag.2

di Arianna Lomolino

Vetrina

Campania felix,
il teatro oltre i confini di Partenope | pag. 12

Se il 55% dell’offerta teatrale campana è a Napoli, la provincia organizza la controffensiva mettendo in campo una schiera di giovani e agguerriti organizzatori, che raccolgono la sfida del decentramento per coltivare nuovo pubblico grazie a un’offerta creativa di qualità.

di Alessandro Toppi

La fabbrica di bellARTE
nella periferia di Torino | pag. 14

A pochi passi dal grande parco della Pellerina, in mezzo ad anonimi caseggiati,
nel 2006 è nato uno spazio eclettico, che l’Associazione Tedacà gestisce
ponendo al centro l’arte e l’uomo.

di Laura Bevione

Lunga vita al Teatro Florenskij
avamposto di creatività indipendente | pag. 15

Ha il nome del filosofo fucilato in un Gulag nel 1937 lo spazio aperto nel cuore
di Livorno da Gaetano Ventriglia e Silvia Garbuggino. Una stagione dall’identità chiara, che spazia tra Dostoevskij e Koltès, si completa con laboratori e attività per adolescenti.

di Marco Menini

Federico Tiezzi:
la regia e il suo alfiere | pag. 16

Dai collettivi dell’avanguardia anni Settanta alla definizione del ruolo di regista, Federico Tiezzi si confronta continuamente col proprio mestiere, senza dimenticarne le radici nel lavoro magistrale di Costa, Strehler, Ronconi, Castri e Squarzina.

di Francesco Tei

PISTOIA
La dissezione di un’anima
per una Else appassionata e tragica | pag 17

di Francesco Tei

Lucinda Childs,
contare è il mantra della danza | pag. 18

La coreografa americana, premiata con il Leone d’oro a giugno in apertura
del Festival Internazionale di Danza della Biennale, spiega come bisogna
affrontare la danza. O piuttosto, la vita.

di Roberto Canziani

Milano, senza casa il Ringhiera
laboratorio per una nuova polis | pag. 19
 

Problemi strutturali richiedono interventi sull’edificio in cui ha sede il teatro gestito da Atir: qual è il futuro per un presidio d’arte partecipata che ha ridisegnato la zona dal punto di vista sociale e urbanistico? Ne parliamo con Serena Sinigaglia.

di Ilaria Angelone

Teatromondo

Ponti di primavera
tra i musical del West End | pag. 20

A Londra i musical sono di casa, si sa. Nella fitta programmazione, tra riprese,
revival e successi di importazione made in Broadway, spiccano alcuni must
quali The girls, An American in Paris, 42nd Street e School of Rock.

di Sandro Avanzo

REGIA DI OSTERMEIER
Tra omicidi e bunga bunga,
Riccardo III diventa un politico subdolo ed empatico | pag. 21

di Roberto Rizzente

Barcellona, oltre la crisi
un nuovo futuro da scrivere | pag. 22

Tra nuove proposte, istinto di sopravvivenza e necessità di cambi strutturali
la scena catalana resiste alla riduzione delle risorse senza rinunciare alla qualità
delle proposte. Anzi, facendone il proprio punto di forza.

di Davide Carnevali

Wiener Festwochen, punto e a capo
il ground zero del festival austriaco | pag. 24

Si sveste dell’aura storica e si rinnova profondamente, il festival viennese,
aprendosi a nuovi linguaggi e a nuove tendenze e proponendosi quale terreno
di sperimentazione di forme di convivenza e di creazione del futuro.

di Irina Wolf

VIENNA/2
Ritratti al femminile,
la voce delle donne e il teatro al Museo | pag. 25

di Irina Wolf

A Losanna la Svizzera si mette in scena pag. 26

Programme Commun propone quanto di meglio i teatri elvetici
hanno scelto di produrre, testimoniando uno sguardo acuto su quanto
di nuovo si muove nel variegato ambito delle performing arts.

di Laura Bevione

Timişoara, la città crocevia | pag. 27

Posta al confine con Ungheria e Serbia, la città romena non può che ospitare
un festival che fa dell’incontro e dello scambio fra le culture il proprio scopo
primario, come dimostrano Árpád Schilling e i numerosi artisti internazionali.

di Irina Wolf

HUMOUR

G(L)OSSIP
Totti – gol Bellaciao
(i Girgenti della Montagna e il Mago Crotone) | pag. 28

di Fabrizio Sebastian Caleffi

DOSSIER

Pirandello 150 | pag. 29

A cura di Roberto Rizzente e Albarosa Camaldo

Camilleri: quella volta con Luigino… | pag. 30

L’incontro inaspettato tra i due scrittori, i Sei personaggi di Costa e le introspezioni di Castri, gli eredi putativi, il Living, Grotowski: Luigi Pirandello visto e raccontato da Andrea Camilleri.
di Roberto Rizzente

Cuore di tenebra, in cassaforte
il meglio dell’eredità pirandelliana | pag. 32

Rivalutata dalla critica marxista in quanto coscienza della crisi, idolatrata fin dai tempi dell’Avanguardia per la rivoluzione del teatro nel teatro, la drammaturgia pirandelliana conserva un substrato di temi, idee, ossessioni, legato ai rapporti interfamiliari e manifestamente attuale, che ancora attende di essere scoperto.
di Roberto Alonge

Ago ergo sum: oltre la cultura del suo tempo | pag. 34

Testimone attento della sua epoca, Pirandello assorbe tutte le rivoluzioni politiche, culturali e sociali a cavallo tra i due secoli, oscillando tra attrazione e repulsione, sempre convogliandole nell’alveo di un pensiero originale che non conosce stasi e che ha a che fare con la vita, la realtà di tutti i giorni.
di Giuseppe Liotta

Un uomo per tutte le stagioni:
il teatro, la scrittura e la regia | pag. 36

Atti unici, novelle, commedie, fino alla prova della scena: il laboratorio di Pirandello è un teatro aperto al mondo e a se stesso, fatto di segreti interscambi e sottili reticenze, con un impianto teorico alla base e un linguaggio duttile, melodico a modularne le frequenze, a suo modo rivoluzionario.
di Andrea Bisicchia

Dal teatro d’attore al teatro di regia,
la storia di un rapporto controverso | pag. 38

Da Costa a Squarzina, dalla Compagnia dei Giovani a Strehler, Eduardo, Cecchi e Missiroli, fino a Castri, Ronconi e Tiezzi. A lungo trattenuto nelle maglie di un’interpretazione di maniera, Pirandello deve all’avvento della regia critica una più penetrante lettura della sua opera.
di Maria Grazia Gregori

La Compagnia dei Giovani e Pirandello,
un amore lungo quindici anni | pag. 41

di Pierfrancesco Giannangeli

Eppur si muove: teoria e prassi
dell’attore pirandelliano | pag. 42

A dispetto delle idee espresse dall’autore, fedele alle ragioni della scrittura contro quelle dell’azione,il teatro pirandelliano ha sempre accordato un’attenzione speciale alla figura dell’attore. Dai mattatori del primo Novecento agli illuminati interpreti del dopoguerra, la storia di un rapporto controverso.
di Pierfrancesco Giannangeli

Quando i registi tolsero
a Ciampa la corda pazza | pag. 44

Breve viaggio con illustrazioni e suoni tra coloro che hanno sabotato, rottamato e demolito la rispettabilità pirandelliana, da Carlo Cecchi a Massimo Castri, da Leo de Berardinis a Vico Quarto Mazzini, passando da Vetrano/Randisi, Nanni Garella, Memè Perlini e Roberto Latini.
di Roberto Canziani

Pirandello e la danza
La giara, ieri, oggi e domani | pag 45

di Carmelo A.Zapparrata

Pirandello in musica, la fortuna | pag. 47

di Erica Capizzi

Abbattiamo Pirandello o forse no? | pag. 48

Abbiamo rivolto una domanda provocatoria ad attori e registi che hanno messo in scena in questi anni testi di Pirandello, ma anche a chi, pur subendone il fascino e lasciando intravvedere suggestioni nei propri allestimenti, non si è mai misurato con il drammaturgo siciliano, così da verificarne l’attualità. Contributi raccolti da Roberto Rizzente, Albarosa Camaldo e Laura Bevione

Pirandello, Viviani e i De Filippo: il triangolo d’oro | pag. 51

di Giusi Zippo

Uno, nessuno e centomila schermi | pag. 52

Molto ricca, dagli anni Dieci a oggi, è la filmografia internazionale ispirata ai romanzi e alle opere teatrali di Pirandello. Nonostante le contraddizioni che, dai Quaderni di Serafino Gubbio operatore in avanti, hanno caratterizzato il rapporto dell’Agrigentino con la settima arte.
di Sandro Avanzo

Pirandellismi di celluloide
tra Antonioni, Bergman e Kurosawa | pag. 53

di Paola Abenavoli

Dalla Sicilia al mondo,
ciascuno a suo modo | pag. 54

Conosciuto e apprezzato dagli intellettuali fin dal suo apparire, il teatro di Pirandello incontra in Europa, Asia e Stati Uniti alterne fortune, potendo contare su messinscene divenute leggendarie, dai Sei personaggi di Pitoëff e Reinhardt a quelli di Vasil’ev, ma anche di volta in volta scontando le accuse di cerebralismo e la concorrenza delle culture teatrali tradizionali.

di Giuseppe Montemagno, Irina Wolf, Laura Caretti, Pino Tierno, Fausto Malcovati,
Filippa Ilardo, Monica Ruocco e Giovanni Azzaroni

Pirandello ha un premio in cui specchiarsi | pag. 57

di Albarosa Camaldo

150 modi per ricordare Pirandello | pag. 58

di Albarosa Camaldo

Nati ieri

Dieci anni di Omini,
a fari spenti fra le vite degli altri | pag. 60

I protagonisti della giovane scena/51: Un teatro che nasce sul territorio, quello degli Omini,
chiacchierando con la gente e ascoltando le sue storie. In bilico fra arte e antropologia.
Mica facile uscirne indenni per Francesco Rotelli, Francesca Sarteanesi, Luca e Giulia Zacchini.

di Diego Vincenti

Teatro ragazzi

Da Torino a Bari, giro d’Italia
fra le platee under 18 | pag. 62

Con la bella stagione a nord, centro e sud Italia si distende la rete dei festival:
tra oche parlanti, eroi civili e bambini che dialogano con la morte,
ecco i debutti delle più recenti creazioni dedicate alle nuove generazioni.

di Mario Bianchi

Critiche prosa

Le recensioni dell’ultima parte della stagione teatrale | pag. 64

Lirica

La fiaba, la Storia, il mito,
la stagione d’opera tra epica e melodramma | pag. 93

Danza

Da Torino a Ravenna
inizia l’estate della danza | pag. 96

Testi

ATTI OSCENI IN LUOGO PUBBLICO
(Modi ameni di attendere l’arrivo del messia) | pag. 98

di Davide Carnevali

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Biblioteca

Le novità editoriali | pag. 114

a cura di Ilaria Angelone e Albarosa Camaldo

Società teatrale

Tutta l’attualità del mondo teatrale | pag. 118

a cura di Roberto Rizzente