Vetrina

Luc Bondy,

un teatro con radici europee | pag. 2

 

Di origini ebraiche mitteleuropee, Luc Bondy è stato tra i protagonisti della ricostruzione culturale post-bellica. Direttore dei teatri di Francoforte e Berlino, quindi dell’Odéon di Parigi, ha legato il suo nome ad autori come Büchner, Genet, Botho Strauss e Schnitzler.

di Giuseppe Montemagno

 

La normalità della follia,

nel teatro “sensibile” dei Lenz | pag. 4

 

Da trent’anni, a Parma, lavora una compagnia riservata e operosa, ideatrice di progetti innovativi su autori classici, organizzatrice di un festival internazionale e protagonista di un’inedita esperienza laboratoriale con disabili intellettivi.

di Laura Bevione

 

I nuovi teatri di Francia,

living room al centro della città-casa | pag. 6

 

Sembrano progettati sull’idea del public engagement i nuovi spazi sorti negli ultimi anni fra Parigi, Lione, Poitier e Aix-en-Provence. Archistar e studi specializzati dialogano con gli artisti per realizzare ambienti che favoriscano l’inclusione degli spettatori.

di Francesca Serrazanetti

 

Andiamo avanti

nel nome di De Filippo | pag. 8

 

Carolina Rosi ha raccolto l’eredità della Elledieffe, la compagnia fondata da Luca De Filippo. Le collaborazioni con Carlo Cecchi, Nicola Piovani, Enzo Moscato e Carlo Cerciello, il supporto ai giovani, il lavoro in carcere sono fra i suoi progetti futuri.

di Giulio Baffi

 

Radicondoli, compie 30 anni

l’officina della nuova drammaturgia | pag. 9

 

Massimo Luconi, direttore del Festival Estate a Radicondoli, racconta come rilanciare una manifestazione lontana dal “nuovo teatro”, ma più attenta ai linguaggi di confine, al teatro di parola, al territorio e ai suoi abitanti.

di Francesco Tei

Bandi Premio Hystrio | pag. 10

Teatromondo

È la guerra il male più grande,

l’inferno secondo Ivaškevičius | pag. 12

 

A Vilnius è in scena da settembre 2015, generando dibattiti duri a ogni levata del sipario. Il grande male, regia di Árpád Schilling, è una dura requisitoria contro la smania di potere che genera conflitti, manipola la realtà e le coscienze, minando le sicurezze degli europei.

di Stefano Moretti

 

BASILEA: Edipo e Giocasta secondo Latella

coppia borghese divisa fra Ragione e Mistero | pag. 13

di Claudia Cannella

 

L’Europa a confronto con i Balcani,

uno sguardo lucido sull’eterno conflitto | pag. 14

 

Dejan Dukovski e Aleksandar Popovski, autore il primo, regista il secondo, entrambi macedoni, sono fra i più attenti e lucidi testimoni della trasformazione del loro territorio, che passa e continua a passare dalla guerra, e dallo scontro di valori con l’Occidente.

di Franco Ungaro

 

Sulla strada da Tampico a Montevideo

un teatro per la fine del mondo | pag. 16

 

Tra pick-up come carri armati e fabbriche sventrate e trasformate in palcoscenico, c’è ancora spazio per ricordare i desaparecidos e per resistere al degrado: con il Teatro Para el Fin del Mundo, festival itinerante tra Messico e Argentina.

di Nicola Pianzola

nati ieri

 

Oltre la tradizione, Punta Corsara

e lo specchio distorto della farsa | pag. 18

 

I protagonisti della giovane scena/48 – Nata dall’esperienza formativa della non-scuola di Marco Martinelli, la compagnia si è plasmata su una prassi che mette insieme Petito, Molière e la scrittura originale, lo sguardo serio dei classici e il sorriso amaro della satira.

di Alessandro Toppi

 

humour

 

G(L)OSSIP

Tennessee William Shakespeare | pag. 20

di Fabrizio Sebastian Caleffi

Dossier

Living Shakespeare | pag. 21

 

A cura di Laura Bevione e Laura Caretti

Shakespeare, ovvero il teatro assoluto | pag. 22

 

Un regista-attore italiano e un regista lituano, trent’anni a dividerli e il Bardo a unirli: Carlo Cecchi e Oskaras Koršunovas riflettono sulla sua contemporaneità e rivelano quanto lavorare sulle sue opere abbia cambiato la loro visione del mondo, e anche loro stessi.

di Carlo Cecchi e Oskaras Koršunovas

 

Alla prova della scena

istantanee dal terzo millennio | pag. 24

 

Una panoramica, inevitabilmente parziale, degli allestimenti delle opere più frequentate nel terzo millennio, soprattutto in Italia, tra fedelissimi tradimenti, attualizzazioni e volute semplificazioni.

a cura di Laura Bevione, con interventi di Roberto Canziani, Laura Caretti, Giuseppe Liotta, Francesca Montanino e Roberto Rizzente

 

I nuovi satelliti del pianeta Shakespeare | pag. 30

 

Riscritture, reinvenzioni e altri testi generati dal corpus shakespeariano compongono una costellazione drammaturgica in continua crescita anche in questi anni. Si ridisegnano gli scenari, mutano gli intrecci, rivivono i personaggi e qualcuno non vuole più morire.

di Laura Caretti

 

Lo sceneggiatore più bravo di Hollywood

William, re del grande schermo | pag. 32

 

Il cinema ha attinto a piene mani dal repertorio shakespeariano, esaltandone spesso gli aspetti più sanguinolenti ovvero sentimentali ma, alla fine, soltanto i “tradimenti” ne hanno saputo evidenziare la forza espressiva.

di Emanuela Martini

 

E la nave va

verso l’isola dei suoni | pag. 34

 

All’origine di un impressionante numero di declinazioni musicali, da Purcell a Reimann, il corpus shakespeariano interroga la scena contemporanea, quell’Ottocento romantico scuola di politica e di sentimenti. E la storia continua, grazie ai contributi di alcuni musicisti di oggi, Philippe Boesmans e Thomas Adès.

di Giuseppe Montemagno

 

 

Rispolverate il vostro Shakespeare!

Ogni dramma è un musical | pag. 36

 

Si contano a decine i lavori musicali tratti dalle opere del Bardo, al di qua e al di là dell’Atlantico. Una rassegna di quanto realizzato in Italia negli ultimi quindici anni, nel bene e nel male.

di Sandro Avanzo

 

WS, un testimonial vincente fra citazionismo e parodia | pag. 37

Romeo, Giulietta, Rosalinda

e le tentazioni della danza contemporanea | pag. 38

 

Al culmine della loro carriera internazionale, Anne Teresa De Keersmaeker e Sasha Waltz traggono da Shakespeare due spettacoli che danzano l’amore tragico e quello felice, ideando nuove modalità drammaturgiche e coreografiche per questo millennio.

di Susanne Franco

 

Lady Macbeth, Ofelia e Desdemona, la forza vitale di tre donne-archetipo | pag. 39

 

Shakespeare a misura di bambino | pag. 40

 

Il teatro ragazzi, forte del suo ricco patrimonio di immaginazione e riflessione, è stato capace di escogitare mille e potenti modi per mettere in scena il Bardo, rendendolo così familiare anche ai più piccoli.

di Mario Bianchi

 

Da Paperino ai Simpson un fertile dialogo fra teatro e strips | pag. 41

 

Il Bardo imprigionato

libera il fuoco del teatro | pag. 42

 

Molte e diverse esperienze di teatro in carcere trovano nell’opera shakespeariana una straordinaria fonte di ispirazione e segnalano un percorso innovativo di ricerca che raggiunge punte di altissimo livello artistico.

di Gianfranco Pedullà

 

Tra tempeste di pixel

Prospero si fa tecnologico | pag. 44

 

Nel nuovo millennio, l’intermedialità ha modificato e arricchito il linguaggio della performance teatrale, creando nuove visioni e prospettive interpretative delle opere del Bardo.

di Aneta Mancewicz

Se Amleto è un writer

che parla dai muri delle città | pag. 46

 

La street art si appropria di battute e personaggi shakespeariani disseminandoli sui muri delle città e delle periferie del mondo, ma invade anche la scena teatrale.

di Mariacristina Cavecchi

 

Traduzioni fedeli:

poesia o prosa? Questo è il problema | pag. 47

 

Nella collaborazione fra traduttore, regista e attori, il teatro italiano ha trovato la giusta via per ridare voce alla polifonia della parola shakespeariana. Ma come è possibile riprodurne l’infinita varietà?

di Masolino D’Amico

 

L’eredità d’oltremanica

dalla city al rural theatre | pag. 48

 

La fitta ed eclettica attività produttiva della Rsc, le tournée in provincia e il riscatto del femminile: ecco come il modello shakespeariano continua a influenzare il teatro inglese.

di Laura Santini

 

LONDRA: Dormire, sognare… con i Forced Entertainment

Puck diventa una bottiglia di whiskey | pag. 49

 

 

Ma Shakespeare è ancora

nostro contemporaneo? | pag. 50

 

Abbiamo chiesto ai registi italiani, che l’hanno frequentato più assiduamente e con maggiore originalità negli ultimi quindici anni, di rispondere a questa “semplice” questione: «Cosa c’è di vivo di Shakespeare a 400 anni dalla morte?»

a cura di Laura Bevione e Laura Caretti, con interventi di Marco Bernardi, Valerio Binasco, Ferdinando Bruni, Andrea De Rosa, Jurij Ferrini, Antonio Latella, Roberto Latini, Gabriele Lavia, Valter Malosti, Armando Punzo, Serena Sinigaglia e Gabriele Vacis.

DANZA

 

Sieni, Naharin, Di Cicco e Zappalà:

quando il corpo è tormento ed estasi | pag. 56

 

LIRICA

 

Hermanis, Emma Dante e Ollé

tra sogni, incubi e altre inquietudini | pag. 58

 

 

CRITICHE

Tutte le critiche della seconda parte della stagione| pag. 60

Testi

 

JESUS

di Enrico Castellani / Babilonia teatri | pag. 92

 

Exit

 

Addio a Paolo Poli,

l’intellettuale en travesti | pag. 101

 

Se n’è andato il giorno di venerdì santo, dopo una vita passata in scena a scherzare con santi e borghesi: colto, elegante, artista suo malgrado politico e d’avanguardia, era capace di confrontarsi con la letteratura più varia, da Beckett a Palazzeschi.

di Pierfrancesco Giannangeli

 

 

Biblioteca

Le novità editoriali | pag. 104

a cura di Ilaria Angelone e Albarosa Camaldo

 

Società teatrale

Le notizie dal mondo teatrale | pag. 108

a cura di Roberto Rizzente