Maurizio Giammusso - HYSTRIO

Numero 1 di gennaio-marzo 2000

Hystrio — Sat, 01 Jan 2000 08:00:00 +0000

Editoriale

Nel 2000 con tre fool | pag. 3

di Hystrio

Vetrina

da Milano a Palermo

Il teatro si fa spazio | pag. 4

di Anna Ceravolo

Piccolo censimento d’inizio millennio dei luoghi dello spettacolo inaugurati di recente: dalle sale di nuova costruzione come lo Stabile di Bolzano, agli edifici storici che rinascono dopo decenni di abbandono come l’anfiteatro romano di Lecce. Senza dimenticare quelli che, a causa di guerre per gli appalti, non riescono a portare a termine la ristrutturazione come la Fenice di Venezia

Roma

Scaccia trova casa all’ex San Genesio | pag. 6

di Nicoletta Campanella

Alto Adige

Il nuovo teatro unisce Bolzano e Bozen | pag. 7

di Massimo Bertoldi

Tecnologicamente all’avanguardia, l’edificio progettato da Zanuso sorge nel cuore della città e accoglierà anche uno Stabile di lingua tedesca

a Roma

L’India si trova alla Mira Lanza | pag. 9

di Antonella Melilli

Nuovi teatri lungo la via Emilia | pag. 10

di Massimo Marino

Exit

la scomparsa di Orazio Costa

Un maestro dimenticato | pag. 12

di Alessandra Ghiglione

È stato uno dei pochi registi italiani a raccogliere le grandi istanze riformatrici del teatro d’inizio Novecento e a condurre una personalissima e solitaria ricerca attorno ai problemi della parola poetica, della pedagogia e dei rapporti fra la scena e il sacro

il Metodo Mimesico

Aristocratica solitudine di un pedagogo | pag. 14

di Renzia D’Incà

Odoardo Bertani

Un’invincibile passione teatrale | pag. 15

di Ugo Ronfani

Speciale

Festival del Teatro d’Europa

All’est! All’est! | pag. 16

di N. N.

Alla grande rassegna, organizzata dal Piccolo di Milano, hanno partecipato dodici teatri stranieri, presentando diciannove spettacoli nell’arco di quasi due mesi. Non c’è che dire: il festival ha offerto una vasta panoramica della scena europea anche se alcune presenze ci sono parse giustificate più da una politica di scambio tra teatri stabili internazionali che da una scelta dettata da motivazioni artistiche. Ad ogni modo, quanto si è visto in scena muove due riflessioni. La prima è che le compagnie provenienti dall’Est europeo (Lituania, Russia e Ungheria) si sono rivelate straordinarie non solo per la qualità e la completezza dei loro attori ma anche per la capacità di radicare il testo sia esso classico o contemporeaneo nel terreno denso di umori della propria storia, arrivando talvolta ad attingere allo strato mitico che sottostà alla cultura di noi tutti. La seconda è, di converso, una certa esteriore, anche se sincera, ricerca della contemporaneità, in cui sembra essersi impelagata la scena occidentale. Insomma ci si sforza sì di riflettere la realtà di oggi, ma ciò che morde sguscia sempre via. A seguire solo le recensioni degli spettacoli stranieri, senza dimenticare che il festival, dedicato a Giorgio Strehler, si è chiuso con due spettacoli “storici” del Piccolo: Giorni felici e Arlecchino servitore di due padroni

Dossier

Eliseo un secolo di teatro | pag. 26

di Maurizio Giammusso

Arena all’aperto, cinema per i kolossal del muto, teatro di varietà e, dopo la ricostruzione del 1937, sede privilegiata della grande prosa, l’Eliseo, che compie i suoi primi cent’anni nel 2000, è uno dei più importanti e frequentati teatri della capitale

i primi decenni

In principio era Apollo | pag. 29

di Paolo Emilio Poesio

Dal 1900, anno della fondazione come Arena Nazionale, alla ricostruzione del 1937, l’Eliseo ospitò spettacoli di arte varia, operette, lirica, Grand Guignol e i primi kolossal della nostra cinematografia – Solo negli anni ’30 cominciarono ad affacciarsi alla sua ribalta i protagonisti della grande prosa, da Musco alla Borboni, dai De Filippo a Zacconi, Ruggeri, Melato e Gramatica fino alla Tofano-Maltagliati, che inaugurò il nuovo teatro nel gennaio del 1938

arte & botteghino

Vincenzo Torraca: impresario per caso | pag. 32

di Pierfrancesco Giannangeli

Filosofo, giornalista, intellettuale antifascista, piccolo imprenditore in una stireria per colletti inamidati, Torraca arriva all’Eliseo nel 1937 per salvare un amico dalla bancarotta e, per quarant’anni, ne rimane alla guida rivelandosi geniale uomo d’affari e di spettacolo

Quelle “Stanze” al terzo piano | pag. 34

di Renzo Tian

Dall’inizio degli anni ’60, e per circa un ventennio, teatranti, intellettuali e politici si incontravano nelle “Stanze” dell’Eliseo, sorta di circolo, ristorante e soprattutto punto di riferimento obbligato per l’intellighenzia romana

la Compagnia dell’Eliseo

Un russo e due mattatori per la prima (semi)stabile | pag. 35

di Gastone Geron

Voluta da Vincenzo Torraca, l’ensemble guidata da Gino Cervi e Andreina Pagnani fu la prima compagnia stabile italiana privata – Tra i componenti alcuni dei più grandi attori e registi degli anni a venire: Paolo Stoppa, Rina Morelli, Carlo Ninchi, Aroldo Tieri e Orazio Costa – Le regie shakespeariane di Pietro Sharoff

le regie di Visconti

Luchino, il rabdomante | pag. 38

di Maurizio Giammusso

Dagli splendori del shakespeariano Rosalinda o Come vi piace con le scene e i costumi di Dalì al realismo americano di Williams e Miller, che in qualche modo preannuncia la “scandalosa” messinscena dell’Arialda di Testori, Visconti allestisce all’Eliseo spettacoli memorabili soprattutto da Cechov e Goldoni – Stoppa, la Morelli, Gassman e l’“esordiente” Mastroianni sono gli attori-simbolo di un nuovo modo di fare teatro

Ettore Giannini o la nascita della regia | pag. 41

di Ettore Zocaro

i De Filippo a Roma

Eduardo: quarant’anni in via Nazionale | pag. 44

di Stefania Maraucci

Fin dalla metà degli anni’30 l’Eliseo fu la casa-teatro delle compagnie di Eduardo, che lì presentarono tutti i loro successi tra cui, clamoroso, Filumena Marturano con Titina protagonista

gli stranieri all’Eliseo

da Parigi a Roma sola andata | pag. 46

di Aggeo Savioli

Nel secondo dopoguerra arrivano i francesi della Comédie, del Tnp di Vilar e della Compagnia Renaud-Barrault, ma sono il Living Theatre e Bob Wilson, negli anni ’60 e ’70 a infiammare il pubblico “borghese” della sala di via Nazionale

De Lullo-Falk-Guarnieri-Valli

E i Giovani trovarono casa… | pag. 47

di Antonio Audino

L’esordio registico di De Lullo con Gigi coincide col debutto della Compagnia dei Giovani all’Eliseo, che diventerà la scena privilegiata di alcuni loro grandi successi: dal Diario di Anna Frank a D’amore si muore e Metti, una sera a cena di Patroni Griffi, fino agli intensi allestimenti pirandelliani

il Piccolo a Roma

Comunisti e milanesi sbarcano all’Eliseo | pag. 50

di Maria Grazia Gregori

Tra gli anni ’60 e ’70, la sala di via Nazionale diventa la sede privilegiata nella capitale per gli spettacoli del Piccolo Teatro di Milano – Brecht, Bertolazzi, Neruda e Gorkij per le regie di Strehler

gli ultimi vent’anni

Mattatori alla riscossa (e il pubblico ci sta) | pag. 51

di Paolo Petroni

Due anni dopo la morte di Romolo Valli, debutta all’Eliseo I masnadieri secondo Lavia, che segna l’inizio di un decennio caratterizzato dal ritorno a un teatro mattatoriale neoromantico – Dal 1988 in poi, conclusa la direzione artistica di Lavia, la programmazione si indirizza su testi del nostro ’900 e sui nuovi autori italiani

Scaparro: Roma e l’Europa per l’Eliseo del 2000 | pag. 54

di Ugo Ronfani

Romano di nascita, si è avvicinato al teatro proprio frequentando l’Eliseo degli spettacoli di Visconti e di Strehler, come spettatore prima e come critico poi – Il magistero di Romolo Valli e Paolo Grassi – Una lunga vita professionale nel teatro pubblico, in Italia e in Europa, prima di approdare alla direzione artistica del glorioso teatro di via Nazionale – Il sogno di una nuova compagnia formata da giovani e dedicata a un repertorio che affianchi il classico al contemporaneo, anche in una possibile proiezione europea – La convinzione che il teatro debba essere luogo aperto, anche fuori dalle “ore del culto”, per manifestazioni, incontri e “contaminazioni” con altri linguaggi dello spettacolo

Teatromondo

35 anni dell’Odin

Uniti e felici in Barba al tempo | pag. 59

di Giovanna Checchi

Incontro a Holstebro con Julia Varley e Roberta Carreri, attrici “storiche” della compagnia danese

New York: novità della Monk

Opera da camera con extraterrestri | pag. 60

di Alessandra Nicifero

Londra

Full immersion nel teatro di Beckett | pag. 62

di Laura Musso Santini

Un festival lungo un mese interamente dedicato allo scrittore irlandese: messe in scena tutte le sue opere

Nati ieri

protagonisti della giovane scena / 2

Le gabbie di ferro di un ingegnere e una sociologa | pag. 64

di Serena Sinigaglia

Seconda tappa del nostro viaggio nell’Italia del giovane teatro. Questa volta il compito di inviata speciale l’abbiamo affidato a Serena Sinigaglia, regista del gruppo A.t.i.r. Destinazione Bertinoro in Romagna, dove, nella cascina Ramo Rosso, ha sede il Gruppo di Lavoro Masque Teatro

Humour

foyer

Theatrical millenium bug. Hackers in cartellone! | pag. 67

di Fabrizio Caleffi

Teatro di figura

decima edizione del premio

Pulcinella governa la Città dei ragazzi | pag. 68

di Giovanna Verna

Teatroragazzi

ricerca a Reggio Emilia

Cucù! E spunta il teatro | pag. 69

di Valeria Ottolenghi

Vetrina Europa

Tutti i campi dell’arte confinano con Parma | pag. 69

di Pier Giorgio Nosari

Teatrodanza

Una città di profughi sulle orme di Enea | pag. 70

di Paolo Ruffini

È la Roma dai mille sguardi quella che Pina Bausch ha omaggiato col suo ultimo spettacolo

a Palermo

Forsythe tra Balanchine e Bacon | pag. 70

di Roberto Giambrone

Critiche

Tutte le recensioni della prima parte della stagione | pag. 72

di N. N.

Goethe protagonista dell’autunno teatrale e Pro & Contro: Zio Vanja secondo Tiezzi
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anniversari

Goethe: 250 anni ben portati | pag. 73

di N. N.

Dall’Urfaust secondo Scaparro alle marionette dei Colla, passando per la Fura dels Baus, due messinscene delle Affinità elettive e una dalle Elegie romane, il grande autore tedesco è stato protagonista dell’autunno
[link_critiche]

Biblioteca

Le novità editoriali | pag. 96

a cura di Marilena Roncarà

Testi

Bonsai di Luigi Salciarini | pag. 98

di N. N.

Premio speciale UNITRE – Opera segnalata al Premio Nazionale Teatrale “Eduardo De Filippo”, edizione 1999
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Quel minuscolo oggetto del desiderio | pag. 101

di Luca Ronconi

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Il canto dell’allodola (Caterina Benincasa da Siena) di Eva Franchi | pag. 108

di N. N.

[link_testi]

Un attuale messaggio d’amore oltre i confini di ogni fede | pag. 111

di Gastone Geron

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La società teatrale

Notiziario

Tutta l’attualità nel mondo teatrale – Uilt – Teatro amatoriale | pag. 126

a cura di Anna Ceravolo

Diserzioni illustri alla Convention dell’Agis | pag. 127

di Ugo Ronfani

In copertina

Eliseo: un secolo di teatro, acrilico di Ferenc Pintér, 1999. | pag. 999

di N. N.

Hanno collaborato

| pag. 999

di N. N.

Paola Abenavoli, Chiara Angelini, Antonio Audino, Massimo Bertoldi, Laura Bevione, Fabrizio Caleffi, Nicoletta Campanella, Mirella Caveggia, Giovanna Checchi, Renzia D’Incà, Eva Franchi, Franco Garnero, Gastone Geron, Alessandra Ghiglione,Gigi Giacobbe, Roberto Giambrone, Maurizio Giammusso, Pierfrancesco Giannangeli, Maria Grazia Gregori, Paolo Guzzi, Maria Chiara Italia, Giuseppe Liotta, Ilaria Lucari, Stefania Maraucci, Massimo Marino, Laura Meini, Antonella Melilli, Simona Morgantini, Laura Musso Santini, Alessandra Nicifero, Pier Giorgio Nosari, Valeria Ottolenghi, Paolo Petroni, Angelo Pizzuto, Paolo Emilio Poesio, Gianni Poli, Domenico Rigotti, Paolo Ruffini, Danilo Ruocco, Luigi Salciarini, Aggeo Savioli, Serena Sinigaglia, Ubaldo Soddu, Alessandro Tacconi, Francesco Tei, Renzo Tian, Giovanna Verna, Ettore Zocaro.

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Numero 1 di gennaio-marzo 1994

Hystrio — Sat, 01 Jan 1994 08:00:00 +0000

Editoriale

Anno nuovo teatro nuovo? | pag. 2

di Hystrio

La società teatrale

Gabriele Vacis sul futuro del Teatro Settimo

Andiamo controcorrente la crisi non ci spaventa | pag. 3

di Franco Garnero

Gli obiettivi del Laboratorio dopo i recenti successi: consorziarsi, conquistare nuovo pubblico, spezzare l’isolamento delle “avanguardie sterili”.

Il teatro italiano pensa al “dopo”

Al convegno dell’Idi: ministero della Cultura! | pag. 4

di Valeria Paniccia

I convenuti hanno chiesto strutture più moderne

Goldoni

La rassegna del Bicentenario dell’Eti | pag. 5

di Antonella Melilli

Arlecchino si moltiplica sul palcoscenico di Roma Francia, Inghileterra, Israele e Italia hanno riproposto Il servitore di due padroni – Il giocatore del francese Penchenat e Una delle ultime sere di Carnovale del catalano Lluìs Pasqual – Sono venuti da Zagabria L’impresario delle Smirne e da Pietroburgo una Locandiera con arie di un musical.

Parte la Omnia goldoniana della Marsilio

Una commedia di Goldoni ogni mese per dieci anni | pag. 7

di Ugo Ronfani

L’iniziativa varata a Roma presente il senatore Maccanico – Sono disponibili i primi tre volumi: garantita la collaborazione fra scena e università.

Paolo Puppa: dizionarietto del Bicentenario

Tutto Goldoni in sole dieci voci | pag. 8

di Paolo Puppa

Ambiguità, Arlecchino, carnevale, censura, compagnia, lingua, luoghi, memoria, musica, servette: parole-chiave per entrare nel suo Teatro del Mondo.

Il lavoro di Alberti per il Bicentenario

Visite guidate nei testi di Goldoni | pag. 10

di Carmelo Alberti

Una vetrina goldoniana a Palazzo Mocenigo, le commedie sulla mania del gioco, l’analisi delle varianti linguistiche, il rapporto fra l’autore e le interpreti: direzioni di lavoro e di studio per un nuovo approccio del suo teatro.

Il Settecento di Albergati-Capacelli

Un “dilettante per mestiere” fra Goldoni, Diderot e Molière. | pag. 11

di Andrea Bisicchia

Enrico Mattioda, Il dilettante per mestiere – Francesco Albergati-Capacelli – Commediografo, Il Mulino, Bologna.

Bicentenario trilingue a Venezia

Se alla corte di Arlecchino i servitori sono stranieri | pag. 12

di Carmelo Alberti

La compagnia inglese The West Yorkshire Playhouse, la francese Compagnie du Mathamore e l’israeliano Habiman National Theatre hanno presentato al Teatro Goldoni tre versioni curiose de Il sevitore di due padroni.

Teatrostoria

L’ideologia teatrale nel Secolo dei Lumi

Verri, Goldoni e Lessing unità nell’illuminismo | pag. 14

di Claudio Beretta

Leggendo gli scritti sul teatro del fondatore del Caffè e mettendo a confronto L’amante militare, La guerra e Le donne de casa soa del Veneziano con la Minna von Barnhelm e Nathan il saggio dello scrittore tedesco, si scoprono significative convergenze sul rifiuto della violenza armata e del razzismo.

Scena sud

Per una rifondazione della società teatrale

Al sud il teatro è vivo ma mancano le strutture | pag. 21

di Tato Russo

La qualità degli spettacoli è stata spesso sacrificata all’invadenza della politica – Proporre teatro non vuol dire saper fare teatro – Un impegno per il futuro: valorizzare le scene municipali mediante l’intervento delle Regioni.

Ritratto dell’eclettico intellettuale e napoletano del ‘500

Il teatro e le magie dell’inquieto Della Porta | pag. 23

di Giuseppe Grieco

Autodidatta geniale, studioso della natura e appassionato di occultismo, il solitario di Vico Equense scrisse commedie come Olimpia, I fratelli rivali, Penelope e Trappolaria – La lite con Galilei e l’Accademia dei Lincei.

Dalia Frediani fra le piume e i lustrini

Ninì, l’ultima sciantosa della scena partenopea | pag. 27

di Anna Della Porta

Da Ninì Tirabusciò, di cui è l’autrice e interprete, a Non ti conosco più di De Benedetti con la regia di Viktjuk – Il sodalizio artistico con Tato Russo e il desiderio di poter lavorare un giorno con Pozzetto, Cannavale e Troisi.

Una nuova sigla: Bellini Opera Musical

Grazie a Tato Russo l’operetta fa il lifting | pag. 29

di Luigi Palumbo

Nei nuovi allestimenti questo genere un tempo popolare viene accostato alla moderna commedia musicale – Scugnizza di Lombardo nella Napoli degli sciuscià – Nuove versioni della Vedova allegra e del Cavallino bianco.

Cuticchio al Festival del Teatro dei Pupi

L’ultimo puparo ha messo in moto la macchina dei sogni | pag. 31

di Carlo Rosati

Nasce il Teatro delle due Sicilie

Raffaele Viviani per il Progetto Sud | pag. 34

di Angela Barbagallo

Come un teatro privato resiste alla crisi

Al Lelio di Palermo vive la Sicilia antica | pag. 35

di Angela Barbagallo

Dai canovacci dei pupari lo spettacolo L’ultimo canto di Orlando e da un testo del Settecento Il cortile degli Aragonesi – Un cartellone dove la comicità non è mai disgiunta dalla riflessione sulle questioni del nostro tempo.

Via all’Ortigia Drama & Film Festival

Teatro e cinema cugini diffidenti | pag. 36

di Claudia Pampinella

A Siracusa si è tenuta la prima edizione di una rassegna che mette a confronto le due arti – Premiati con l’Aretusa d’oro Arnoldo Foà e Franca Valeri

Teatro al femminile

Rileggendo le undici commedie della Ginzburg

Natalia o la tragica ovvietà del quotidiano | pag. 37

di Maricla Boggio

La romanziera di Lessico Familiare diventò commediografa “per allegria”, anzi per curiosità, su richiesta di Adriana Asti – E rappresentò un universo femminile gentile e umanissimo, spesso segnalato dalle ferite maschili.

Festival D’Autunno

Santarcangelo per la Bosnia | pag. 38

di Cristina Gualdani

Incontro con l’autrice e interprete Paola Nervi

Lamorale: una proposta sulla vita di Simone Weil | pag. 39

di Cristina Gualdani

Lettera da Roma

C’è del nuovo nella periferia teatrale della Capitale

Roma: segni di luce in una stagione oscura | pag. 40

di Giovanni Calendoli

I maestri

Il percorso di un grande regista Stanislavskiano

La passione teatrale di Lev Dodin il nomade | pag. 42

di Roberta Arcelloni

Dal successo dell’epopea contadina di Abramov allo spettacolo dai Demoni di Dostoevskij, passando attraverso Gaudeamus, ha guidato la lunga marcia del Malyj Dramaticeskij Teatr – Il rifiuto del teatro come fabbrica.

Teatromondo

Lettera da Parigi: stagione inquieta

Il comico Bedos è Hitler nell’Arturo Ui di Savary | pag. 44

di Giulia Ceriani

Isabelle Huppert nell’Orlando secondo Bob Wilson – Comincia con Ibsen il mandato di Jean-Pierre Miquel alla Comédie – Il ritorno del mimo Marceau

Lettera da Berlino

Müller, un’anima divisa nella Germania unita | pag. 44

di Alessandro Nigro

L’autore dell’ex Ddr ha messo in scena Duell-Traktor- Fatzer, un collage di testi suoi e di Brecht, al Berliner Ensemble costantemente al centro di polemiche dopo la riapertura risultata economicamente molto onerosa.

Come la scena inglese combatte la crisi

Spettacoli spettacolari al National di Londra | pag. 46

di Gabriella Giannachi

Machinal dell’americana Treadwell, che fu interpretato da Clark Gable, ripreso da Stephen Daldry – L’ultimo lavoro di Pinter e una provocatoria trilogia di David Hare sull’Inghilterra di oggi – Un Freud isterico immaginato da Terry Johnson, The Odyssey di Walcott e un testo di Tom Stoppard.

Lettera da Vienna

La risata metafisica della farsa viennese | pag. 48

di Grazia Pulvirenti

Dopo gli eccessi di modernità provocatoriamente imposti da Peymann, il pubblico della capitale austriaca ha ritrovato la tradizione “rinnovata” nel Talismano di Nestroy in un allestimento musicale con la regia di Benning.

Visita al Cankarjev Dom, Centro Culturale Sloveno

Sapete che a Lubiana il teatro è una cosa seria? | pag. 49

di Valeria Carraroli

Nato nel 1981, il Centro comprende quattro teatri e numerosi spazi per ogni tipo di iniziativa culturale – Vive del contributo finanziario dello Stato.

Il Festival Intecity-Montreal a Sesto Fiorentino

Fra geologi e alieni un Ruzante dal Quebec | pag. 50

di Paolo Lucchesini

Danza

Poche le novità e un panorama tutto da ridisegnare

Danza Novanta anni del disincanto | pag. 51

di Domenico Rigotti

Occorre ridare ossigeno al settore facendo leva sui giovani e sulla creatività – La lezione di vitalità di Béjart, di Maguy Marin e di Patrik Dupont.

All’Accademia di Brera consegnati i Premi Ubu 1993 | pag. 52

di Claudia Cannella

Il video è nemico della promozione teatrale? | pag. 52

di Furio Gunnella

Exit

Morte prematura e dolorosa di Vittorio Mezzogiorno

Si è spezzato l’arco magico di Arjuna | pag. 53

di Ugo Ronfani

Il popolare commissario della Piovra in tv aveva dato in palcoscenico prove rigorose e convincenti – La scuola di Eduardo, il Mahabharata di Brook.

Il teatro vince il disagio femminile | pag. 53

di Claudio Facchinelli

Humour

Foyer | pag. 54

di Fabrizio Caleffi

La società teatrale

Bologna vuol essere un polo forte del teatro

Nuova Scena passa all’Arena del Sole | pag. 55

di Ugo Ronfani

La decisione fa parte di un progetto della Giunta comunale per ridefinire il sistema teatrale bolognese – Al Testoni il Centro per la Gioventù del Sanleonardo, e in quest’ultima sede il Teatro sperimentale di Leo De Berardinis.

Cronache

Dalla televisione alla pagina scritta

Un libro su Vottorio Gassman lettore della Divina Commedia | pag. 56

di Maurizio Giammusso

Rassegna al Verdi di Milano

In Vetrina i vincitori del Premio Scenario | pag. 57

di Anna Ceravolo

Pinter riceve a Roma il Premio letterario Tevere | pag. 58

di Valeria Paniccia

Biblioteca

Schede librarie | pag. 59

di N. N.

Critiche

| pag. 64

di N. N.

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i premi

L’alleanza del teatro con una città e un’azienda

Festa per il Vallecorsi alla Breda di Pistoia | pag. 84

di Eva Franchi

Glauco di Salle con Condor 222 A e Bruno Longhini con Oscar Galop vincitori delle edizioni ’92 e ’93 – Un busto di Jorio Vivarelli per Ernesto Calindri premiato con il Pistoia Teatro – L’intervento del ministro Spini e dell’ing. Cai – Fra gli ospiti Umberto Orsini, Paola Mannoni e Lyda Ferro.

A Pistoia per ricordare Francesco Vallecorsi

Storia di un Premio nato dalla passione di un dilettante | pag. 86

di Nilo Negri

Gli amici dell’impiegato dello Stabilimento San Giorgio che animavano la filodrammatica aziendale hanno dato vita, nel suo nome, a un concorso per testi teatrali che è diventato con gli anni uno dei più importanti d’Italia.

Un microfono tra i presenti | pag. 88

di N. N.

Inteventi di Roberto Cai, Jorio Vivarelli, Carlo Maria Pensa, Bruno Longhini, Sergio Scorzillo, Aldo Durante, Paola Mannoni, Marco Giorgetti, Glauco di Salle, Augusto Bianchi Rizzi, Renato Giordano, Etta Cascini, Adamo Bugelli.

Storia del Premio Pistoia per i grandi attori

Gli applausi del pubblico e un busto di Vivarelli | pag. 90

di N. N.

Assegnato all’inizio per referendum e attualmente da una giuria di critici, il premio fu assegnato prima a Buazzelli e poi a Carraro, alla Valli, alla Falk, a Lionello, Eduardo, Orsini, Lavia, Gassman e quest’anno a Calindri.

Testimonianze per Ernesto Calindri | pag. 92

di N. N.

Interventi di Luigi Squarzina, Mauro Bolognini, Eva Franchi, Umberto Benedetto, Gastone Geron, Carlo Maria Pensa, Paolo Emilio Poesio.

Allegria, vitalità e saggezza di un giovane ottuagenario | pag. 92

di Ugo Ronfani

A Trieste un importante convegno internazionale

Dilemmi e poche certezze della traduzione in scena | pag. 96

di Ljiljana Avirovic

Docenti e uomini di teatro hanno discusso più giorni sul lavoro del traduttore interno a Shakespeare e Corneille, Molière e Goldoni, Cechov e Beckett.

Il Convegno di Agrigento | pag. 97

di Andrea Bisicchia

Fa discutere la lingua di Pirandello

A Adriana Asti il prestigioso riconoscimento

L’ultima Duse abita a Parigi | pag. 98

di Hystrio

Il Premio le è stato assegnato per l’interpretazione della Maria Brasca di Testori e per una carriera che, cominciata con Visconti e Strehler, l’ha portata a frequentare il repertorio classico e contemporaneo – L’amicizia con la Ginzburg e la seconda carriera in Francia – Una menzione Micol Pambieri.

Ritratto

Oylem Goylem, un cabaret dissacrante

Con Ovadia l’ebreo ride della sua morte | pag. 101

di Valeria Ottolenghi

Tra rimpianto, nostalgia e scherzo si affrontano i temi dello yiddish, la lingua dell’esilio – E tra risate e malinconie emerge la memoria di un popolo.

Testi

Stanze versi per un balletto | pag. 102

di Maura Del Serra

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Riflessioni per un allestimento di Stanze | pag. 106

di Misha Von Haecke

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Uomini senza donne | pag. 108

di Angelo Longoni

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La società teatrale

Cronaca semiseria di una passione contrastata

L’educazione teatrale | pag. 119

di Giorgio Serafini

In copertina

Danzatrici in riposo (particolare), di Sergio Vacchi, olio 200 x 200, 1983 | pag. 999

di N. N.

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