Marina Spreafico - HYSTRIO

Numero 2 di aprile-giugno 1999

Hystrio — Thu, 01 Apr 1999 08:00:00 +0000

Editoriale

Vocazioni | pag. 3

di Hystrio

Speciale

il nuovo direttore del Piccolo

Ronconi: parliamo di me e del Piccolo | pag. 4

di Ugo Ronfani

Il dopo-Strehler non sarà l’oblio di Strehler: rifaremo i suoi spettacoli diventati patrimonio di tutto il teatro italiano, senza intenti celebrativi

Vetrina

Ottomila metri quadrati per i Chille de la Balanza | pag. 11

di Francesco Tei

Speciale

Il corpo e lo sguardo | pag. 12

di Ivan Groznij Canu

Dagli esordi alle Tredici File di Opole, al teatro-laboratorio di Wroclaw, da Kordian ad Apocalypsis cum figuris – Un percorso attraverso l’arte di un protagonista del teatro del Novecento

dalla Polonia a Pontedera

Un ex granaio per il Workcenter | pag. 14

di Renzia D’Incà

1970 il mistero oltre il teatro | pag. 16

di Massimo Marino

Le teorie del manifesto del Maestro polacco, Per un teatro povero, furono una risposta all’ansia di una generazione – Il ricordo di due giorni a Pontedera – Lo spettatore come testimone del faticoso percorso alla ricerca di se stessi

una riflessione

Il Vangelo proibito di Jerzy | pag. 18

di Italo Moscati

Exit

Il mimo che veniva dallo sport | pag. 20

di Marco De Marinis

La lezione di Jacques | pag. 22

di Marina Spreafico

Pierfederici

È finita l’attesa di Lucky | pag. 23

di Domenico Rigotti

Ciao Lia, sorriso del teatro | pag. 24

di Francesco Tei

Addio a Sara Kane | pag. 24

di M R

Panorama storico

Il piccolo grande popolo delle zucche dure | pag. 26

di Remo Melloni

Dal Cinquecento a oggi, le alterne vicende di un teatro nato per divertire gli adulti e destinato oggi in gran parte a un pubblico giovane – L’apogeo raggiunto nel Settecento e il naufragio della tradizione nel secondo dopoguerra – Il rinovamento grazie a Maria Signorelli, Otello Sarzi e Maria Perego

Le tre famiglie del teatro d’animazione | pag. 28

di Pier Giorgio Nosari

Dossier

Lo sbarco dei pupi in Sicilia | pag. 29

di Pier Giorgio Nosari

tendenze

Che bella figura oggi a teatro | pag. 30

di Pier Giorgio Nosari

Cambiare o morire: questo l’aut aut che si presenta negli anni Cinquanta a burattinai e marionettisti – Fra passato e presente si apre un varco incolmabile che obbliga alla ricerca e alla sperimentazione – Ricchezza e varietà del panorama contemporaneo

Il teatro d’ombre | pag. 32

di C C

la tradizione bolognese

Sandrone e Fagiolino a rischio di estinzione | pag. 33

di M M

i Colla

Il menu del marionettista | pag. 34

di Claudia Cannella

È la più importante delle famiglie storiche di marionettisti ancora attiva in Italia, a Milano – La fedeltà filologica alla tradizione della Compagnia Carlo Colla e figli e le innovazioni nel teatro per l’infanzia della Compagnia di Gianni e Cosetta Colla

Milano

Lo scandalo del Gerolamo | pag. 36

di C C

famiglia Lupi

Garibaldi e cavour manovrati dall’alto | pag. 37

di Alfonso Cipolla

incontro con Sarzi

Otello, la rivoluzione in baracca | pag. 38

di Giuseppe Liotta

Audace sperimentatore fin dai primi anni ’50, ha completamente rinnovato il teatro d’animazione in Italia

Gigio: il topo che scorrazza in tivù | pag. 40

di Simona Bertuzzi

Storia del celebre pupazzo nato trentotto anni fa dalla fantasia di Maria Perego

teatrino Rissone

Cento marionette dai piedi di piombo | pag. 41

di Cristina Argenti

Marionette e burattini: grandi firme | pag. 42

di Alfonso Cipolla

Vittorio Pedrecca

I Piccoli musicisti d’eccezione | pag. 43

di Ilaria Lucari

teatro dei pupi

Avventure serial per Orlando e i paladini | pag. 44

di Carmelo Alberti

All’inizio del Novecento l’Opra raggiunge il suo splendore – Eroi cristiani contro mori sanguinari, ma anche accesi scambi d’opinione fra pubblico e puparo sui fatti del giorno

Mimmo Cuticchio

L’Odissea di Mangiafuoco | pag. 46

di Massimo Marino

Palermitano e figlio d’arte, ha trovato nel contemporaneo il senso di una professione antica – Il recupero del cunto e l’avvicinamento al melodramma – Drammaturgia e regia nell’Opera dei Pupi: la collaborazione con Salvo Licata

Napoli

Guappi e camorristi compagni di Pulcinella | pag. 48

di Stefania Maraucci

Gli antichi spettacoli popolari dei pupi e delle “guarattelle” hanno trovato nel Novecento una continuità nell’arte di Ciro Perna e Nunzio Zampella

centri di studio e collezioni

Andare a fondi | pag. 50

di Alfonso Cipolla

Fantocci e manichini sulla scena dell’ arte | pag. 52

di Cristina Grazioli

Con le avanguardie storiche d’inizio Novecento volumi geometrici sostituiscono l’anatomia del corpo umano che viene scomposto e rimontato in un gioco ora grottesco ora onirico – Apertura dello spazio chiuso del quadro verso una dimensione teatrale

nuovi gruppi

Questa sera si recita a oggetto | pag. 54

di Paolo Ruffini

Intersezioni fra certo teatro dell’ultima generazione e l’universo delle figure

Teatro del Carretto

La scatola del mito | pag. 55

di Monica Magnani

Teatro Gioco Vita

Ombre lungo il Po | pag. 56

di Nicola Arrigoni

Vent’anni fa la compagnia piacentina scoprì le potenzialità del teatro d’ombre durante un viaggio a Charleville e grazie all’incontro con Lele Luzzati – Un lungo percorso di ricerca ricco di innovazioni: dall’inserimento di sagome tridimensionali all’uso di più fonti luminose fino all’interazione con attori e danzatori

a Cervia

Da ventiquattro anni…Arrivano dal mare! | pag. 58

di Franco Belletti

dentro l’Agis

Una casa per tutte le baracche | pag. 60

di Stefano Giunchi

È nata da un anno l’Associazione dei Teatri di Figura che riunisce le principali compagnie professionali e famigliari italiane

burattini terapeutici

I bambini curati dai pupazzi | pag. 62

di Mariano Dolci

Attraverso la costruzione e l’animazione dei piccoli personaggi si mette in moto il gioco dell’immaginazione e i disagi psichici del mondo infantile trovano una forma d’espressione

lirica & teatro di figura

I gorgheggi delle teste di legno | pag. 64

di Stefano Jacini

Pochissime sono le opere scritte per marionette e burattini che compaiono, soprattutto nel Novecento, solo in situazioni create ad hoc – Dagli “automates” di Mozart ai brevi atti unici di De Falla e Satie

danza di figura: padri e figli

I veli elettrici di Loïe | pag. 66

di Domenico Rigotti

I primi esperimenti di illuminotecnica della pioniera Fuller e l’“incantatore d’anime” Genty – Il Balletto triadico di Schlemmer e il theatre of motion di Nikolais – Le allegre famiglie dei Momix, dei Crownsnest, degli Iso e dei Mummenschanz

Teatromondo

da New York

Broadway: Topolino e nostalgia | pag. 68

di Rita Charbonnier

La Disney invade il tempio della commedia musicale con musical tratti dai cartoni animati – A Times Square i vecchi sexy-shop lasciano il posto a negozi di gadget e fumetti – Molti revival e un omaggio a Bob Fosse

Critiche

Gli spettacoli della stagione | pag. 70

di N. N.

Lirica: Bohème, Macbeth, La Forza del Destino – Nati ieri: la scena giovane di Teatri 90 e Impronte – Horváth secondo Castri – Giuffrè in casa Cupiello – Il Campiello neoreali sta di Garella – L’Arialda dopo Visconti – Godot sul boulevard dell’assurdo – Cecchi tra Ibsen e Beckett – Shakespeare: quando la modernità nuoce
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Nati ieri

Teatri90 e Impronte

La scena giovane (ancora per quanto?) | pag. 72

di C C

Testi

Impresa di famiglia, di Pierpaolo e Ivan Palladino | pag. 102

di N. N.

Testo secondo classificato al Premio E. M. Salerno per la drammaturgia 1998
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La società teatrale

Tutta l’attualità nel mondo teatrale – Uilt – Teatro amatoriale | pag. 116

a cura di Anna Ceravolo

formazione

La fucina di Noto | pag. 116

di Gigi Giacobbe

Uilt

Il teatro del futuro parlerà in dialetto? | pag. 124

di Chiara Angelini

Amatori e professionisti: in Europa niente ghetti | pag. 126

di Eva Franchi

Humour

Foyer | pag. 128

di Fabrizio Caleffi

Hanno collaborato

| pag. 999

di N. N.

Paola Abenavoli, Carmelo Alberti, Chiara Angelini, Cristina Argenti, Nicola Arrigoni, Antonio Audino, Franco Belletti, Laura Bevione, Emanuela Binello, Simona Brunetti, Fabrizio Caleffi, Nicoletta Campanella, Laura Caretti, Mirella Caveggia, Rita Charbonnier, Alfonso Cipolla, Maria Comentale, Rudy De Cadaval, Marco De Marinis, Aldo de Martino, Renzia D’Incà, Mariano Dolci, Pierachille Dolfini, Valentina Esposito, Eva Franchi, Alessandra Galante Garrone, Gastone Geron, Gigi Giacobbe, Pierfrancesco Giannangeli, Stefano Giunchi, Cristina Grazioli, Paolo Guzzi, Stefano Jacini, Giuseppe Liotta, Ilaria Lucari, Lucia Lugaresi, Monica Magnani, Carlo Manfio, Stefania Maraucci, Massimo Marino, Antonella Melilli, Remo Melloni, Simona Morgantini, Italo Moscati, Pier Giorgio Nosari, Vincenzo Maria Oreggia, Valeria Ottolenghi, Pierpaolo e Ivan Palladino, Maria Pia Pes, Gianni Poli, Eliana Quattrini, Domenico Rigotti, Maggie Rose, Paolo Ruffini, Danilo Ruocco, Marina Spreafico, Alessandro Tacconi, Francesco Tei, Giovanna Verna.

In copertina

Senza titolo, acrilico di Ferenc Pintér, 1999.

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Numero 2 di aprile-giugno 1988

Hystrio — Fri, 01 Apr 1988 08:00:00 +0000

Editoriale

Un teatro da ritrovare | pag. 2

di Hystrio

Intervista

Carlo Bo sulla versione ronconiana dei “Dialoghi delle Carmelitane”

La suore di Ronconi fra paura e grazia | pag. 3

di Carmelo Pistillo

“E’ il ritorno di Bernanos, qualcosa di più della celebrazione di un centenario – La rivisitazione del dramma da parte di un regista così antitradizionale farà giustizia di molti luoghi comuni – Dettata dal ricordo di una vocazione spezzata, proiettata ai confini del non conoscibile, l’opera dell’autore del “Diario di un curato di campagna” mi sembra più vicina a quella di Dostoevskij che a quelle di Sant’Agostino o Pascal”.

Il regista sulle “Carmelitane”

Se la storia entra in convento | pag. 5

di N. N.

Sperimentazione

A Ivrea e a Bologna due incontri sul “Nuovo teatro”

Bilanci dell’avanguardia fra nuove tensioni e qualche confusione | pag. 6

di Antonio Attisani

I promotori del convegno del 1967 si sono ritrovati sulle rive della Dora insieme alle nuove leve del teatro di ricerca – Nel capoluogo emiliano, una discussione sull'”emergenza” provocata da Leo De Berardinis – Un dialogo faticoso tra proponimenti riformistici e tentazioni rivoluzionarie – Gli “anziani” avrebbero desiderato un potere di delega, i giovani non hanno inteso farsi rappresentare ma non hanno proposto altre strategie – Assenti al convegno canavesano Ronconi, Bene, Cecchi – Un documento contro il “teatro ufficiale” e la polemica di Remondi e Caporossi – Elogio dei laboratori, della professionalità, del teatro d’autore.

De Marinis, storico del “nuovo teatro”

Il “come eravamo” di vent’anni prima | pag. 8

di N. N.

I dialoghi di “Hystrio”: dopo Ivrea

Avanguardia assistita e soddisfatta: ma muta | pag. 9

di Mario Prosperi

Techné

“Il sermone” di Mamet: singolare esperienza di Luca Barbareschi

Se l’attore dialoga con un percussionista | pag. 10

di Luca Barbareschi

Un giovane prete americano dalla dubbia vocazione pronuncia una predica delirante fra ossessioni e nevrosi – Il regista-interprete ha avuto l’idea di trasformare il testo in un duetto ritmico con le percussioni di Andrea Centado.

Humour

Carmelo arriva a Venezia | pag. 11

di N. N.

Intervista

Valeria Moriconi: amarezze e consolazioni

“Troppo ciarpame buttiamolo all’aria” | pag. 13

di Ugo Ronfani

“L’entusiasmo dei miei vent’anni per fortuna è rimasto, ma la fiducia si è incrinata – Alla selezione per meriti si è sostituito il paternalismo: vanno avanti anche gli storpi e troppi attori tendono a uniformarsi verso il basso – Le sovvenzioni? Ai tempi della Compagnia dei Quattro facevamo senza. Aboliamole, detassiamo invece il teatro e sollecitiamo un ministero autonomo dello Spettacolo – E’ assurdo che certi Stabili si considerino esonerati dal dovere elementare di una gestione trasparente”.

Interventi

Intervista-sfogo di Walter Pagliaro

Com’è difficile lavorare con dignità | pag. 16

di Angelo Longoni

Perché ho lasciato il “Piccolo” e perché sono tornato – Penso che i teatri pubblici debbano rinnovare quadri e repertorio – Oggi i meriti contano relativamente e le carriere dipendono dalle protezioni politiche – Se un esordiente fa un passo falso è finito: la prova d’appello non è prevista – Voglio affrontare nel futuro la Tetralogia di Ibsen e lavorare con i giovani dell’Accademia.

Dossier

Due armi molto antiche e nuovissime della scena

Il gran teatro del sarcasmo e dell’ironia | pag. 18

di N. N.

“Hystrio” propone un percorso per capire le motivazioni, i meccanismi e le funzioni di due filoni presenti nella drammaturgiaa di tutti i tempi – Il sarcastico combatte con furore per la propria verità, l’ironista vorrebbe mettere da parte rabbia e passione per stare al di sopra della mischia – Il primo è legato alle contingenze sociali e politiche, il secondo è conscio della relatività delle cose – Le riflessioni di Schlegel, Baudelaire, Kierkegaard, Bergson, Freud, Pirandello, Barthes, Jankélévitch.

Il filo rosso di un teatro che vuole cambiare la società

Una risata ininterrotta da Aristofane a Brecht | pag. 20

di Ettore Capriolo

Umorismo e satira, ironia e sarcasmo sono atteggiamenti che rispondono ai grandi movimenti della storia – Che cos’hanno in comune Sofocle e Shakespeare, Majakovskij e Jarry, Checov e Beckett? – Quando anche il tragico è ironico – I becchini dell'”Amleto” e “Madre Coraggio”.

Quando il ridere diventa la punta estrema della serietà

E l’ironia spalancò le porte della modernità | pag. 22

di Giancarlo Ricci

“Il saggio non ride se non con paura”, ammoniva Baudelaire – Freud sosteneva che “il vero ironista è l’inconscio, pronto a trasporre, omettere, travestire” – Secondo Pirandello l’umorismo, per esistere, ha bisogno di sciogliere la lingua, ed ha il pregio di instaurare l’indulgenza.

Conversazione con Almansi

Il comico a teatro? Un sublime starnuto | pag. 23

di Roberto Barbolini

Nel paese dove Gogol’ resta il grande modello

In Russia si dice Lukastvo umà | pag. 26

di Milly Martinelli

L’espressione, intraducibile, definisce la disposizione all’arguzia amara, all’ironia scettica, allo sberleffo che nessuna repressione, né zarista, né sovietica, ha mai rintuzzato nel popolo russo – L’ultima rivoluzione di Gorbaciov sta allargando gli spazi del teatro satirico, che ha a Mosca il suo luogo deputato – Come diceva Lunacarskij, “la derisione può essere bonaria e autocritica”.

Un ironista chiamato Borges

Compagna del vecchio cieco | pag. 28

di Domenico Porzio

Lo scrittore argentino insaporiva le sue pagine attingendo a una grave riserva di humour – Per dare il meglio di sé, diceva, occorre non prendersi sul serio.

Schegge di saggezza borgesiana

“Mi applaudono a Tandil come a New York. ma è chiaro: chi non batte le mani a un vecchio cieco?” | pag. 29

di Jorge Luis Borges

Cent’anni di derisione nella Francia del teatro

Dalla “Merdre”di Ubu all’ombelico di Anouilh | pag. 30

di Alfred Simon

“Il sarcasmo è barbarie”, diceva Peguy: ma la beffa giocata da Jarry preparò la lunga marcia della drammaturgia francese verso le frontiere di un salutare irrispetto – Perché il surrealismo mancò all’appuntamento.

L’opinione di Cerami

L’ironia? Ma è già nella Bibia | pag. 31

di Elisabetta Dente

Il pittore e la scena

La storia del “Piccolo” di Milano in quarant’anni di scenografie

Spazi della magia | pag. 32

di Caterina Pirina

I bozzetti di scena, paragonabili alle sinopie per gli affreschi, riprendono spesso gli stilemi della grande pittura – Una impostazione storicistica dell’arte scenografica, strettamente legata ai progetti di regia di Strehler – L’iconografia trecentesca negli studi di Ratto per Calderon, la ritrattistica del Pontormo e del Bronzino in quelli di Coltellacci per Shakespeare, la Venezia del Canaletto nell’edizione dell'”Arlecchino” di Frigerio – E in filigrana, le tappe della conquista di un’estetica teatrale.

I maestri

Saluto alla grande scrittrice

Gli antichi e i moderni di Marguerite Yourcenar | pag. 36

di G R

Nella sua opera il viaggio nello spazio è diventato un viaggio nel tempo, e l’incontro con la moderna umanità colloquio con le grandi figure del passato – “Il mio teatro rapresenta il mio pensiero con la libertà del ballo mascherato”.

Dalle conversazioni con Matthieu Galey

Non mi aspetto alcun successo dalla scena | pag. 37

di Matthieu Galey

Taccuino di una regia per “La petite sirène”

Viaggio intorno alla fiaba | pag. 39

di Marina Spreafico

Scrittura

Un inedito di Salvatore Quasimodo

Euripide incompiuto | pag. 40

di N. N.

Alessandro Quasimodo ha ritrovato la traduzione dell’ultima parte dell'”Ifigenia in Tauride” eseguita dal padre dopo la pubblicazione dei “Lirici greci” – Evoca la fuga di Oreste e Pilade guidati dalla figlia di Agamennone – Nella trasparente versione del poeta il verso greco si fa ritmica e musica italiani.

Quasimodo -Ifigenia in Tauride, V episodio

Pagine ingiallite… | pag. 40

di Gilberto Finzi

Interventi

Decalogo semiserio del critico di danza | pag. 43

di Domenico Rigotti

Personaggi

D’Annunzio e il teatro nel cinquantenario dalla morte

E il vate inventò la politica-spettacolo | pag. 44

di Antonio Spinosa

Il volo su Vienna, la beffa di Buccari, l’impresa di Fiume, l'”esilio” nella sua fastosa dimora: momenti di una recita durata una vita – Esibizionista e istrione, sperimentò il bagno di folla e offerse al popolo un Capo in cui credere – Con il suo “plebiscito televisivo”, il Celentano di “Fantastico” lo ha inconsapevolmente imitato, mentre l’Arbore di “Indietro tutta” ne ha fatto la caricatura.

D’Annunzio nel Cinquantenario

Rendez-vous con la gloria sul palcoscenico di Quarto | pag. 46

di Giuseppe Marcenaro

5 maggio 1915: inaugurando il monumento ai Mille, il Vate debuttò come mattatore – Quel giorno egli passò dal teatro borghese alla tragedia patriottica: una carriera d’attore che toccò l’apice a Fiume e che poi continuò in privato nella suntuosa dimora del Vittoriale – Teatralizzando la propria vita l’Immaginifico s’illuse di attirare a sé tutte le cose, gli avvenimenti, le apparenze.

D’Annunzio nel Cinquantenario

Un teatro tra le fiamme dell’amore per la Duse | pag. 48

di Giuseppe Marcenaro

Insieme alla divina Eleonora il poeta vagheggiò la nascita, sulle sponde del lago di Albano, di una Bayreuth italiana, intrisa di saghe e di miti contadini: sogno che rimase incompiuto, lui vivente, sulle rive del Garda – Il fiasco della “Gloria”, drammone anticipatore dell’era mussoliniana, e il trionfo “italico” della “Figlia di Jorio” – Poi l’orrido splendente della sua drammaturgia, specchio di un’Europa pronta al delirio, diventò il colore del Vittoriale.

Dossier

Tre edizioni celebrative della tragedia dannunziana

Resiste la poesia della “Città morta” | pag. 50

di Enrico Groppali

Nell’insieme il teatro di D’Annunzio si presenta come un’officina di orrori, dove i fasti del linguaggio non nascondono la vertigine nichilista – Ma la fosca vicenda di Leonardo e della sorella troppo amata è riscattata da empiti lirici genuini: come prova l’ottimo allestimento di Trionfo e Salveti dopo quelli di Alessandro Quasimodo e del Di Martino.

Costume

Un saggio del sociologo francese sulla teatralità del quotidiano

Tribù metropolitane e teatro del mondo | pag. 52

di Michel Maffesoli

Oggi l’individuo, nelle città dell’Occidente, non si sente più soggetto di una storia in movimento e si rifugia nel gruppo – Mentre realizza l’antico piacere dello stare insieme, nel neo-tribalismo trova il modo di “esistere” seguendo i propri gusti e le proprie inclinazioni – Punk, kiki e paninari, seguaci della moda retrò, adepti dello jogging: tanti modi per cambiare costume e farsi il proprio spettacolo – La scena è permanente, il copione un’allegra apocalisse.

Verità della maschera, verità della persona | pag. 54

di U R

Teatromondo

Fra Milano e Buenos Aires un ponte dell’amicizia

Scena argentina selvaggia e innocente | pag. 58

di Giuliano Soria

La rassegna sul teatro e il cinema del “paese più italiano dopo l’Italia” ha avuto un momento alto e commovente con “Arriba, Corazòn” di Dragùn – Gli scambi proseguiranno per scoprire un sommerso teatrale al quale, come per il sainete, hanno dato un contributo i nostri emigranti.

Il drammaturgo Osvaldo Dragùn

“Arriba, corazòn”: per vincere il terrore | pag. 60

di Carmelo Pistillo

Il regista Omar Grasso

Dopo il black out vi ritroviamo | pag. 60

di Magda Poli

Cronache

Già in movimento l’Italia dei festival

A Spoleto Polanski alla versiliana D’Annunzio

| pag. 61

di Roberto Parpaglioni

Teatromondo

Anniversari e riproposte sui palcoscenici francesi

L’insolente congedo del sarcastico Copi | pag. 62

di Simona Serafini

L’argentino ci ha lasciati dopo “Una visita inopportuna”, quella di Madame Aids – Polanski uomo-insetto di Kafka – Jean Marais ripropone il suo Cocteau e altri si dedicano alle commemorazioni: sono onorato Yourcenar, Marivaux, Molière.

E Macbeth si uccise in una vasca da bagno

Nella Germania Federale un balletto sullo scandalo politico che ha travolto il leader della Cdu Uwe Barschel – I dispetti senili dei coniugi Hamsun in una commedia di Mommertz – Dall’altra parte del Muro, storia ironica di uno stakanovista di Muller e dei | pag. 64

di Roberto Giardina

Netta tendenza retrò sulle scene britanniche

Shaw e la madre badessa prima dell’ultimo addio | pag. 66

di Luigi Forni

La commedia è di Whitemore, fra gli interpreti il grande Gielgud – Le fantasie turistiche di una zitella nella nuova pièce di Shaffer e le frustrazioni di una casalinga in un vaudeville di Willy Russell – Racine all’Old Vic.

Proposte

Il “Monumento” di Silvio D’Amico è in pericolo: salviamolo!

Bisogna rifondare l’enciclopedia dello spettacolo | pag. 68

di Giovanni Calendoli

Undici volumi pubblicati fra il ’54 e il ’62, decine di migliaia di pagine, un repertorio di 145 mila titoli: una massa di informazioni unica al mondo – Ma ferma a un quarto di secolo fa, con evidenti squilibri nei contenuti e molte lacune – Occorre perciò prevedere un nuovo strumento di consultazione per gli studiosi: un progetto che deve impegnare le forze vive dello spettacolo.

L’attore in posa

Giulia Lazzarini

“Com’è severo il regista se è anche tuo marito” | pag. 71

di Costanza Andreucci

Museo grevin

Un Cinquantenario in sordina

Angelo Musco. L’età dell’oro del teatro dialettale | pag. 72

di Ettore Zocaro

L’artista catanese fu il “re della risata” nell’epoca in cui la scena, non ancora appiattita dall’omologazione linguistica, aveva attori come Viviani, i De Filippo, Petrolini, Baseggio, la Galli – Gli elogi di Gramsci e Simoni, il sospetto dei fascisti e la sfida della “Figlia di Jorio” in siciliano – Pirandello gli tagliò su misura “Pensaci Giacomino” e imparò molto dal suo istrionismo geniale – Come Totò, nel cinema riuscì a fare accettare i film mediocri.

Testimonianza

Per Giovanni Testori e il suo “Oreste” | pag. 75

di Ugo Ronfani

Critiche

Critiche degli spettacoli | pag. 76

di N. N.

Con interventi di Antonio Attisani, Elisabetta Dente, N. F., Paolo Lucchesini, M. M., C. M. P., Carmelo Pistillo, Magda Poli, Ugo Ronfani, F. T., M. T., Brunella Torresin.
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Cronache

Archetipi teatrali e ricerca

A Roma il “Progetto fabula” tra Don Giovanni e Riccardo III | pag. 83

di Mario Lunetta

Un ambizioso percorso progettuale attraverso i miti della scena, di durata pluriennale, è stato messo a punto dal Teatro delle Voci.

Università

Una svolta nei rapporti fra accademia e scena?

E’ in cattedra il Novecento, l’Ateneo produce spettacoli | pag. 84

di Sara Mamone

Il panorama dei lavori in corso è vario e stimolante: forse, si riducono le distanze fra la ricerca universitaria e la pratica del palcoscenico.

Editoria teatrale

Un avvenimento: tradotta tutta l’opera dello svedese

Strindberg questo sconosciuto | pag. 86

di Andrea Bisicchia

Pur pregevoli, gli spettacoli che hanno impegnato registi come Pavolini, Visconti, Missiroli, Lavia o Pier’Alli si sono limitati a pochi testi famosi – Il curatore dell’opera omnia pubblicata da Mursia fa qui l’elenco delle omissioni – Fra queste “La moglie di Bengt”, “Gustavo Vasa”, “La sonata dei fantasmi”, “Il luogo dell’incendio” e, soprattutto, “La strada maestra”: un vero capolavoro, impressionante allegoria sulla vita umana in forma di via Crucis.