Ilaria Lucari - HYSTRIO

Numero 2 di aprile-giugno 2001

Hystrio — Sun, 01 Apr 2001 08:00:00 +0000

Editoriale

Lolita o il piacere dei consensi | pag. 2

di Hystrio

Lolita di Nabokov-Ronconi, il dibattito che non c’è stato – Pro & Contro: due opinioni a confronto

Pro&Contro

Lolita e l’entemologo | pag. 4

di Claudia Cannella, Luca Doninelli

Lolita. Sceneggiatura, di Vladimir Nabokov. Traduzione di Ugo Tessitore. Regia di Luca Ronconi. Prod. Piccolo Teatro, Milano.

Vetrina

riflessioni & prospettive

Decadenza della critica teatrale? | pag. 6

di Ugo Ronfani

Una riflessione d’insieme sul ruolo e le prospettive della critica teatrale in occasione dell’assemblea generale dell’Associazione Nazionale Critici di Teatro che si è tenuta a Procida

Critiche

| pag. 7

di N. N.

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Vetrina

Roma

Guadagnare spazio | pag. 9

di Antonella Melilli

La Capitale si riappropria di due spazi rimasti chiusi per anni: il Teatro Ambra Jovinelli, diretto da Serena Dandini, pronto per diventare il tempio della comicità romano, e il Teatro Brancaccio che Proietti, al timone, vorrebbe aperto per 365 giorni l’anno

Le Fosse Ardeatine

Celestini: corifeo della strage dei 335 | pag. 10

di Andrea Rustichelli

Radio Clandestina, Roma – Le fosse Ardeatine, la Memoria, scritto, diretto, interpretato da Ascanio Celestini. Prod. Compagnia Ascanio Celestini, ROMA.

Humour

Foyer | pag. 11

di Fabrizio Caleffi

Vetrina

Shakespeare & Verdi

Macbeth, angelo del male | pag. 12

di Massimo Marino

Giancarlo Cobelli ha curato la doppia regia della tragedia shakespeariana e del melodramma verdiano – La scelta dei protagonisti è caduta per la prosa su due giovani attori di talento, Kim Rossi Stuart e Sonia Bergamasco, che ci raccontano la loro esperienza

a Modena

Bambini feroci in un mondo senza cielo | pag. 14

di Massimo Marino

Doppio Macbeth per Giancarlo Cobelli: le recensioni.

Nati ieri

I protagonisti della giovane scena/ 7

A.T.I.R.: valori in corso | pag. 16

di Laura Bevione

Guidato da Serena Sinigaglia, il gruppo, formato da ex allievi della Civica Scuola d’Arte Drammatica “Paolo Grassi” di Milano e dell’Accademia di Belle Arti di Brera, cerca, attraverso ricorrenti ricognizioni del nostro passato, di dare vita a un nuovo teatro politico

Teatro di figura

incontro con Gregori

Il carretto di Graziano | pag. 19

di Roberta Arcelloni

Nonostante numerose altre esperienze, è con la compagnia di Lucca, fondata diciotto anni fa insieme alla regista Maria Grazia Cipriani, che lo scenografo sa di dare il meglio di sé

Dossier

Teatrodan za – tanztheater | pag. 22

a cura di Roberto Giambrone, Domenico Rigotti

Cento anni fa nasceva in Germania Kurt Jooss. Autore del celebre Tavolo verde e maestro dei padri fondatori del Tanztheater tedesco, Jooss è l’anello di congiunzione tra la danza espressionista e la nuova scena tedesca, affermatasi negli anni ’70, della quale Pina Bausch è la più celebrata interprete. Il centenario di Jooss, molto celebrato all’estero e quasi del tutto ignorato in Italia, è l’occasione per ripercorrere la complessa e affascinante storia del teatrodanza sviluppatasi, a partire dalla sua matrice espressionista, in una molteplicità di esperienze e di forme, che hanno condizionato il pensiero e l’opera di artisti di generazioni e paesi diversi, dall’Europa all’America con influenze addirittura nella nuova danza giapponese. Al centro di queste esperienze, troviamo sempre un pensiero e un’estetica nuovi, che hanno contribuito a sovvertire il primato della parola in teatro e a cancellare l’idealizzazione romantica del balletto. Dall’analisi delle esperienze da cui origina la tradizione tedesca del teatrodanza, attraverso i profili e le opere dei maestri, fino alle più recenti espressioni, tenendo conto anche del frastagliato scenario italiano, questo dossier è il nostro contributo all’approfondimento di una vicenda artistica, culturale ed estetica che continua a coinvolgere e a sorprendere nuove generazioni di artisti e spettatori.

le radici di un genere teatrale

Teatro e danza, un amore del XX secolo | pag. 24

di Eugenia Casini Ropa

Da Delsarte a Laban, da Artaud a Brecht: nomi e punti di riferimento che hanno portato al ricongiungimento delle due arti sorelle

centenario della nascita

Jooss, la danza macabra della modernità | pag. 28

di Patrizia Veroli

Con il Tavolo verde, coreografia del ’32, l’artista tedesco mostrò un linguaggio completamente nuovo, lontano dai canoni estetici e formali del balletto accademico – Lo spettacolo, che metteva in scena con stile grottesco le smanie di potere dei grandi della terra, fu premonitore della tragedia della seconda guerra mondiale

Wigman “grande madre” del Novecento

Mary, magnetica straga in lamé | pag. 32

di Domenico Rigotti

La parabola di un’artista estrema, di una intrepida e mitica “solitaria” della danza libera – Senza il suo espressionismo, talora oscuro, sempre tormentato, non si può comprendere la nascita del Tanztheater

una panoramica sull’oggi

Tanztheater: la vita mossa | pag. 36

di Elisa Vaccarino

I protagonisti attuali di un genere artistico nato in Germania e proliferato nel secondo dopoguerra in tutta Europa

la Bausch oggi

Pina, ottimista sempre in viaggio | pag. 43

di Marinella Guatterini

Da Café Müller ai ritratti di città come Der Fensterputzer, O Dido, Masurca Fogo cosa è cambiato nella poetica della celebre artista e della sua compagnia di Wuppertal

influssi del teatrodanza

Per vie italiane fra tradimenti e compromessi | pag. 46

di Paolo Ruffini

Alla nuova generazione manca lo spirito d’avventura che appartiene, per esempio, a Roberto Castello e a Raffaella Giordano – È Francesco Scavetta con la sua compagnia di Oslo il coreografo più maturo di questi ultimi anni

il butô giapponese

La danza a corpo morto | pag. 50

di Maria Pia D’Orazi

Drammatica, grottesca e mistica, questa originale forma espressiva, cui hanno dato vita Tatsumi Hijikata e Kazuo Ôno, è figlia della Neue Tanz introdotta in Giappone da allievi di Mary Wigman

post modern dance

Martha e i suoi figli docili e ribelli | pag. 54

di Alessandra Nicifero

Speciale

intervista ad Antonio Calenda

La passione teatrale di Trieste | pag. 58

di Ugo Ronfani

Il Nuovo Politeama, con una seconda sala per la sperimentazione e un teatro cabaret, è oggi uno dei più grandi teatri italiani – Dopo i lavori di restauro, una grande produzione dello Stabile: le prime due parti dell’Orestea riproporranno, al Teatro Greco di Siracusa, il problema della giustizia e della ragione nel mondo antico e in quello contemporaneo – Proseguirà a Trieste, con l’Otello interpretato da Michele Placido, la riflessione sul teatro elisabettiano

il restauro

La città del teatro per il nuovo millennio | pag. 66

di Stefano Curti

Pensato come un centro culturale polifunzionale sul modello delle grandi capitali europee, il Politeama Rossetti, ristrutturato a tempo di record in diciotto mesi, sarà dotato di una nuova sala di 100 posti e di un ristorante-cabaret – In una singolare commistione di tradizione e modernità, l’attenzione ai servizi per il pubblico e un’attrezzatura tecnica all’avanguardia offrono finalmente una struttura adeguata alla città più teatrale d’Italia

Con i tigrotti della Malesia, alla conquista della scena | pag. 70

di Antonio Calenda

In queste pagine un omaggio a due personaggi che hanno fortemente segnato la storia del Teatro Stabile del Friuli-Venezia Giulia: Aldo Trionfo e Vittorio Gassman, al quale sarà dedicato il foyer del Politeama Rossetti

Arrivederci Trieste, dalla “scontrosa grazia” | pag. 71

di Vittorio Gassman

il nuovo corso

Il futuro ha un nuovo cuore triennale | pag. 72

di Ilaria Lucari

Le nuove produzioni riguarderanno l’allestimento dell’Agamennone e delle Coefore di Eschilo, dell’Otello shakespeariano e dell’Anfitrione di Kleist – Laboratori, mostre, corsi di specializzazione, nuova drammaturgia italiana (con un testo di Bordon) e la valorizzazione delle marionette storiche dei Piccoli di Podrecca completano le iniziative dello Stabile regionale

Un teatro “aperto” | pag. 73

di Roberto Damiani

Biblioteca

Le ultime uscite editoriali | pag. 74

a cura di Marilena Roncarà

Premio Hystrio

Il bando di concorso per l’edizione 2001 | pag. 76

di N. N.

Dopo il successo delle prime due edizioni, ritorna il Premio alla Vocazione, che si svolgerà al Teatro Litta nei giorni 21-22-23 giugno 2001. Il Premio è destinato a giovani attori entro i 27 anni, allievi o diplomati presso Scuole di Teatro ma anche autodidatti, che dovranno affrontare un’audizione di fronte a una giuria altamente qualificata composta da direttori di Teatri Stabili, pubblici e privati, e registi. Il Premio consiste in due borse di studio da 3 milioni ciascuna per i vincitori del concorso (una per la sezione maschile e una per quella femminile) e in una borsa di studio di perfezionamento intitolata a Gianni Agus. Quest’anno il concorso avverrà in due fasi: una pre-selezione (14-15 giugno, Teatro Libero, Milano) riservata a giovani aspiranti attori autodidatti o comunque sprovvisti di diploma di una scuola istituzionale di recitazione; e una selezione finale (21-22-23 giugno, Teatro Litta, Milano) per chi frequenta o si è diplomato in accademie o scuole istituzionali.

Critiche

Oltre 70 recensioni della seconda parte della stagione | pag. 78

di N. N.

L’Otello di Nekrosius – Progetto Buzzati a Milano – Gli Spettri dell’Aids nella regia di Lievi – Lucia VAsini recita la Rame – Mariangela Melato nelle VAriazioni di Reza – Ultime lune con Gianrico Tedeschi – Lucrezia Borgia avvelena due volte: Donizetti secondo Marco Martinelli e il dramma di Hugo
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La società teatrale

Notiziario | pag. 106

a cura di Anna Ceravolo

Tutta l’attualità del mondo teatrale: festival, notizie dall’Italia e dal mondo, corsi, premi e numeri utili.

con la Tosse

Varsavia? No Genova | pag. 107

di Gianni Poli

teatro amatoriale

Divisioni per tre | pag. 115

di Eva Franchi

Testi

Trinciapollo di Fausto Paravidino | pag. 118

di N. N.

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In copertina

Teatrodanza, illustrazione digitale di Sara Not, 2001 | pag. 129

di N. N.

Hanno collaborato

| pag. 129

di N. N.

Giovanni Acerboni, Cristina Argenti, Nicola Arrigoni, Massimo Bertoldi, Laura Bevione, Guido Botteri, Fabrizio Caleffi, Antonio Calenda, Danilo Caravà, Eugenia Casini Ropa, Mirella Caveggia, Stefano Curti, Roberto Damiani, Renzia D’Incà, Pierachille Dolfini, Maria Pia D’Orazi, Franco Ferrari, Eva Franchi, Gastone Geron, Gigi Giacobbe, Roberto Giambrone, Pierfrancesco Giannangeli, Marinella Guatterini, Simonetta Izzo, Ilaria Lucari, Stefania Maraucci, Massimo Marino, Antonella Melilli, Simona Morgantini, Alessandra Nicifero, Valeria Ottolenghi, Fausto Paravidino, Angelo Pizzuto, Gianni Poli, Domenico Rigotti, Paolo Ruffini, Andrea Rustichelli, Alessandro Tacconi, Francesco Tei, Elisa Vaccarino, Patrizia Veroli.

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Numero 4 di ottobre-dicembre 1999

Hystrio — Fri, 01 Oct 1999 08:00:00 +0000

La stagione

Niente di nuovo sul fronte occidentale | pag. 2

di Hystrio

Editoriale

Il raggiunto malessere del teatro ragazzi | pag. 3

di Hystrio

Festival

perplessità sotto le stelle

La lunga estate dei festival | pag. 4

di Hystrio

Quel che rimane delle rassegne estive è sempre poco, troppo poco. Quasi tutti gli spettacoli nascono e muoiono nel giro di una manciata di giorni, solo una minima parte sopravvive (qualcuno per caso, altri per consolidate strategie commerciali) e ritorna nella stagione invernale, e non sempre si tratta degli allestimenti migliori. Le risorse economiche e le sovvenzioni sono in calo, ma l’esercito dei teatranti non rinuncia, a costo di abbassare indecorosamente il tiro, alla sua piccola, raramente grande, fetta di esibizione en plein air. Ci si chiede quale debba essere la funzione di queste iniziative: passatempo “usa e getta” per turisti annoiati? vetrina dei cartelloni autunnali? momenti e luoghi di sperimentazione e di incontro tra addetti ai lavori? Forse una prassi non esclude l’altra, ma è anche vero che la tendenza generale è quella della dispersione delle energie in una miriade di microscopici spettacoli (ma a volte non si possono neanche definire tali) sostanzialmente superflui. Abbiamo fatto uno slalom tra differenti tipologie di festival alla ricerca, nel bene e nel male, dei lavori più significativi apparsi da nord a sud, da Cividale a Taormina, da Borgio Verezzi a Benevento passando per Asti, Santarcangelo e Polverigi.

Teatromondo

Avignone

Shakespeare superstar al Palazzo dei Papi | pag. 24

di Gigi Giacobbe

Oltre alla Tempesta diretta da Barberio Corsetti, in scena tre tragedie storiche del Bardo: Enrico V secondo Benoit, l’imponente Enrico IV per la regia di Collin e la versione freak di Genevieve de Kermabon del Riccardo III

Edimburgo

Il futuro della Scozia nel teatro del presente | pag. 26

di Maggie Rose

Un’edizione caratterizzata dalla nuova drammaturgia dell’Irlanda, dei Paesi Baschi, affini per storia e vicende politiche

Londra

Dal college al palcoscenico con Pirandello e Campanile | pag. 27

di Paolo Puppa

Lo scorso aprile ha avuto luogo al Rudolf Steiner Theatre di Londra un evento spettacolare promosso dall’Italian Department dell’University College, una soirée grottesca, con assemblaggio di testi da Pirandello ai futuristi, da Campanile e Palazzeschi a Petrolini, recitati da attori inglesi e italiani, con drammaturgia e regia di Paolo Puppa, professore di storia del teatro nella veneziana Ca’ Foscari nonché commediografo.

Lirica

Maggio Musicale Fiorentino

Viaggio senza tempo nell’umana fragilità | pag. 28

di Laura Caretti

MacerataOpera

Cio Cio San sotto sale | pag. 29

di Pierfrancesco Giannangeli

Rossini Opera Festival

A Pesaro Tancredi é donna | pag. 30

di Pierfrancesco Giannangeli

Oltre al bell’allestimento di Pierluigi Pizzi, debutta nella regia Moni Ovadia con Adina e ritorna lo “storico” Viaggio a Reims secondo Ronconi

Teatromondo

dalla Zisa a Berlino

Vecchi edifici per un nuovo teatro | pag. 32

di Roberto Nisi

La riprogettazione degli spazi trasforma, soprattutto all’est, la capitale tedesca – Sperimentazione architettonica e teatrale avviano la città verso la riconquista del suo perduto ruolo culturale

Exit

Elena Zareschi

La regina della tragedia che recitava “sulle punte” | pag. 34

di Ugo Ronfani

Addio a Cucciolla

La magia di una voce che ci ha fatto sognare | pag. 35

di Ugo Ronfani

Nati ieri

I protagonisti della giovane scena/1

Motus vivendi | pag. 36

a cura di Egumteatro

Teatro di figura

Arrivano dal mare!

Il burattinaio si mette il naso rosso da clown | pag. 39

di Ilaria Lucari

Dossier

Dove va il teatro ragazzi

Ma che storia è questa | pag. 40

di Mario Bianchi

Passati gli anni ferventi dell’animazione in cui il teatro ragazzi era parte integrante della ricerca, oggi si stenta a rinnovare temi e chiavi di lettura e a stare al passo con l’immaginario del bambino

una riflessione

Difesa di un teatro che non serve | pag. 44

di Remo Rostagno

geografia teatrale

La scena dei ragazzi a region veduta | pag. 46

di Pier Giorgio Nosari

Nella mappa del teatro rivolto alle giovanissime generazioni, la fitta rete di compagnie sovvenzionate e di piccole vivaci formazioni in via di affermazione nel Nord Italia si dirada man mano che si scende lungo la penisola, presentando nel Sud solo qualche “rilievo” d’eccezione

rapporti con la scuola

Quando il teatro non aveva classe | pag. 52

di Benvenuto Cuminetti

fiabe in scena

Pollicino agli Inferi | pag. 54

di Mafra Gagliardi

Pura narrazione o vera e propria drammatizzazione, l’importante è che delle storie si ricerchino le ramificazioni nell’inconscio individuale e collettivo

la regista Quintavalla

Vent’anni di Letizia teatrale | pag. 56

di Nicola Arrigoni

Impegno drammaturgico, contaminazione dei codici espressivi e ricerca della semplicità caratterizzano da sempre quest’artista nata e cresciuta con il Teatro delle Briciole di Parma – che contribuì a fondare – e ora fuoriuscita per portersi dedicare a tempo pieno all’attività creativa

conversazione con Carlo Formigoni

L’opificio delle fiabe | pag. 58

di Giovanna Verna

«Molti miei spettacoli che hanno incontrato il favore dei bambini erano in realtà rivolti agli adulti» dice il regista che negli anni Settanta fonda a Milano una delle compagnie storiche di teatro ragazzi, il Teatro del Sole, e poi si trasferisce in Puglia dove crea il Kismet di Bari

Societas Raffaello Sanzio

Per selve oscure e ventri d’orchi | pag. 60

di Massimo Marino

Dalla stalla con animali veri per le favole di Esopo al nero bosco-labirinto di Hänsel e Gretel, il particolare teatro infantile del gruppo di Cesena inteso come viaggio auditivo e sensoriale nelle nostre paure ancestrali

Stilema di Torino

Un osservatorio dei sogni infantili | pag. 62

di Laura Bevione

La compagnia guidata da Silvano Antonelli, attraverso un confronto diretto e quotidiano con il mondo dei bambini, cerca di coglierne sentimenti e pensieri da portare poi in scena dando vita a una drammaturgia originale

Miloud Oukili

I sciuscià di Bucarest sono diventati clown | pag. 64

di Pier Giorgio Nosari

II Buratto dei Mantegazza

Velia e Tinin una partenza in tv | pag. 65

di Daniela Pizzagalli

bambini attori

La scuola che si mette in gioco | pag. 66

di Valeria Ottolenghi

Lenz Rifrazioni, Socìetas Raffaello Sanzio e Teatro delle Briciole: tre modi diversi di avvicinare il mondo dell’infanzia all’esperienza teatrale

a che punto siamo

Anni 90: viva l’organizzazione | pag. 68

di Pier Giorgio Nosari

Meno spirito di ricerca e più efficienza e stabilità sembrano essere le note dominanti dell’ultimo decennio – Se il teatro ragazzi sta vivendo un po’ di rendita, non mancano, però, le compagnie che hanno raccolto e fatto maturare le passate spinte innovative

A “piccoli passi” con Barbablù e Pinocchio | pag. 70

di Domenico Rigotti

Josette Baiz, da Aix-en-Provence, pioniera del teatrodanza per e con i ragazzi – Timidi segnali dall’Italia: La Scuola di Ballo della Scala di Milano e quella del San Carlo di Napoli

Abbondanza – Bertoni

Il sogno d’infanzia di Nina e Tommaso | pag. 71

di Domenico Rigotti

Critiche

Novità e riprese di inizio autunno | pag. 72

di N. N.

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Testi

Affresco rinascimentale di Mario Angelo Ponchia | pag. 84

di N. N.

testo vincitore del Premio Vallecorsi 1999
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Fiori d’agave di Francesco Silvestri | pag. 85

di N. N.

Premio Hystrio 1999 alla drammaturgia
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Borgia, l’emblema del Male nell’anno del giubileo | pag. 99

di Eva Franchi

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La società teatrale

Notiziario

Tutta l’attualità nel mondo teatrale – Uilt – Teatro amatoriale | pag. 116

a cura di Anna Ceravolo

In copertina

Senza titolo, acrilico di Ferenc Pintér, 1999. | pag. 999

di N. N.

Hanno collaborato

| pag. 999

di N. N.

Paola Abenavoli, Carmelo Alberti, Chiara Angelini, Cristina Argenti, Nicola Arrigoni, Antonio Audino, Franco Belletti, Laura Bevione, Emanuela Binello, Simona Brunetti, Fabrizio Caleffi, Nicoletta Campanella, Laura Caretti, Mirella Caveggia, Rita Charbonnier, Alfonso Cipolla, Maria Comentale, Rudy De Cadaval, Marco De Marinis, Aldo de Martino, Renzia D’Incà, Mariano Dolci, Pierachille Dolfini, Valentina Esposito, Eva Franchi, Alessandra Galante Garrone, Gastone Geron, Gigi Giacobbe, Pierfrancesco Giannangeli, Stefano Giunchi, Cristina Grazioli, Paolo Guzzi, Stefano Jacini, Giuseppe Liotta, Ilaria Lucari, Lucia Lugaresi, Monica Magnani, Carlo Manfio, Stefania Maraucci, Massimo Marino, Antonella Melilli, Remo Melloni, Simona Morgantini, Italo Moscati, Pier Giorgio Nosari, Vincenzo Maria Oreggia, Valeria Ottolenghi, Pierpaolo e Ivan Palladino, Maria Pia Pes, Gianni Poli, Eliana Quattrini, Domenico Rigotti, Maggie Rose, Paolo Ruffini, Danilo Ruocco, Marina Spreafico, Alessandro Tacconi, Francesco Tei, Giovanna Verna.

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Numero 2 di aprile-giugno 1999

Hystrio — Thu, 01 Apr 1999 08:00:00 +0000

Editoriale

Vocazioni | pag. 3

di Hystrio

Speciale

il nuovo direttore del Piccolo

Ronconi: parliamo di me e del Piccolo | pag. 4

di Ugo Ronfani

Il dopo-Strehler non sarà l’oblio di Strehler: rifaremo i suoi spettacoli diventati patrimonio di tutto il teatro italiano, senza intenti celebrativi

Vetrina

Ottomila metri quadrati per i Chille de la Balanza | pag. 11

di Francesco Tei

Speciale

Il corpo e lo sguardo | pag. 12

di Ivan Groznij Canu

Dagli esordi alle Tredici File di Opole, al teatro-laboratorio di Wroclaw, da Kordian ad Apocalypsis cum figuris – Un percorso attraverso l’arte di un protagonista del teatro del Novecento

dalla Polonia a Pontedera

Un ex granaio per il Workcenter | pag. 14

di Renzia D’Incà

1970 il mistero oltre il teatro | pag. 16

di Massimo Marino

Le teorie del manifesto del Maestro polacco, Per un teatro povero, furono una risposta all’ansia di una generazione – Il ricordo di due giorni a Pontedera – Lo spettatore come testimone del faticoso percorso alla ricerca di se stessi

una riflessione

Il Vangelo proibito di Jerzy | pag. 18

di Italo Moscati

Exit

Il mimo che veniva dallo sport | pag. 20

di Marco De Marinis

La lezione di Jacques | pag. 22

di Marina Spreafico

Pierfederici

È finita l’attesa di Lucky | pag. 23

di Domenico Rigotti

Ciao Lia, sorriso del teatro | pag. 24

di Francesco Tei

Addio a Sara Kane | pag. 24

di M R

Panorama storico

Il piccolo grande popolo delle zucche dure | pag. 26

di Remo Melloni

Dal Cinquecento a oggi, le alterne vicende di un teatro nato per divertire gli adulti e destinato oggi in gran parte a un pubblico giovane – L’apogeo raggiunto nel Settecento e il naufragio della tradizione nel secondo dopoguerra – Il rinovamento grazie a Maria Signorelli, Otello Sarzi e Maria Perego

Le tre famiglie del teatro d’animazione | pag. 28

di Pier Giorgio Nosari

Dossier

Lo sbarco dei pupi in Sicilia | pag. 29

di Pier Giorgio Nosari

tendenze

Che bella figura oggi a teatro | pag. 30

di Pier Giorgio Nosari

Cambiare o morire: questo l’aut aut che si presenta negli anni Cinquanta a burattinai e marionettisti – Fra passato e presente si apre un varco incolmabile che obbliga alla ricerca e alla sperimentazione – Ricchezza e varietà del panorama contemporaneo

Il teatro d’ombre | pag. 32

di C C

la tradizione bolognese

Sandrone e Fagiolino a rischio di estinzione | pag. 33

di M M

i Colla

Il menu del marionettista | pag. 34

di Claudia Cannella

È la più importante delle famiglie storiche di marionettisti ancora attiva in Italia, a Milano – La fedeltà filologica alla tradizione della Compagnia Carlo Colla e figli e le innovazioni nel teatro per l’infanzia della Compagnia di Gianni e Cosetta Colla

Milano

Lo scandalo del Gerolamo | pag. 36

di C C

famiglia Lupi

Garibaldi e cavour manovrati dall’alto | pag. 37

di Alfonso Cipolla

incontro con Sarzi

Otello, la rivoluzione in baracca | pag. 38

di Giuseppe Liotta

Audace sperimentatore fin dai primi anni ’50, ha completamente rinnovato il teatro d’animazione in Italia

Gigio: il topo che scorrazza in tivù | pag. 40

di Simona Bertuzzi

Storia del celebre pupazzo nato trentotto anni fa dalla fantasia di Maria Perego

teatrino Rissone

Cento marionette dai piedi di piombo | pag. 41

di Cristina Argenti

Marionette e burattini: grandi firme | pag. 42

di Alfonso Cipolla

Vittorio Pedrecca

I Piccoli musicisti d’eccezione | pag. 43

di Ilaria Lucari

teatro dei pupi

Avventure serial per Orlando e i paladini | pag. 44

di Carmelo Alberti

All’inizio del Novecento l’Opra raggiunge il suo splendore – Eroi cristiani contro mori sanguinari, ma anche accesi scambi d’opinione fra pubblico e puparo sui fatti del giorno

Mimmo Cuticchio

L’Odissea di Mangiafuoco | pag. 46

di Massimo Marino

Palermitano e figlio d’arte, ha trovato nel contemporaneo il senso di una professione antica – Il recupero del cunto e l’avvicinamento al melodramma – Drammaturgia e regia nell’Opera dei Pupi: la collaborazione con Salvo Licata

Napoli

Guappi e camorristi compagni di Pulcinella | pag. 48

di Stefania Maraucci

Gli antichi spettacoli popolari dei pupi e delle “guarattelle” hanno trovato nel Novecento una continuità nell’arte di Ciro Perna e Nunzio Zampella

centri di studio e collezioni

Andare a fondi | pag. 50

di Alfonso Cipolla

Fantocci e manichini sulla scena dell’ arte | pag. 52

di Cristina Grazioli

Con le avanguardie storiche d’inizio Novecento volumi geometrici sostituiscono l’anatomia del corpo umano che viene scomposto e rimontato in un gioco ora grottesco ora onirico – Apertura dello spazio chiuso del quadro verso una dimensione teatrale

nuovi gruppi

Questa sera si recita a oggetto | pag. 54

di Paolo Ruffini

Intersezioni fra certo teatro dell’ultima generazione e l’universo delle figure

Teatro del Carretto

La scatola del mito | pag. 55

di Monica Magnani

Teatro Gioco Vita

Ombre lungo il Po | pag. 56

di Nicola Arrigoni

Vent’anni fa la compagnia piacentina scoprì le potenzialità del teatro d’ombre durante un viaggio a Charleville e grazie all’incontro con Lele Luzzati – Un lungo percorso di ricerca ricco di innovazioni: dall’inserimento di sagome tridimensionali all’uso di più fonti luminose fino all’interazione con attori e danzatori

a Cervia

Da ventiquattro anni…Arrivano dal mare! | pag. 58

di Franco Belletti

dentro l’Agis

Una casa per tutte le baracche | pag. 60

di Stefano Giunchi

È nata da un anno l’Associazione dei Teatri di Figura che riunisce le principali compagnie professionali e famigliari italiane

burattini terapeutici

I bambini curati dai pupazzi | pag. 62

di Mariano Dolci

Attraverso la costruzione e l’animazione dei piccoli personaggi si mette in moto il gioco dell’immaginazione e i disagi psichici del mondo infantile trovano una forma d’espressione

lirica & teatro di figura

I gorgheggi delle teste di legno | pag. 64

di Stefano Jacini

Pochissime sono le opere scritte per marionette e burattini che compaiono, soprattutto nel Novecento, solo in situazioni create ad hoc – Dagli “automates” di Mozart ai brevi atti unici di De Falla e Satie

danza di figura: padri e figli

I veli elettrici di Loïe | pag. 66

di Domenico Rigotti

I primi esperimenti di illuminotecnica della pioniera Fuller e l’“incantatore d’anime” Genty – Il Balletto triadico di Schlemmer e il theatre of motion di Nikolais – Le allegre famiglie dei Momix, dei Crownsnest, degli Iso e dei Mummenschanz

Teatromondo

da New York

Broadway: Topolino e nostalgia | pag. 68

di Rita Charbonnier

La Disney invade il tempio della commedia musicale con musical tratti dai cartoni animati – A Times Square i vecchi sexy-shop lasciano il posto a negozi di gadget e fumetti – Molti revival e un omaggio a Bob Fosse

Critiche

Gli spettacoli della stagione | pag. 70

di N. N.

Lirica: Bohème, Macbeth, La Forza del Destino – Nati ieri: la scena giovane di Teatri 90 e Impronte – Horváth secondo Castri – Giuffrè in casa Cupiello – Il Campiello neoreali sta di Garella – L’Arialda dopo Visconti – Godot sul boulevard dell’assurdo – Cecchi tra Ibsen e Beckett – Shakespeare: quando la modernità nuoce
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Nati ieri

Teatri90 e Impronte

La scena giovane (ancora per quanto?) | pag. 72

di C C

Testi

Impresa di famiglia, di Pierpaolo e Ivan Palladino | pag. 102

di N. N.

Testo secondo classificato al Premio E. M. Salerno per la drammaturgia 1998
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La società teatrale

Tutta l’attualità nel mondo teatrale – Uilt – Teatro amatoriale | pag. 116

a cura di Anna Ceravolo

formazione

La fucina di Noto | pag. 116

di Gigi Giacobbe

Uilt

Il teatro del futuro parlerà in dialetto? | pag. 124

di Chiara Angelini

Amatori e professionisti: in Europa niente ghetti | pag. 126

di Eva Franchi

Humour

Foyer | pag. 128

di Fabrizio Caleffi

Hanno collaborato

| pag. 999

di N. N.

In copertina

Senza titolo, acrilico di Ferenc Pintér, 1999.

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Numero 1 di gennaio-marzo 1999

Hystrio — Fri, 01 Jan 1999 08:00:00 +0000

Editoriale

Castigat ridendo mores | pag. 3

di Hystrio

Dice un notissimo adagio. A giudicare dalla massiccia presenza di comici in tv, al cinema, a teatro, nell’editoria ci sarebbe da credere che siamo avviati a diventare un popolo castigatissimo. Non è così, naturalmente. Si sa, c’è comicità e comicità. C’è quella che morde, quella che graffia, quella che solletica, quella che accarezza e quella che lascia il tempo che trova (e cioè, per dirla con Bergonzoni – «se è bello resta bello se è brutto resta brutto»). Nel “leggero” dossier di questo numero abbiamo voluto dare spazio più che a un tipo di comicità a una categoria di comici, quegli autori-attori o attrici che da qualche anno a questa parte viaggiano con estrema disinvoltura fra teatro e televisione, fra cinema e pubblicità, in mano – spesso e volentieri – una ventiquattrore con l’ultimo volume pubblicato. Sono un piccolo ma agguerritissimo esercito che abbattute le gabbie del genere “cabaret” e abbandonati i teatri-riserva, si è sparpagliato per i palcoscenici nazionali, ha occupato festival e rassegne estive, spunta quotidianamente dal piccolo schermo. E, in prossimità del Natale o delle vacanze estive, sente l’esigenza di mettere nero su bianco, scrive cioè dei leggeri volumetti che impilati l’uno sull’altro vanno a formare solide mura di cinta con tanto di torrioni intorno alle casse delle librerie. Sono, insomma, quelli che i media appellano sempre e comunque “nuovi” comici, anche se gran parte di loro, sono parecchi anni che cercano di farci ridere (e alcuni ci riescono, s’intende). Detto questo, non significa, ovviamente, che questi comici tuttofare non siano diversissimi fra loro quanto a stile e a talento. Per alcuni, anche se è la televisione a renderli popolari, il teatro resta la passione più autentica e anche il luogo che più li stimola a ricercare strade diverse per non ripetersi stancamente. Dal riso aperto e talvolta – va detto – di grana un po’ grossa, passiamo la sorriso più segreto dell’intelligenza, a quello che ci regalano i grandi maghi della scena come Peter Brook. L’inizio di stagione ha visto il suo ritorno a Milano oltre che con una regia di prosa con l’atteso Don Giovanni di Mozart. E il settantreenne regista inglese, ha dimostrato una volta di più – se mai ce ne fosse bisogno – la sua inesauribile vitalità e la sua gioiosa limpidezza interpretativa. P.S. E la legge, signora ministro?

Speciale

intervista al regista inglese

Il teatro? Una bella confusione | pag. 4

di Ugo Ronfani

«Quando il teatro riusciamo a farlo bene è la vita stessa, con la sua leggerezza, la sua complessità, i suoi misteri. La vita che entra nella testa dello spettatore: il vero palcoscenico, come nella mia pièce Je suis un phénomène»

regia di Irina Brook

Riflessi di sopravvivenza, a margine di un genocidio | pag. 9

di Claudia Cannella

Une bête sur la lune, di Richard Kalinoski. Regia di Irina Brook. Scene di Noelle Ginefri. Prod. MC93 Bobigny e Théâtre Vidy-Lausanne E.T.E.

Il Grande Seduttore a tempo di giovinezza | pag. 10

di Stefano Jacini

Don Giovanni, di W.A. Mozart. Direttore Daniel Harding. Regia di Peter Brook. Coprod. Festival International d’Art Lyrique d’Aix-en-Provence e Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa.

Vetrina

Invito a cena con rivoluzione | pag. 12

di Massimo Marino

Fra utopia e cinismo della storia un ritratto ai limiti della “maniera” del nostro secolo travagliato

Tuttobarba

Una laurea honoris causa per il pugliese di Holstebro | pag. 13

di M M

Cecchi a Palermo

Shakespeare ritrovato fra le rovine di un teatro | pag. 14

di Antonio Calbi

Con Misura per misura l’attore-regista conclude felicemente il progetto iniziato tre anni fa con Amleto, e proseguito con il Sogno d’una notte di mezza estate

Valerio Binasco

Con Amleto sono uscito dal labirinto della paura | pag. 15

di Antonio Calbi

Iaia Forte

La ritrovata necessità di andare in scena | pag. 16

di Antonio Calbi

parla l’assessore

La cultura riscatta Palermo | pag. 17

di Antonio Calbi

Scopre i nervi alla realtà il teatro “umano” di Delbono | pag. 18

di Anna Ceravolo

teatro di Roma

Martone: il dopo-Ronconi nel segno dell’innovazione | pag. 19

di Pierfrancesco Giannangeli

Festival Intercity

La Ville lumière capitale toscana | pag. 20

di Lia Lapini

Undicesima edizione del festival di Sesto Fiorentino diretto da Barbara Nativi – Gli attori di Laboratorio Nove guidati da Bigel – Flop di Sastre: tutta colpa dell’acustica del Nazionale – E ancora: le ossessioni di Lagarce, i Ritratti di Cauteruccio e Lombardi che legge Novarina

Exit

Anita Laurenzi

Addio a una (grande) attrice amica | pag. 22

di Ugo Ronfani

Dossier

cabaret storici

In principio fu il Derby | pag. 24

di Ivan Groznij Canu

Cronistoria dei due locali milanesi dove si sono formate generazioni di comici, fra memoria, personaggi, aneddoti e curiosità

Insalata di riso | pag. 26

a cura di Roberta Arcelloni

Piccola antologia umoristica tratta dai libri e dagli spettacoli di Albanese, Aldo Giovanni e Giacomo, Bisio, Bergonzoni, Covatta, Dix, Jacopo Fo, Gnocchi, Guzzanti, Hendel, Littizzetto, Luttazzi, Rezza, Rossi

Dietro le quinte

Promossi e bocciati alla prova del talk show | pag. 32

di Simona Bertuzzi

A colloquio con i redattori del Maurizio Costanzo Show per conoscere i retroscena della celebre trasmissione televisiva e cogliere pregi e difetti di un rapporto – quello esistente fra comicità e televisione – considerato imprescindibile dai protagonisti dell’uno e dell’altro settore

Antonio Rezza

Il comico che ha stoffa | pag. 34

di Pierfrancesco Giannangeli

Riccardo Pangallo

John Wayne in Maremma | pag. 35

di Simona Morgantini

Le nuove leve della risata ricordando Ugo Tognazzi | pag. 35

di Nicola Arrigoni

il gruppo genovese

Dieci cavalli di pura razza comica | pag. 36

di Cristina Argenti

Genesi e sviluppi dei Cavalli Marci; un’esperienza artistica nata per gioco in un piccolo locale notturno e diventata “fenomeno”

l’ultimo libro della “Lella”

Tratti di Costa | pag. 38

di R A

Un assaggio di Che faccia fare che raccoglie i testi degli spettacoli Magoni, Stanca di guerra e Un’altra storia

Opera Comique

Il riso a briglie sciolte di Rosa e Giovanna | pag. 40

di Valeria Carraroli

I Virtuosi di San Martino

Un quintetto da camera nel nome di Ciccio Formaggio | pag. 41

di Paola Cinque

Un cantante attore, Roberto Del Gaudio e quattro musicisti hanno dato vita nel ‘94 a un curioso ensemble che fonde musica colta e comicità napoletana

Bisio no limits | pag. 42

di Simona Bertuzzi

profitti biografici

Comici in carriera spasso | pag. 44

di N. N.

il successo della Liit

La vera Lega siamo noi | pag. 47

di Ivan Groznij Canu

danzatori del 2000

Sotto il tutù spuntano gli scarponi | pag. 48

di Domenico Rigotti

Nuovi gruppi a confronto: dalle vertiginose acrobazie dei Tap Dogs agli spettacoli circensi di Découflé passando per i Les Trocks, compagnia di soli uomini – Rossi, Abbondanza e Bertoni: i Claudio Bisio della danza italiana?

lettera da Londra

Racconti fantastici in un pub irlandese | pag. 50

di Maggie Rose

Oltre a un discusso Antonio e Cleopatra messo in scena da Sean Mathias, The Weir del ventisettenne McPherson, autore rivelazione alla sua terza opera di successo

da Parigi

Dimmi che autore fai che lo faccio anch’io | pag. 52

di Carlotta Clerici

Dall’arrabbiato Xavier Durringer a Michel Vinaver, da Nathalie Serraute al classico Gogol’, la doppia presenza di testi dello stesso scrittore sta diventando un piccolo fenomeno delle scene francesi

romaeuropa

Machi al pub col sogno di Superman | pag. 53

di Paolo Ruffini

da Fellini a Allen

Andiamo a teatro rappresentano un bel film | pag. 54

di Gianfranco Damiano

Se in passato era il cinema a contrarre debiti con il palcoscenico, oggi si assiste a un’inversione di tendenza, e sono molte le compagnie che allestiscono spettacoli tratti dal grande schermo

Cinema

Outis: Legenda 98

Mini-market della drammaturgia e l’autore non mugugna più | pag. 55

di Mariella Zanetti

Lirica

l’Elisir scaligero

Donizetti ad acquarello | pag. 56

di Stefano Jacini

Occhialini di cartone per Wilson-Glass in 3D | pag. 57

di Enrico Marcotti

Monsters of grace, opera digitale in tre dimensioni. Musiche di Philip Glass. Ideazione visiva di Robert Wilson. Testo di Gialal ad-Din Rum. Musiche eseguite da Ensemble Philip Glass.

Teatroragazzi

La danza per i ragazzi non trascura la ricerca | pag. 58

di Valeria Ottolenghi, Laura Bevione, Ilaria Lucari, Pier Giorgio Nosari

Critiche

Gli spettacoli della prima parte della stagione teatrale | pag. 60

di N. N.

Epidemia Ubu – Tre registi per tre classici: Questa sera si recita a soggetto secondo Ronconi, Il Gabbiano di Scaparro, Misura per misura di Cecchi
[link_critiche]

Teatropoesia

Il Dio in bicicletta | pag. 89

di Gilberto Finzi

Testi

L’ultima goccia di elisir di Giuliana Abbiati | pag. 90

di N. N.

Testo secondo classificato al Premio Vallecorsi 1997
[link_testi]

Una storia di fraterna inimicizia | pag. 93

di Eva Franchi

[link_testi]

Il rumore di Cartesio di Ugo Ronfani | pag. 108

di N. N.

Monologo per attore solista e disinibito
[link_testi]

La società teatrale

Tutta l’attualità nel mondo teatrale – Teatro amatoriale – Uilt | pag. 116

a cura di Anna Ceravolo

Hanno collaborato

| pag. 999

di N. N.

Simona Bertuzzi, Elena Riccardi, Natalina Fracasso (redazione) – Paola Abenavoli, Carmelo Alberti, Costanza Andreucci Donizetti, Chiara Angelini, Giovanni Antonucci, Daniela Ardini, Cristina Argenti, Nicola Arrigoni, Antonio Audino, Georges Banu, Raffaella Battaglini, Massimo Bertoldi, Laura Bevione, Annalisa Bianco, Magda Biglia, Andrea Bisicchia, Marco Brogi, Antonio Calbi, Fabrizio Caleffi, Angela Calicchio, Nicoletta Campanella, Ettore Capriolo, Laura Caretti, Valeria Carraroli, Mirella Caveggia, Rita Charbonnier, Paola Cinque, Franco Cordelli, Filippo Crispo, Domenico Danzuso, Rudy De Cadaval, Maura Del Serra, Renzia D’Incà, Giusi Difrancesco, Federico Doglio, Rocco D’Onghia, Fabio Doplicher, Vico Faggi, Gilberto Finzi, Franco G. Forte, Eva Franchi, Franco Garnero, Sandro M. Gasparetti, Luisa Gazzerro Righi, Gastone Geron, Gigi Giacobbe, Pierfrancesco Giannangeli, Livia Grossi, Cristina Gualandi, Paolo Guzzi, Stefano Jacini, Raffaella Ilari, Carlo Infante, Maria Chiara Italia, Lia Lapini, Giuseppe Liotta, Ilaria Lucari, Paolo Lucchesini, Lucia Lugaresi, Monica Magnani, Carlo Manfio, Giuseppe Manfridi, Silvio Manini, Stefania Maraucci, Enrico Marcotti, Massimo Marino, Anna Luisa Marrè, Silvia Mastagni, Laura Meini, Claudio Meldolesi, Antonella Melilli, Rossella Minotti, Giuseppe Montemagno, Simona Morgantini, Italo Moscati, Roberto Nisi, Pier Giorgio Nosari, Valeria Ottolenghi, Vincenzo Maria Oreggia, Ileana Orsini, Fabio Pacelli, Carlo Maria Pensa, Alfio Petrini, Angelo Pizzuto, Paolo Emilio Poesio, Gianni Poli, Mario Prosperi, Giorgio Pullini, Paolo Puppa, Eliana Quattrini, Patrizia Rappazzo, Domenico Rigotti, Gianfranco Rimondi, Maggie Rose, Paolo Ruffini, Danilo Ruocco, Luca Scarlni, Aldo Selleri, Ubaldo Soddu, Stefano Sole, Luigi Squarzina, Matteo Tarasco, Francesco Tei, Elio Testoni, Cristina Ventrucci, Giovanna Verna, Ettore Zocaro. Dall’estero: Carlotta Clerici (Parigi), Gabriella Giannachi e Maggie Rose (Londra), Francesca Paci (Germania), Maria Teresa Zoppello (Budapest), Giacomo Oreglia (Stoccolma), Giusi Danzi (Buenos Aires), Denise Agiman Orvieto (Montréal).

In copertina

Videocomici, acrilico di Gianni De Conno, 1998. | pag. 999

di N. N.

NUMERO ESAURITO

di N. N.

E’ possibile acquistare la rivista in formato PDF o in fotocopia. Per maggiori Informazioni chiamare la segreteria di redazione al numero 02 400 73 256.

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Numero 3 di luglio-settembre 1998

Hystrio — Wed, 01 Jul 1998 08:00:00 +0000

Editoriale

Arredi teatrali | pag. 3

di Hystrio

Vetrina

Slovensko Stalno Gledalisce

Si parla sloveno sulle scene di Trieste | pag. 4

di Ilaria Lucari

È uno dei tre Teatri Stabili del capoluogo giuliano e ha quasi un secolo di vita – Una storia travagliata, ma di grande rigore culturale, per difendere identità e tradizione attraverso la lingua – Il rapporto con le istituzioni slovene e italiane

Rijeka-Fiume

C’è uno Stabile italiano che vive al di là del mare | pag. 6

di Francesco Tei

Il Dramma Italiano di Rijeka-Fiume è attivo fin dagli anni Cinquanta e si mantiene grazie alle sovvenzioni dell’Università Popolare di Trieste e dei governi sloveno e croato – Il repertorio: Goldoni e Pirandello, ma anche autori contemporanei come Ghigo De Chiara, di cui è stato recentemente messo in scena Uomo in mare

il Nuovo Teatro Giovanni da Udine

Da Wilson a Nekrosius per un teatro di confine | pag. 8

di Ilaria Lucari

A conclusione della prima stagione, Renato Quaglia, consulente artistico per la prosa della struttura friulana, traccia un bilancio del lavoro svolto: programmazione, risposta del pubblico, rapporti con le altre istituzioni teatrali della regione

legge&teatro

Accademia “Silvio D’Amico”: una riforma work in progress | pag. 10

di Elio Testoni

Il disegno legge sulla riforma di Accademie e Conservatori, già approvato dalla Camera dei deputati, necessita di disposizioni più consone allo specifico teatrale della “Silvio D’Amico” – Alcune riflessioni in attesa che si concluda l’esame della Commissione istruzione del Senato

Fano

La terza vita del Teatro della Fortuna | pag. 10

di Pierfrancesco Giannangeli

Edificato nel 1677 su progetto di Giacomo Torelli, fu ristrutturato in stile neoclassico e riaperto nel 1863 – Distrutto dai bombardamenti nel 1944, ha festeggiato in aprile la sua rinascita con Wings on Rock di Bob Wilson

Dossier

dal 1951 ad oggi

Il fascino discreto del teatro in onda media | pag. 12

di Antonio Audino

Giuseppe Patroni Griffi, Lidia Motta, Ippolito Pizzetti e Alessandro D’Amico tra le firme di punta di quel Terzo Programma che, negli anni Cinquanta, lanciò il teatro in radio – Mattatori e giovani promesse alla prova dell’etere – La scoperta di Beckett, Pinter e Dürrenmatt – La riforma del 1975 e il primato della tv

un esperimento divertente

Troilo e Cressida in musica per la Compagnia dei Giovani | pag. 15

di Antonio Audino

dopo il ciclone Ronconi

I teatri alla radio: un fuoco di paglia o un futuro ? | pag. 16

di Ugo Ronfani

35 opere, 25 registi, 25O attori, una programmazione su due reti: con l’avallo autorevole di Ronconi, qualche margine di improvvisazione e il sospetto di qualche discriminazione di parte, la RaiTv ha ripreso il discorso interrotto sulla drammaturgia radiofonica – Ma la Radio – che ha una sua specificità – non dovrà diventare un’area di parcheggio dei teatranti, per darsi una programmazione coerente in questo campo, un repertorio finalizzato al mezzo, codici espressivi autonomi – Il “teatro da vedere con l’orecchio” può e dev’essere un momento di crescita culturale dei media: ma bisogna che la RaiTv perseveri, con mezzi e competenze adeguati

teatri alla Radio

I 35 debutti del cartellone più lungo | pag. 20

di Antonella Melilli

Roberta Carlotto, vice direttore del settore radiofonico di RadioRai, ripercorre le tappe e valuta i risultati del progetto “Teatri alla Radio”, che ha curato accanto al direttore artistico Luca Ronconi: la scelta del repertorio, il metodo di lavoro, l’interesse degli addetti ai lavori e la “disattenzione” di radio e tv

Giorgio Pressburger

Morte e resurrezione del “teatro invisibile” | pag. 22

di Ilaria Lucari

Uno dei massimi esperti italiani di teatro radiofonico traccia un bilancio, fra passato e presente, di questa esperienza nel nostro paese: trascuratezza italica e sviluppo negli altri stati europei, tecnica e arte, “artigianato” ed elettronica, cultura di mercato e riscoperta del mezzo radiofonico

da Parigi

La drammaturgia contemporanea è di scena su Radio France | pag. 24

di Carlotta Clerici

Lucien Attoun ha ideato e dirige, dal 1969, la trasmissione radiofonica “Nouveau Repertoire Dramatique”, che attualmente è consacrata a far conoscere gli autori contemporanei viventi – Il metodo di lavoro, le finalità e i segreti di un successo quasi trentennale

dalla Germania

Da Weimar all’elettronica i mille volti dell’Hörspiele | pag. 27

di Francesca Paci

Fin dalla Prima guerra mondiale, la radio divenne uno strumento fondamentale per la diffusione della cultura teatrale tedesca – I radiodrammi didattici di Benjamin e il fugace passaggio di Brecht – Il radioteatro di propaganda nazista e la coscienza civile del dopoguerra – Il ’68, la sperimentazione sul linguaggio e la rinascita degli anni Ottanta

Gran Bretagna

E l’Inghilterra scoprì il rumore del silenzio | pag. 28

di Gabriella Giannachi

La Bbc grande artefice della promozione e produzione di drammi radiofonici dagli anni Venti ad oggi – Cockney, mumerset e northern: tre nuove lingue per il radiodramma realista – A Slight Ache: la “rivoluzione” senza parole di Pinter

Intervista

Vicenza

Da Euripide a Meneghello passando per la Commedia dell’Arte | pag. 30

di Simona Bertuzzi

Glauco Mauri, alla guida del Festival d’Autunno di Vicenza dopo la direzione di Maurizio Scaparro, propone una manifestazione all’insegna della novità: nelle scelte degli spettacoli, dei luoghi di rappresentazione, delle compagnie in cartellone e delle iniziative collaterali

Il punto

questioni teatrali

Ricerca nel ghetto: quelli a cui giova | pag. 33

di Ugo Ronfani

Nonostante le dichiarazioni di attenzione che vengono dai responsabili della Cultura e dello Spettacolo, nonostante il new-look giovanilistico che si è dato l’Eti, la ricerca teatrale resta in Italia quella che è stata dal ’45 in poi: un corpo estraneo al teatro ufficiale, quello protetto dalle sovvenzioni – E così il sistema teatrale, riluttante a rinnovarsi, non può beneficiare delle spinte rigeneratrici delle avanguardie, che restano chiuse in se stesse, compiaciute di un orgoglioso isolamento, abituate a comunicare poco con un pubblico diverso da quello delle loro “catacombe” – Mentre profeti, guru e difensori d’ufficio di una sperimentazione che spesso ricicla il vecchio presentandolo per nuovo continuano a profittare dei vantaggi di un “contropotere” esercitato all’insegna dell’intolleranza – È venuto il tempo di un chiarimento: la vera ricerca dev’essere organica rispetto al teatro nel suo insieme e permanente

Exit

Ci lascia Thierry Salmon regista geniale e artista cult | pag. 35

di Francesco Tei

Nati ieri

Teatro del Lemming

Lo spettatore è Penteo nell’orgia delle menadi | pag. 36

di Massimo Marino, Paolo Ruffini, Patrizia Rappazzo, Anna Ceravolo

Le Baccanti del Teatro del Lemming – Fanny e Alexander alla Limonaia di Sesto Fiorentino – Carta d’identità: Casa Babylon Theatre – Rassegne: Impronte a Milano e Teatri Invisibili a Caserta

Teatromondo

dall’Australia

Aborigeni in lotta sulle scene del Black theatre | pag. 41

di Lorenzo Perrona

La rivendicazione di un’identità della popolazione indigena australiana è stata scandita dalla produzione di pièces teatrali di impegno civile – The Cherry Pickers del “pioniere” Kevin Gilbert e il “caso” diThe Cake Man di Robert J. Merritt

dalla Francia

Stanislas Nordey: pensare al teatro ancora come servizio pubblico | pag. 43

di Carlotta Clerici

Al giovane regista è stata affidata la direzione del Théâtre Gérard Philipe di Saint-Denis, nella periferia parigina – Biglietti a prezzi popolari, apertura 365 giorni all’anno, trenta progetti per la prima stagione di attività, spazi per giovani compagnie e laboratori, una programmazione che include anche musica, cinema e marionette: queste le caratteristiche della nuova gestione.

Martin Wuttke

Il Berliner come il Piccolo: pochi soldi e direttori fantasma | pag. 45

di Claudia Cannella

da New York

Tre scatenati clow n blu ne combinano di tutti i colori | pag. 47

di Roberto Nisi

I musical Cabaret e Chicago tornano in scena a Broadway – Le tremila repliche diTubes, giocoso e scatenato happening dei Blue Man Group – Quintetto di travestiti in tacchi a spillo nel cabarettistico When pigs fly

Avignone

Edipo e il filosofo al Palazzo dei Papi | pag. 49

di Federico Nicolao

Philippe Lacoue-Labarthe, docente di estetica all’Università di Strasburgo, firma con Jean Louis Martinelli la regia dell’Edipo tiranno di Hölderlin che inaugura il festival francese: i motivi della scelta di un testo “difficile”, il senso del fare teatro oggi, i maestri, la forza “ingannatrice” della tecnica

Exit

Addio a Sandro Sequi

Un regista curioso e raffinato che suonava Chopin | pag. 52

di Ugo Ronfani

Teatrodanza

Firenze

Fa flop al Maggio Musicale il Pinocchio noir dell’Armitage | pag. 52

di Domenico Rigotti

Musical

mode teatrali

La febbre da musical contagia il Giubileo | pag. 54

di Domenico Rigotti

Dopo gli incassi da capogiro di Grease e di Un paio d’ali, si moltiplicano sui nostri palcoscenici le riproposte, confezionate in casa o importate d’oltreoceano, di musical cult

Cinema

dopo Cannes

I sette contro Tebe fra Napoli e Sarajevo | pag. 56

di Patrizia Rappazzo

Mario Martone e Iaia Forte, rispettivamente regista e interprete di Teatro di guerra, raccontano la genesi e il significato di un film che, nato sulle tavole del palcoscenico, sta ottenendo successo di pubblico e di critica nelle sale cinematografiche

pro & contro

Eschilo ai Quartieri Spagnoli: ma il pubblico che ne pensa? | pag. 58

di Fabrizio Caleffi

Lirica

Lady Macbeth al Maggio Musicale Fiorentino e Il franco cacciatore scaligero | pag. 60

di Claudia Cannella, Stefano Jacini

Humour

foyer

Buvette | pag. 62

di Fabrizio Caleffi

Critiche

Ecuba e Le Baccanti a Siracusa – Donna del mare secondo Wilson – il nuovo Bestiario veneto di Marco Paolini – Gli spettacoli in scena in Italia | pag. 64

di N. N.

[link_critiche]

Teatroragazzi

convegno a Torino

Il gioco del teatro non dimentica Morteo | pag. 90

di Laura Bevione

Trent’anni dopo il progetto “Teatro scuola”, varato nel 1968 dallo Stabile di Torino, il Teatro Ragazzi fa il punto della situazione e si interroga sul suo futuro

Biblioteca

scaffale

Le novità editoriali | pag. 93

di N. N.

Le mille notti teatrali di Roberto Monticelli e sulle orme dell’abate Ziggiotti alla riscoperta dell’Olimpico

Testi

Il sole al Grànico di Ferruccio Troiani | pag. 94

di N. N.

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per Ferruccio

Il teatro, il giornalista e l’inattuale | pag. 95

di Luigi Squarzina

[link_testi]

La prima volta di Clara di Eva Franchi | pag. 99

di N. N.

Opera vincitrice del Premio Nazionale di Teatro “Studio 12” – 1997
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Vaiolo di Edoardo Erba | pag. 106

di N. N.

[link_testi]

La società teatrale

Notiziario

Tutta l’attualità nel mondo teatrale – Teatro amatorial | pag. 112

a cura di Anna Ceravolo

Agenda festival

Calendario sintetico dei festival dell’estate | pag. 122

di Hystrio

Hanno collaborato

| pag. 999

di N. N.

Simona Bertuzzi, Elena Riccardi, Natalina Fracasso (redazione) – Paola Abenavoli, Daniela Bruna Adami, Carmelo Alberti, Costanza Andreucci Donizetti, Chiara Angelini, Giovanni Antonucci, Daniela Ardini, Cristina Argenti, Nicola Arrigoni, Antonio Audino, Georges Banu, Carlotta Barilli, Raffaella Battaglini, Massimo Bertoldi, Laura Bevione, Magda Biglia, Andrea Bisicchia, Marco Brogi, Fabrizio Caleffi, Angela Calicchio, Nicoletta Campanella, Valeria Carraroli, Mirella Caveggia, Pino Censi, Rita Charbonnier, Paola Cinque, Franco Cordelli, Filippo Crispo, Domenico Danzuso, Rudy De Cadaval, Maura Del Serra, Renzia D’Incà, Federico Doglio, Rocco D’Onghia, Fabio Doplicher, Vico Faggi, Stefano Fava, Gilberto Finzi, Franco G. Forte, Eva Franchi, Franco Garnero, Sandro M. Gasparetti, Luisa Gazzerro Righi, Gastone Geron, Gigi Giacobbe, Pierfrancesco Giannangeli, Livia Grossi, Cristina Gualandi, Paolo Guzzi, Stefano Jacini, Raffaella Ilari, Carlo Infante, Lia Lapini, Luciana Libero, Giuseppe Liotta, Ilaria Lucari, Paolo Lucchesini, Carlo Manfio, Giuseppe Manfridi, Silvio Manini, Stefania Maraucci, Massimo Marino, Anna Luisa Marrè, Silvia Mastagni, Laura Meini, Antonella Melilli, Rossella Minotti, Simona Morgantini, Federico Nicolao, Roberto Nisi, Pier Giorgio Nosari, Valeria Ottolenghi, Vincenzo Maria Oreggia, Ileana Orsini, Fabio Pacelli, Carlo Maria Pensa, Lorenzo Perrona, Alfio Petrini, Marco Pistoia, Angelo Pizzuto, Paolo Emilio Poesio, Gianni Poli, Mario Prosperi, Giorgio Pullini, Paolo Puppa, Eliana Quattrini, Patrizia Rappazzo, Domenico Rigotti, Gianfranco Rimondi, Maggie Rose, Paolo Ruffini, Danilo Ruocco, Luca Scarlni, Aldo Selleri, Ubaldo Soddu, Stefano Sole, Luigi Squarzina, Matteo Tarasco, Francesco Tei, Elio Testoni, Martina Treu, Cristina Ventrucci, Giovanna Verna, Ettore Zocaro. Dall’estero: Carlotta Clerici (Parigi), Gabriella Giannachi e Maggie Rose (Londra), Francesca Paci (Germania), Maria Teresa Zoppello (Budapest), Giacomo Oreglia (Stoccolma), Giusi Danzi (Buenos Aires), Denise Agiman Orvieto (Montréal).

In copertina

Radioteatro, immagine digitale di Alberto Stefani, 1998 | pag. 999

di N. N.

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Numero 4 di ottobre-dicembre 1997

Hystrio — Wed, 01 Oct 1997 08:00:00 +0000

Editoriale

Comunicato di Casa Ricordi | pag. 3

di N. N.

Per un addio (che non è tale)

| pag. 3

di Ugo Ronfani

Prologo al secondo decennio

| pag. 3

di Roberta Arcelloni, Claudia Cannella, Ivan Groznij Canu, Anna Ceravolo

I maestri

Mistero buffo

Nobel alla dinamite per Fo il giullare

| pag. 4

di Ugo Ronfani

La scelta di Stoccolma ha suonato la campana a morto per la letteratura dei letterati puri, e reso omaggio ad una lingua del teatro viva, vibrante, gioiosa, corporale, rinascimentale, multicodice. Ma la rissosa società italiana ha rischiato di trasformare il verdetto degli accademici svedesi in un “giudizio di Dio”. E di guastare la festa.

I si, i no e i ni | pag. 6

di N. N.

Raramente un Premio Nobel per la letteratura ha destato reazioni così contrastanti. Ecco un panorama dei giudizi espressi nelle ore successive al verdetto dei giudici di Stoccolma.

I cartelloni

Produzioni 97-98

Queste le novità della fabbrica del Teatro

| pag. 8

a cura di Roberta Arcelloni

Panorama degli spettacoli che quest’anno vedremo sui palcoscenici grandi e piccoli delle città italiane.

La stagione

Il check-up dei critici

| pag. 11

a cura di Claudia Cannella

Cambiare il sistema per rigenerare il teatro – Goldoni, Pirandello e Shakespeare? Sono il pane del teatro – Sempre scarsa l’attenzione verso la drammaturgia italiana di questo fine secolo – Più numerose le riprese di un repertorio ormai museificato, trionfo della routine e del dejà-vu -I giovani gruppi gettati allo sbaraglio – I costi crescenti stanno abbassando il rischio d’impresa – Novità italiane e straniere distribuite col contagocce – Il senso civile del teatro si trova più spesso nelle compagnie non primarie e nei luoghi non istituzionali – Stabili fossilizzati bloccano il ricambio di proposte e di quadri artistici.

Milano

Sul cielo del Piccolo sereno (variabile)

| pag. 16

di Anna Ceravolo

Dopo due anni di crisi trovato un accordo tra lo Stabile e il Comune di Milano – Strehler resta alla direzione artistica fino a luglio – La giunta ha reperito i fondi necessari allo svolgimento della stagione – Soltanto se sarà approvata la legge per il teatro, sarà possibile una soluzione definitiva dei problemi strutturali del Piccolo.

I luoghi

Il nuovo Crt

La ricerca festeggia e riparte da zero | pag. 18

di Roberta Arcelloni

Riapre dopo nove anni di lavoro il Teatro dell’Arte di Milano – In occasione della festa d’avvio Sisto Dalla Palma, direttore artistico del Crt, che gestirà la sala, ci parla della necessità di creare occasioni di incontro e di contatto fra realtà espressive diverse, per dare spazio al “sottosuolo” teatrale.

Torino

Una nuova sede per il Gruppo della Rocca

| pag. 19

di Mirella Caveggia

Il caso

Cresce l’Arena del Sole diminuiscono i contributi

| pag. 20

di Ivan Canu

Un programma – dice il direttore Paolo Cacchioli – proiettato verso il Duemila, quando Bologna sarà una delle nove città europee della cultura – Ma la commissione prosa ha tagliato le sovvenzioni, con criteri discriminanti contestati dal Consiglio comunale al completo.

Il nuovo a Napoli

Fra velluti e damaschi ecco lo spettacolo telematico | pag. 22

di Paola Cinque

Riapre il Politeama, sala ottocentesca dove debuttò Filumena Marturano – Una ristrutturazione attenta alle tecnologie del futuro – In cartellone Wilson, la Redgrave, Greenaway e Glass.

Riapre dopo 64 anni

Due sale allo specchio per il Teatro Sociale di Alba

| pag. 23

di Franco Garnero

Intervista

Teatrosud

Un brechtiano convinto della spiritualità del teatro

| pag. 24

di Paola Cinque

“Vorrei ritrovare quell’ardore nel fare teatro che aveva infiammato gli anni ’60 e ‘70” dice Renato Carpentieri, da due anni alla guida di Libera Scena Ensemble.

In cento sulle orme dell’Odin a Scilla con Barba, il Maestro

| pag. 25

di Giovanna Checchi

Da Trieste

Calenda: il teatro pubblico non deve essere noioso

| pag. 26

di Ilaria Lucari

Con Irma la dolce rilancio del teatro musicale – Senilità di Svevo nella elaborazione di Furio Bordon – La legge sul teatro dovrà aprirsi ai giovani.

All’Argot e al Valle

La scena sensibile a Roma tutta dedicata alle donne

| pag. 27

di Valeria Carraroli

Addio a Tina Lattanzi signora delle molte voci

| pag. 27

di Gastone Geron

Exit

Addio alla De Giorgi

Elsa: una ribelle in guanti bianchi

| pag. 28

di Gastone Geron

Festival

Festival: quel che resta dell’estate | pag. 29

di Hystrio

Quel che resta dell’estate: Mittelfest, Asti, Santarcangelo, Cervia, Borgio Verezzi, San Miniato, Verona, Colline torinesi, Versiliana, Spoleto, Parma, Volterra, Todi, Taormina, Ercolano, Fondi – Al Magna Grecia Festival di Taranto, convegno sul Teatro nel Sud

Mittelfest

Il teatro si interroga sull’identità europea

| pag. 30

di Anna Ceravolo

Inaugurazione di Cacciari – Trionfa Danubio di Magris – Efficienza organizzativa nonostante i problemi finanziari – Judith Malina in Schizophrenia – Schifo, caustico monologo sugli extracomunitari in Germania, del giovane Robert Schneider.

A Taranto

I tesori sommersi del Teatro del Sud

| pag. 47

di Paola Cinque, Giovanna Verna

Organizzato per il Magna Grecia Festival, con la Provincia di Taranto, l’Associazione Critici e l’Ass.S.Sud, l’incontro ha registrato una folta affluenza e qualificati interventi – Stabilità della programmazione, valorizzazione del repertorio meridionale, dei luoghi teatrali e delle competenze, area mediterranea, l’idea di una consulta propositiva e di un consorzio dei produttori – Denunciato il disinteresse delle strutture governative dello spettacolo.

i premi

Premi della critica

Le stelle del teatro al Castello Aragonese

| pag. 49

di Ilaria Lucari

Vetrina

Parma

Legge entro l’anno: parola di Veltroni

| pag. 52

di Ivan Groznij Canu

La Convention dell’Agis si è svolta in un clima di ottimismo e di normalizzazione: ora si aspettano i fatti.

Pittura e teatro

Füssli, il pittore stregato da Shakespeare

| pag. 53

di Valeria Ottolenghi

La mostra allestita a Parma rappresenta un contributo importante per comprendere l’evoluzione dell’arte dell’attore.

Da Seneca a Testori

I cento “Edipi” fortuna moderna di un mito

| pag. 54

di Giovanni Antonucci

A Vicenza

Edipo Tiranno si aggira nella Tebe dello Scamozzi

| pag. 56

di Ugo Ronfani

Al congresso dell’Inda

Il seme della violenza da Sofocle ai film pulp

| pag. 58

di Martina Treu

L’incontro promosso da Umberto Albini ha proiettato riflessioni contemporanee sulla tragedia classica – Più violenta la parola dell’immagine – Euripide protagonista del prossimo ciclo Inda.

Teatromondo

Lettera da Parigi

Molti spettacoli popolari con classici e mattatori

| pag. 60

di Carlotta Clerici

La riduzione delle sovvenzioni costringe le sale pubbliche a puntare sul grande repertorio con grandi nomi – La nuova drammaturgia sempre alla Colline– Nordey, Py e Gabily i nomi della giovane scena – Il Festival d’Automne presenta il Giappone.

Da Londra

Le battaglie teatrali di Naomi Wallace

| pag. 62

di Anna M Parnanzini

Proteste operaie, discriminazioni razziali, guerre: questi i temi che la poetessa americana mette al centro della sua scrittura scenica.

Da Londra

Peter Hall denuncia la crisi dei Teatri Stabili

| pag. 63

di Gabriella Giannachi

Oltre al Lift, protagonista dell’estate londinese, il magrittiano This is a Chair di Caryl Churchill, regia di Daldry, al Royal Court.

Edimburgo

Anche Shakespeare ringiovanisce in Scozia

| pag. 64

di Maggie Rose

Meno testi classici e più spazio ai giovani all’International Festival, Divide la critica il Misura per misura di Braunschweig – Riprende a salire il “tasso di creatività” del Fringe: le pièces di Berkoff, Harroway e Churchill, L’assenza dell’Italia.

Argentina

La drammaturgia della libertà di Dragun e della Gambaro

| pag. 66

di Giusi Danzi

A colloquio con il fondatore del Teatro Abierto di Buenos Aires e con una delle poche voci femminili della scena latinoamericana.

Da Montreal

La Sanzio atterra in Canada con la sua discussa Orestea

| pag. 69

di Denise Agiman Orvieto

Festival in Oregon

Shakespeare nel West in un teatro elisabettiano

| pag. 69

di Ornella Nembi

Tournée in Italia

Lepage: il teatro è il luogo del miracolo

| pag. 70

di Rita Charbonnier

Assertore della necessità di sperimentare sulla scena il linguaggio della multimedialità, il multiforme artista quebecchese ha diretto in versione italiana il suo Les Aiguilles et l’Opium ispirato a Jean Cocteau e Miles Davis.

Teatrodanza

Troppi Festival

Lustrini e paccottiglia per la regina dell’estate

| pag. 72

di Domenico Rigotti

Nella miriade di rassegne dedicate alla danza prevalgono le compagnie made in Usa (Tap Dogs, Twyla Tharp, Billie Forsythe, American Ballet e Dance Theatre of Harlem) – Tra gli italiani i più gettonati rimangono il Balletto di Toscana e l’Aterballetto – Interessante e visionario Ex Machina della compagnia belga Plan K.

Critiche

Scaparro a Vicenza

Il vecchio Casanova entra all’Olimpico

| pag. 74

di Ugo Ronfani

Albertazzi è con malinconia e orgoglio l’avventuriero del Settecento nella biografia fantastica che Abirached ha tratto dai Mémoires – Una straordinaria Wanda Benedetti e giovani attori di talento portano al successo uno spettacolo che una regia esperta teatralizza fuori dagli schemi didascalici.
[link_critiche]

Sardegna

Avvolta in lenzuola dipinte Siliqua pianta l’albero del teatro

| pag. 76

di Stefano Sole

[link_critiche]

Biblioteca

Genio e follia

E Pirandello visse nella paura d’impazzire

| pag. 86

di Ugo Ronfani

Elio Gioanola, critico e psicanalista, sostiene in un libro inquietante che lo scrittore siciliano, “schizoide sano di mente”, si rispecchiò nella pazzia della moglie fino a far vacillare la propria ragione: e di ciò si nutrì la sua opera.

Humour

Foyer | pag. 87

di Fabrizio Caleffi

Testi

Un uomo solo al comando di Augusto Bianchi Rizzi.

| pag. 88

di N. N.

Commedia in due atti. Testo vincitore del premio Vallecorsi 1997

[link_testi]

Giallo psicologico con finale ciclistico

| pag. 89

di Gastone Geron

[link_testi]

La società teatrale

Notiziario

Tutte le novità nel mondo del teatro: premi, corsi, concorsi.

| pag. 98

a cura di Anna Ceravolo

In copertina

Dario Fo, illustrazione di Ivan Groznij Canu

| pag. 999

di N. N.

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Numero 3 di luglio-settembre 1997

Hystrio — Tue, 01 Jul 1997 08:00:00 +0000

Editoriale

La restaurazione e la legge

| pag. 3

di Hystrio

Vetrina

La festa e i problemi

Il Piccolo in alto mare come un battello ubriaco

| pag. 4

di Furio Gunnella

La manifestazione del Cinquantenario sono state schegge di memoria che hanno celebrato il passato del maggiore Stabile italiano, i meriti di Strehler e il ruolo avuto da Paolo Grassi – Ma l’insieme delle celebrazioni non ha saputo aprirsi sul futuro, e si è conclusa nella confusione con il “me ne vado” del Maestro, le dimissioni di Lang, la decisione dell’amministrazione Albertini di fare rivedere i conti dell’Università Bocconi e la richiesta di programmi commisurati alle risorse – Confusione sull’identità dell’istituzione (Teatro pubblico, Teatro Nazionale, Teatro d’Europa?) e sulla ripartizione dei compiti fra Comune e Presidenza del Consiglio – Occorre ripartire da una coraggiosa autocritica, da una volontà di rinnovamento che implica un nuovo statuto, da un consiglio d’amministrazione autorevole, da un piano di attività a lungo termine, da un ricambio manageriale e da una ritrovata unità tra le forze della cultura milanese.

L’edizione del Cinquantenario

Fra le ombre delle maschere Arlecchino scappa nel futuro

| pag. 6

di Ugo Ronfani

Una “prova d’autore” con i giovani intorno al sempreverde Soleri e a Mauri-Brighella

Milva canta Brecht

| pag. 7

di Ivan Canu

| pag. 7

di Ugo Ronfani

Rosalina Neri ricorda Carpi | pag. 7

di Ugo Ronfani

Carpi: se ne va in silenzio l’anima musicale del Piccolo

| pag. 8

di Ivan Canu

Strehler recita Louis Jouvet

| pag. 8

di Ugo Ronfani

Russia perduta da Galin e Dodin

| pag. 8

di Ugo Ronfani

L’altra metà di Strehler

Paolo Grassi ritrovato

| pag. 9

di Ugo Ronfani

La sua figura forte, autorevole, appassionata è uscita dall’ombra in occasione del Cinquantenario – Insieme al rimpianto per l’organizzatore, il propagandista e il manager insostituibile che, la fianco di Strehler “l’artista”, seppe fare della piccola sala di Via Rovello il centro del teatro italiano – Diceva: “L’efficienza pura è degli idioti; non credo all’efficienza che non sia sostenuta da una ragione morale”.

Un libro racconta la passione teatrale di Grassi e Strehler

| pag. 10

di Furio Gunnella

Il Piccolo Teatro di Milano – Cinquant’anni di cultura e spettacolo, Leonardo Arte editrice. Il volume, scritto “dall’interno” da Maria Grazia Gregori, attinge alla memoria collettiva della comunità di Via Rovello e finisce per mostrarci la natura segreta del regista, compresa la solitudine ferita degli ultimi tempi.

Dopo Trieste

Le catacombe dei nuovi autori nel Basso Impero della scena

| pag. 12

di Ugo Ronfani

La nostra drammaturgia contemporanea è un “Medioevo” di segnali non ancora ben definiti, una mappa dell’indistinto sottovalutato o addirittura ignorato dalla burocrazia dello Spettacolo e da troppi Stabili – Al teatro del tempo presente si chiede di aspettare – ma quanto? – il “miracolo” della legge Veltroni; e intanto si continua a chiacchierare in astratto – All’estero gli autori scrivono “dentro” il teatro, da noi sono isolati e confusi fra l’arsenale dei miti e gli stimoli della realtà – Il Premio Idi non assegnato e le proposte per una svolta.

Novità italiane

Drammaturgia no stop: maratona a Trieste | pag. 15

di Ilaria Lucari

Quarantadue spettacoli in un mese alla seconda edizione del Festival della Drammaturgia Contemporanea organizzato dallo Stabile del Friuli-Venezia Giulia – Tra gli autori rappresentati: Bassetti, Santanelli, Cappuccio, Cavosi, Nediani, Fiore e Però.

Documento per la legge

Gli autori italiani: ecco i nostri diritti | pag. 16

di N. N.

Obbligo di programmazione di testi contemporanei per accedere ai finanziamenti pubblici e destinazione per la nuova drammaturgia di parte dei proventi delle opere di pubblico dominio – Contributi alle Agenzie teatrali specializzate – Riforma finalizzata dell’Eti e dell’Idi e sostegno del teatro amatoriale.

Carte segrete

Giuliano Zincone columnist e drammaturgo dimezzato | pag. 18

di Paolo Guzzi

“Volevo fare l’uomo di spettacolo, poi ho scritto romanzi, inchieste e sono finito commentatore, ma…” – Una tesi di laurea su Artaud e testi degli anni Sessanta, uno rappresentato al Piccolo di Milano, oggi ripubblicati – Il giornalismo può essere teatro.

Pontedera

Le amazzoni di Salmon e un omaggio all’Odin | pag. 19

di Renzia D’Incà

Riapre il Modena

Genova ha un teatro in più | pag. 20

di Cristina Argenti

Affidato alla giovane e vivace Compagnia dell’Archivolto guidata da Gallione e la Rando.

Exit

Addii

Ci hanno lasciato: Paolo Panelli, Gino Pernice, Renzo Montagnani | pag. 21

di Roberta Arcelloni, Ivan Canu

Vetrina

I teatri che cambiano

| pag. 22

di I C, Franco Garnero, Alessandra Di Tommaso, Paolo Guzzi

L’Eliseo di Scaparro: una casa del teatro – Lavia a Torino: una Stabile aperto a tutta la città – La scena a due piazze di Maurizio Costanzo

I maestri

Pagina e scena

La passione quasi segreta di Consolo per il teatro | pag. 24

di Daniela Ardini

Lunaria, Premio Pirandello, e Catarsi, scritta per lo Stabile catanese, sono le sue sole opere teatrali. Ma non si tratta di esperienze casuali: sono i segni evidenti di una teatralità che si è manifestata anche in Retablo e nelle altre prove narrative dello scrittore siciliano.

Teoria

Semiotica delle avanguardie

Dal testo come spettacolo allo spettacolo come testo | pag. 26

di Franco G Forte

Il processo di unificazione testo-messinscena-pubblico è profondamente cambiato – La sperimentazione teatrale in Italia in rapporto con le ricerche degli altri Paesi.

Vetrina

Psicodramma: sulle tracce di Moreno

Curarsi in scena: istruzioni per l’uso | pag. 28

di Cristina Tretti

Come la danza, la pittura e il canto anche la recitazione è un’arte con virtù terapeutiche – Jacob Moreno e l’”invenzione” a Vienna dello psicodramma negli anni Venti – Le elaborazioni simboliche della scuola junghiana – L’archetipo del mandala tibetano.

Teatrodanza

Lampi di primavera

Kresnik, Bejart e Spoerli: furore e passione d’oltralpe | pag. 30

di Domenico Rigotti

In evidenza nell’ultimo scorcio di stagione Frida Kahlo, A propos de Shéhérazade, Le presbythère e le Goldberg Variationen – Convincono poco le produzioni italiane: Orlando all’Opera di Roma e Apollo e Dafne al Maggio Fiorentino.

Teatropoesia

Pasticciaccio in tv del Gran Lombardo | pag. 33

di Gilberto Finzi

Festival

Giro d’Italia dei Festival | pag. 34

a cura di Roberta Arcelloni, Anna Ceravolo

Oltre alle rassegne tradizionali – Spoleto, Taormina, Verona e la Versilia – vivace presentazione di nuovi gruppi sperimentali non soltanto a Santarcangelo e ad Asti – La fantasia si scatena nella ricerca dei luoghi e degli ambienti –-Shakespeare sempre protagonista -Segnali nuovi al Mittelfest e “prove d’esame” per molti giovani autori – Autrice d’eccezione la quasi centenaria Nathalie Serraute – Alla seconda edizione il festival Magna Grecia

Inchiesta

Dossier/3

Scenografia Oggi | pag. 41

a cura di Angela De Lorenzis

L’inchiesta di Hystrio sulla situazione dell’arte scenografica è alla sua terza puntata. Quali sono le condizioni dello scenografo nel teatro d’oggi, in Italia? Qual’è il suo rapporto attuale con il suo regista? Quali sono i condizionamenti della produzione e della circuitazione sulla sua creatività? In quale misura l’apporto alle nuove tecnologie modifica la progettazione di un impianto scenografico? Sono evidenti, nell’arte di costruire un décor, gli influssi delle ultime avanguardie?

La nostra inchiesta si è articolata su queste domande, alle quali hanno risposto molti addetti ai lavori, che ringraziamo per la loro partecipazione. Dopo le risposte di Bertacca, Ceravolo, Damiani, Diappi, Gregori, Giglielminetti, Luzzati, Milopulos, Pier’Alli, Pomodoro e Taddei, l’inchiesta – affidata ad Anna Ceravolo – prosegue in questo numero con gli interventi di Balò, Buti, Crisolini Malatesta, Galdo, Gauli, Mannini, Palli, Panni, Rebaudengo, Sabounghi.

Bagnara e i fasti della Fenice | pag. 48

di Anna Ceravolo

Humour

Foyer | pag. 49

di Fabrizio Caleffi

Inchiesta

Oltre la crisi

La “Paolo Grassi” in marcia per diventare una fondazione | pag. 50

di Claudia Cannella

Mario Raimondo, nuovo direttore della scuola milanese, indica i tempi e i modi per superare un biennio in crisi – Un triennio per passare da laboratorio di ricerca a centro di formazione senza steccati cultural-politici in un rapporto di cooperazione fra il Comune e i privati.

Alla D’Amico

Gregoretti: non sarò più un presidente fantasma | pag. 52

di Diana Ferrero

Dopo un periodo di ridotta disponibilità il successore di Pedini si impegna a studiare i problemi dell’Accademia, in un contesto nel quale il ruolo dell’attore è cambiato.

Due secoli di vita

Primato di longevità in Occidente: i Filodrammatici | pag. 53

di Pier Giorgio Nosari

Scuole

Danza: oltre alla Scala a Milano c’è il Carcano | pag. 54

di Anna Ceravolo

Con la scuola di danza diretta da Aldo Masella, e che affianca qualla di teatro, il teatro milanese ritorna in un certo senso alle origini – Nessuna conflittualità, anzi collaborazione con la scuola scaligera.

Teatromondo

Forum di Saint-Etienne

Il Teatro d’Europa? Rinasce, ma “dal basso” | pag. 55

di Ugo Ronfani

L’incontro svoltosi al Castello d’Urfé, nella Loira, per il conquantenario della Comédie di Saint-Etienne ha mostrato che le forze nuove del teatro non credono più a progetti istituzionalizzati come il Théâtre de l’Europe, ma lavorano per intese soprannazionali, senza modelli statalisti, orientamenti decisi dall’alto, bardature burocratiche, per una gestione diretta della casa teatrale.

Dalla Francia

Les enfants du paradis: meglio al cinema che in scena | pag. 57

di Carlotta Clerici

Claude Régy e Deborah Warner mettono in scena con successo La Mort de Tintagiles di Maeterlinck e Casa di bambola di Ibsen, mentre il giovane Stanislas Norday propone J’etais dans ma maison…di Lagarce – Adam et Eve di Grumberg e Le siège de Leningrad di Sinisterra, ovvero il “comunismo perduto” con ironica disillusione

Organizzato da “Ulysse”

Scrittura e traduzioni teatrali alle giornate europee di Orléans | pag. 57

di Carlotta Clerici

Dall’Inghilterra

Addio a Hong Kong fra Brecht e Hare | pag. 58

di Gabriella Giannachi

In scena l’evento storico del ritorno alla Cina dell’ex-protettorato – Al National Theatre The Caucasian Chalk Circle e Amy’s View con la regia di McBurney ed Eyre – Compagnie di diciassette nazioni in scena al Lift.

Dall’Irlanda

Al Pinter Festival l’autore è attore | pag. 59

di Monica Randaccio

Quattro spettacoli (The Collection, Ashes to Ashes, A Kind of Alaska e No Man’s Land), incontri, letture e film alla seconda edizione della rassegna dublinese.

Dublino

Scrittore in crisi e figlia afasica: l’ultimo discusso dramma di Friel | pag. 60

di Monica Randaccio

Dalla Germania

Amburgo sbanca tutti agli incontri berlinesi | pag. 62

di Bianca M Battagion

Tre gli spettacoli dalla città anseatica ai Theatertreffen: oltre al Triumph der Illusion di Corneille, regia di Bachmann, e a un testo austriaco messo in scena da Thirza Bruncken, Kasimir und Karoline di Horvàrth e Lina Böglis Reise diretti da Christoph Marthaler – Berlino rappresentata da Des Teufels General di Zuckmayer. Fuori rassegna Teorema di Pasolini secondo Kresnik e un banchetto futurista.

Da Buenos Aires

Lo sguardo perplesso dell’autore argentino | pag. 64

di Giusi Danzi

Tradizione e rinnovamento nella nuova drammaturgia, che viene incoraggiata da interventi pubblici e privati – Interesse per il minimalismo di Daniel Veronese.

Argentina

Tornano le Faulkland sulle scene di Baires | pag. 65

di Giusi Danzi

Ricco e vivace il cartellone della capitale: da Bar Ada opera prima di Leyes e Los Siete Locos, riduzione dal celebre racconto di Arlt a Master Class di McNally con Norma Leandro – Imminenti debutti: La trilogia della villeggiatura di Goldoni e Preferirei di no di Antonia Brancati.

Da Montreal

L’identità del Quebec comincia dai ragazzi | pag. 66

di Denise Agiman Orvieto

Giovani compagnie alimentano un repertorio per il pubblico giovane del Canada francese. Dove gnomi e fate sono sostituiti da personaggi che appartengono al mondo d’oggi.

In fondo alla strada per Eva Franchi c’è Seoul | pag. 67

di Giovanni Antonucci

Da Mosca

L’uragano della passione su Casanova e Katerina | pag. 68

di Roberta Arcelloni

Al Teatro d’Arte, che nel ’98 festeggia i suoi cent’anni, Efremov mette in scena Tre sorelle di Cechov, mentre Kozak cura Il matrimonio di Gogol’ – Il capolavoro di Ostrovskij con la regia della Janovskaja e una giovane rivelazione – Il libertino veneziano visto da Marina Cvetaeva all’Ermitaz, regista Levitin.

Critiche

Tutte le prime teatrali della stagione | pag. 70

di N. N.

[link_critiche]

Biblioteca

Una biografia

Schnitzler e il Gran Teatro nella Vienna di fin-de-siècle | pag. 101

di Ugo Ronfani

“Gemello psichico” di Freud, esploratore geniale del medioconscio, inquieto e tormentato come Pirandello, la sua importanza sulla scena europea è stata da noi tardivamente riconosciuta – Il bel ritratto di Giuseppe Farese gli rende giustizia.

Un libro di Celati

Vecchiatto: giustizia postuma per l’attore dalle suole di vento | pag. 102

di Anna Ceravolo

Testi

Poliziano di Mario Verdone

| pag. 103

di N. N.

Dramma in un atto da un manoscritto incompiuto di Edgar Allan Poe adattato e completato da Mario Verdone
[link_testi]

La società teatrale

Notiziario

Tutte le novità nel mondo del teatro: premi, corsi, concorsi. | pag. 112

a cura di Anna Ceravolo

In copertina

Lev Kropivnickij, Blooming Rod II (olio, 1989) | pag. 999

di N. N.

Hanno collaborato

Collaboratori | pag. 999

di N. N.

Paola Abenavoli, Carmelo Alberti, Guido Almansi, Costanza Andrfeucci Donizetti, Chiara Angelini, Giovanni Antonucci, Daniela Ardini, Cristina Arma, Nicola Arrigoni, Georges Banu, Raffaella Battaglini, Marco Bernardi, Massimo Bertoldi, Magda Biglia, Andrea Bisicchia, Andrea Bisicchia, Maricla Boggio, Furio Bordon, Marco Brogi, Eugenio Bonaccorsi, Fabrizio Caleffi, Laura Caretti, Valeria Carraroli, Ezio Maria Caserta, Mirella Caveggia, Carmelita Celi, Francesca Cersosimo, Rita Charbonnier, Giovanna Checchi, Giampaolo Chiarelli, Maura Chinazzi, Paola Cinque, Franco Cordelli, Anna Cremonini, Filippo Crispo, Bruno Damini, Domenico Danzuso, Rudy De Cadaval, Luca De Fusco, Maura Del Serra, Renzia D’Incà, Alessandra Di Tommaso, Federico Doglio, Rocco D’Onghia, Fabio Doplicher, Claudio Facchinelli, Vico Faggi, Sabrina Faller, Stefano Fava, Gilberto Finzi, Franco G. Forte, Eva Franchi, Franco Garnero, Sandro M. Gasparetti, Luisa Gazzero Righi, Gastone Geron, Gigi Giacobbe, Pierfrancesco Giannangeli, Angela Gorini Santoli, Enrico Groppali, Livia Grossi, Cristina Gualandi, Furio Gunnella, Raffaella Ilari, Carlo Infante, Marco Lamberti, Lia Lapini, Marina Leonardini, Luciana Libero, Giuseppe Liotta, Ilaria Lucari, Paolo Lucchesini, Mario Luzi, Giuseppe Manfridi, Silvio Manini, Laura Mansini, Anna Luisa Marrè, Silvia Mastagni, Laura Meini, Antonella Melilli, Rossella Minotti, Fanny Monti, Giuliana Morandini, Simona Morgantini, Piergiorgio Nosari, Valeria Ottolenghi, Vincenzo Maria Oreggia, Ileana Orsini, Francesca Paci, Fabio Pacelli, Walter Pagliaro, Claudia Pampinella, Valeria Paniccia, Gabriella Panizza, Carlo Maria Pensa, Alfio Petrini, Carmelo Pistillo, Angelo Pizzuto, Paolo Emilio Poesio, Gianni Poli, Mario Prosperi, Giorgio Pullini, Paolo Puppa, Eliana Quattrini, Monica Randaccio, Giancarlo Ricci, Domenico Rigotti, Gianfranco Rimondi, Maggie Rose, Aldo Selleri, Giorgio Serafini, Mao Sforni, Ubaldo Soddu, Stefano Sole, Matteo Tarasco, Framncesco Tei, Luigi Testaferrata, Francesca Tranfo, Cristina Ventrucci, Valentina Venturini, Lucio Villari, Ettore Zocaro.

Dall’esteroCarlotta Clerici (Parigi), Gabriella Giannachi e Alessandro Nigro (Londra), Bianca M. Battagion (Berlino), Grazia Pulvirenti (Vienna), Mariateresa Zoppello (Budapest), Giacomo Oreglia (Stoccolma), Giusi Danzi (Buenos Aires), Denise Agiman Orvieto (Montreal).

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Numero 1 di gennaio-marzo 1996

Hystrio — Mon, 01 Jan 1996 08:00:00 +0000

Editoriale

Il Deserto dei Tartari | pag. 3

di Hystrio

Dossier

Strehler ripercorre il suo itinerario brechtiano

Il Brecht della politica e il poeta della scena | pag. 4

di Ugo Ronfani

“La brechtomania del Piccolo è stata un’invenzione degli avversari nel clima della guerra fredda: in realtà ci siamo accostati alla sua opera con i lumi della ragione” – La prima memorabile dell’Opera da tre soldi nel febbraio del ’56 presente l’autore – “Il lavoro su Brecht è appena cominciato”. (Dal volume Io, Strehler – Conversazioni con Ugo Ronfani, Rusconi 1986 – Per gentile concessione dell’Editore).

Ritorna L’anima Buona secondo Strehler

Il bene e il male sono pregiudizi degli dei? | pag. 6

di Simona Morgantini

È ancora attuale il conflitto tra le esigenze dell’individuo e quelle della collettività e il discorso sulla carità autodistruttiva presenti nel testo di Brecht, che sarà riallestito al “Piccolo” dopo le edizione del ’58, del ’77 e dell’81.

Milva diretta da Strehler al “Piccolo”

Quando Bertolt Brecht cantava la luna nascosta e l’amore | pag. 7

di Ugo Ronfani

Brecht pro e contro | pag. 8

di N. N.

I pareri di Squarzina, Calenda, Albertazzi, Dall’Aglio, De Bosio, Castri e Finzi

La fortuna di Brecht nel mondo | pag. 11

di Roberta Arcelloni, Carlotta Clerici, Gabriella Giannachi, Grazia Pulvirenti, Mariateresa Zoppello

Profilo

Il Fassbinder austriaco deceduto a 35 anni

Schwab, la vita bruciata e un teatro da scoprire | pag. 16

di Franco G Forte

Dopo l’esordio a Vienna nel ’90 altre sue tredici pièces hanno avuto più di quaranta allestimenti – In Italia, tranne una lettura a Taormina di Le presidentesse, la sua opera provocatoria, violenta e grottesca è ancora sconosciuta.

Ritratto a Puntasecca di Werner Schwab

In un vortice creativo fra solitudine e alcool | pag. 18

di Sonia Antinori

Teatromondo

Lettera da Parigi

Semplicità Sublime del Sogno di Nordey | pag. 20

di Carlotta Clerici

Oltre alla commedia shakespeariana anche il Riccardo III di Langhoff – Maréchal inaugura il Rond Point con la trilogia di Claudel Les Coûfontaine – C.3.3. di Badinter sul caso Wilde e Un eccesso di zelo di Santanelli

Incontro con la traduttrice Hatem

“ Come ho fatto capire ai francesi la vera grandezza di Eduardo | pag. 21

di Carlotta Clerici

Lettera dall’Inghilterra

Il sonno della Swinton sveglia l’autunno inglese | pag. 22

di Gabriella Giannachi

Revival degli happening: l’attrice dorme in scena in una bara di vetro – Debutto a Leeds con il Nobel africano Soyinka – Madre Coraggio e un Cyrano indiano al National Theatre, tutta inglese la stagione al Royal Court, al Barbican il “ blasfemo” Son of man di Potter – A Stratford il Faust nella versione di Brenton, regista Bogdanov – Cambio della guardia al Globe.

Fascino oscuro e satira di costume non salvano la Venezia di Otway | pag. 22

di Alessandro Nigro

Al Wyndham’s Theatre di Londra

Un amaro ritratto al femminile per Three Tall Women di Albee | pag. 23

di Sabrina Faller

Il festival dell’unione dei teatri d’Europa a Bucarest

Le stelle di Mosca nel cielo di Romania | pag. 24

di Angelo Pizzuto

Personaggi da bassifondi nello spettacolo di Dodin e arcaiche lotte tribali per il Giulio Cesare shakespeariano di Darie – La rivelazione della rassegna Oana Pellea, dirompente Maria nel Woyzeck antimilitarista messo in scena da Gabor Tompa – L’isola degli schiavi di Strehler a lume di candela.

Gvozdickij interprete di Gogol’ e Babel’

Le bugie del Revisore sull’amaca del sentimento | pag. 25

di Roberta Arcelloni

Ascesa e crisi del prestigioso teatro ungherese

E il “Katona” di Budapest ricomincia dagli allievi | pag. 26

di Mariateresa Zoppello

Nato nell’82 dall’incontro dei registi Gábor Székely e Gábor Zsámbéki, il teatro attirò subito attori di buon livello, desiderosi di uscire da uno stanco accademismo – Gogol, Cechov e Jarry: sette anni di successi, poi la rottura fra i “due Gábor” – Ora in compagnia ci sono soprattutto neodiplomati.

Barbara Melzi a Monaco

Il clochard in soffitta e la signorina in cucina | pag. 27

di Grazia Pulvirenti

Lettera dall’Argentina

Scene dal “desexilio” nei teatri di Baires | pag. 29

di Giusi Danzi

Juan Carlos Gené, direttore del Teatro Municipal General San Martin, illustra la situazione teatrale del suo Paese vent’anni dopo il golpe militare

Con l’Arlecchino Soleri nel Giappone antico

L’attore del Kyogen? Un Chaplin asiatico | pag. 30

di Tonio Logoluso

A Ognuni, villaggio arcaico e incontaminato, un festival sull’espressività corporea che ci ha fatto conoscere un’arte del recitare vecchia di 1.600 anni

Architetture, costumi e scenografie in una bella mostra

Triennale: teatro cinese fra tradizione e realtà | pag. 31

di Anna Ceravolo

Dalle prime manifestazioni degli sciamani, ai giullari di corte, all’Opera di Pechino e , con la fondazione della Repubblica, l’avvento del “teatro parlato” e l’apertura all’Occidente – Ma oggi i giovani amano meno il teatro.

Techné

Un primo esperimento in Emilia Romagna

Anche il teatro informa con il sistema Internet | pag. 33

di Furio Gunnella

L’Ater ha realizzato il primo data base degli appuntamenti teatrali in area regionale – Il presidente e il responsabile dell’iniziativa ci spiegano caratteristiche e vantaggi del nuovo procedimento informativo non su carta.

i premi

Teatro e cinema uniti nel premio Fabbri

Olmi: la dignità dell’uomo anonimo | pag. 34

di Fanny Monti

Nel ritirare il riconoscimento intitolato al drammaturgo il regista dell’Albero degli zoccoli ha auspicato un futuro che rispetti le speranze dell’umanità “ comune ” – Gli interventi del presidente del Centro Fabbri, Vasumi Matterelli, del presidente della giuria Bo, di Piccioni, Raimondi e Ronfani.

Conversando con il vincitore del “ Fabbri ”

“ E ora voglio realizzare un progetto di tv reale ” | pag. 35

di Furio Gunnella

Lo ha proposto alla Rai insieme ai ragazzi della scuola di Bassano – Un Otello con Abbado a Salisburgo – “La salvezza del mondo è degli anonimi ”

La motivazione della giuria

Il cinema come specchio della vita | pag. 36

di Hystrio

Humour

Foyer | pag. 38

di Fabrizio Caleffi

La società teatrale

La tavola rotonda sull’inchiesta di Hystrio

Pisa: l’attore del ‘900 nel mondo di Internet | pag. 39

di Renzia D’Incà

Per la salvaguardia della professionalità e la realtà del mercato, nel tentativo di destreggiarsi fra teatro, cinema e una televisione che fabbrica nuovi mattatori, la professione registra inquietudini di fine secolo e sfiducia nel lavoro collettivo – Proposto un incontro fra gli attori e i critici drammatici.

Cronache

Come Roma ha ricordato Pasolini vent’anni dopo la sua morte violenta | pag. 41

di Francesca Cersosimo

Inchiesta

Collocamento, contratti e previdenza: tutto da rifare

Il mestiere dell’attore: la parola ai sindacati | pag. 42

a cura di Francesca Cersosimo, Francesca Tranfo

Sandro Piombo (Cgil): “Riconoscere la natura subordinata del rapporto e privilegiare preparazione ed esperienza ” – Bruno Zino (Uil): “Non c’è chiarezza sulla natura giuridica e contrattuale della professione. Lo Stato dovrebbe sostenere la formazione professionale” – Romolo Barbona (Cisl): “Le imprese teatrali non vogliono riconoscere il rapporto subordinato per non versare i contributi all’Inps. Non c’è la consapevolezza dei diritti”.

Fare teatro sulla scena che sta cambiando / 4

L’attore oggi | pag. 43

a cura di Fabio Battistini

Pubblichiamo altri interventi per l’inchiesta di Hystrio sui protagonisti della nostra vita teatrale: autoritratti, confessioni, speranze, inquietudini.

Continua la nostra inchiesta sull’Attore, giunta alla sua quarta puntata. Abbiamo ritenuto che il momento difficile, e di inevitabile mutazione, che vive il teatro dovesse comportare tra l’altro una ridefinizione della figura dell’Attore e dei ruoli dell’istituzione teatrale in rapporto al suo lavoro. Queste le domande formulate. 1) Quando c’era il mattatore. La figura del mattatore (e della diva): pro e contro. 2) Il regista è ancora così importante come nel dopoguerra? (Il regista demiurgo ieri e oggi). Situazione e prospettiva “ della regia critica ” nel rapporto con l’Attore. 3) Miseria e nobiltà dell’Attore: il rapporto di lavoro, le condizioni retributive, la normativa, il peso della formazione professionale, come si diventa attore. 4) Teatro privato, Stabili o cooperative? Valutazioni, preferenze. 5) Crisi o fine del teatro? Negativo e positivo della società teatrale italiana. Proposte per la sua rifondazione, priorità riformatrici. 6) Come è cambiato lo statuto dell’Attore in questi cinquant’anni, in relazione ai cambiamenti della cultura e della società, al rapporto col pubblico, al rapporto col potere politico. 7) L’Attore di teatro fra cinema e televisione, radio e doppiaggio. 8) La vita privata, la famiglia. Condizioni per un equilibrio esistenziale. 9) L’Attore che in passato era seppellito in terra sconsacrata ha una morale? Quale? 10) Chi è l’Attore, oggi? Interventi di Andrea Jonasson, Giancarlo Dettori, Giuseppe Pambieri, Luciano Roman, Dorotea Aslanidis, Ernesto Calindri, Marina Malfatti, Andrea Buscemi, Geppy Gleijeses, Fabio Poggiali, Paola Mannoni.

Giovane critica

L’incerto futuro del Teatro Ragazzi | pag. 50

di Raffaella Ilari, Pier Giorgio Nosari

Come i giovani critici vedono il teatro in tv | pag. 50

di Anna Ceravolo

La critica

Contributi propositivi al convegno d’Autunno

Firenze tiene a battesimo la consulta dei critici

| pag. 51

di Angelo Pizzuto

L’iniziativa è stata proposta dall’Anct ed è volta a garantire la difesa degli aspetti culturali, deontologici e professionali riguardanti l’interacategoria nei settori della musica, del cinema, della radio-televisione e del teatro.

Danza

Una stagione tutta al femminile

Il lutto s’addice ad Elettra e O’Neill a Carla Fracci | pag. 52

di Domenico Rigotti

Persuasiva prova dell’étoile nel ruolo tragico di Lavinia – I dieci anni del teatro-danza di Carolyn Carlson – I garofani un po’ appassiti di Pina Bausch e il tutù rosa di Alicia Alonso – Un ruolo sacrificato per la Savignano.

Video teatro

Il teatro sul video: prime impressioni | pag. 54

di Claudia Cannella, Gilberto Finzi, Domenico Rigotti

Dopo riunioni laboriose fra dirigenti della Rai e teatranti, dopo la plebiscitaria raccolta di firme promossa da Giuliana Lojodice, e il teatro è dunque tornato in tv. Dal 4 novembre, in seconda serata, su Raidue, è cominciato il Progetto Teatro, nato da un protocollo d’intesa fra la Tv pubblica e l’Agis. Sono programmate, nel corso di un anno, ventisei commedie con cadenza quindicinale; per cominciare I giganti della montagna nell’edizione strehleriana, poi Molto rumore per nulla realizzato dallo Stabile di Parma, Camper di e con Gassman, Tre sull’altalena di Lunari, La fortuna con la F maiuscola di Eduardo con i fratelli Giuffrè, Care conoscenze e cattive memorie di Horowitz con la coppia Tieri-Lojodice e Oleanna di Mamet con Barbareschi e la Lante della Rovere. Il ritorno della prosa- che in Rai ha trovato un sostenitore in Pippo Baudo, direttore artistico delle tre reti, e in Arnaldo Bagnasco, capostruttura di Raidue – apre un dibattito sullo specifico televisivo applicato al teatro, dibattito che converrà approfondire se si vorrà andare oltre la semplice registrazione di spettacoli di prosa per il video. Hystrio darà conto di impressioni e riflessioni degli spettacoli videotrasmessi.

Università

Recitare negli Atenei: disciplina e non svago | pag. 56

di Giovanni Calendoli

Per il teatro dodici “Colpi di scena” | pag. 56

di Pier Giorgio Nosari

Un incontro-laboratorio nel Chianti

La drammaturgia contemporanea trova casa a Montefiridolfi | pag. 57

di Claudia Cannella

Critiche

Le recensioni della stagione teatrale | pag. 58

di N. N.

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A Genova la reinvenzione della Patafisica

Tre Ubu per i vent’anni del teatro della tosse | pag. 59

di Ugo Ronfani

Ancora e sempre di attualità (purtroppo) la stupidità fin-de-siècle messa alla berlina da Alfred Jarry – Ubu incatenato o la prefigurazione del servilismo di massa – Tonino Conte e Lele Luzzanti artefici di un triplice successo.
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L’Oreste nella lettura di Massimo Castri

I figli di Agamennone nel turbine del Duemila | pag. 60

di Fabio Battistini

Con l’allestimento programmaticamente moderno al Fabbricone di Prato si è concluso il Progetto Euripide – Imponente riedificazione scenografica di Balò e appassionante interpretazioni della Felicioli e del Malinverno.
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Il capolavoro di Cechov con la regia di Lavia

Valzer triste di Monica e colpi d’ascia sui ciliegi | pag. 61

di Ugo Ronfani

Il frutteto acquistato dal nuovo ricco Lopachin è , nel nuovo allestimento, un luogo astratto nel buio della platea – L’ozio infantile di Gaev e la passione utopistica di Trofimov nelle pregevoli interpretazioni di Bianchi e di Cederna- Accelerazione melodrammatica nella seconda parte dello spettacolo.
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L’avventura di Maria allo stabile triestino

Sussurri e grida intorno a un violino | pag. 62

di Ugo Ronfani

Calenda ha inaugurato felicemente la sua direzione programmando questo testo misconosciuto e anticipatore, in una raffinata messinscena di Garella e con le sensibili interpretazioni di Gabriele Ferzetti e Patrizia Zappa Mulas.
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Nanni Garella e l’allestimento de l’avventura di Maria

Svevo: foto d’epoca con anima in primo piano | pag. 63

di Ilaria Lucari

Alla base del lavoro di regia la ricostruzione minuziosa della vita dei personaggi, anche al di fuori della linea del dramma, e il rispetto per la lingua “mercantile ” dello scrittore triestino, che offre inaspettati stimoli espressivi.
[link_critiche]

L’attrice alle prese con il personaggio

Come parla Maria nella mente di Svevo | pag. 64

di Patrizia Zappa Mulas

[link_critiche]

L’applaudito ritorno alle scene di Mastroianni

Le splendide lune di un uomo vero | pag. 65

di Ugo Ronfani

Diretto da Bosetti, con a fianco Erica Blanc, l’attore ha portato al successo al “Goldoni ” di Venezia il testo di Furio Bordon sulla solitudine dei vecchi.
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Teatropoesia

La recensione in versi: Calderòn secondo Loi

Sogno Padano (ma forse no) | pag. 79

di Gilberto Finzi

Biblioteca

Scaffale per la scena: schede | pag. 80

di N. N.

Il cinema e il teatro, ovverossia acciughe salate e sardine vive | pag. 81

di Ugo Ronfani

Memoria

Verso una direttiva comunitaria in materia

Gli stati generali dei teatri antichi | pag. 82

di Daniela Ardini

Sono più di 900 i luoghi di spettacolo del bacino mediterraneo ereditati dal passato e 1.500 gli eventi teatrali prodotti ogni anno – Essenziale il loro recupero e la loro conservazione – Il Progetto Duemila per l’Arena di Verona

La società teatrale

Una iniziativa della Uilt e di Hystrio – Gli spazi del teatro amatoriale | pag. 84

a cura di Chiara Angelini

Il teatro amtoriale | pag. 86

a cura di Eva Franchi

Testi

La multimedialità a Carpineto Romano

Dal concorso “Teatro Totale” a un laboratorio multicodice | pag. 88

di Francesca Paci

Vincitori su una sessantina di concorrenti sono risultati Aldo Selleri, Maura del Serra e Fabrizio Caleffi – Un ampio dibattito presenti numerosi autori – Il Comune di Carpineto si affianca alla Camera Rossa per promuovere l’istituzione di un centro permanente sulla creazione multimediale.
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Occhiali, ovvero il caso semplice del dottor Ray e del signor Ban di Aldo Selleri | pag. 90

di N. N.

Testo vincitore del Concorso Teatro Totale “La Camera Rossa”
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Lo spettro della rosa di Maura Del Serra | pag. 100

di N. N.

Testo secondo classificato al Concorso Teatro Totale “La Camera Rossa”
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La traversata di Bruno Longhini | pag. 108

di N. N.

Testo primo classificato al Premio Vallecorsi 1995
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I Demoni di Fëdor Michailovic Dostoevskij. Elaborazione radiofonica sceneggiata in dieci puntate di Fabio Battistini e Mario Contini | pag. 122

di N. N.

[link_testi]

Exit

Addii

Rosa Di Lucia: morte crudele – Tino Bianchi o la discrezione | pag. 144

di Hystrio

In copertina

“Elegie d’un été”, di Corneille. Courtesy Prospettive d’Arte | pag. 999

di N. N.

Hanno collaborato

| pag. 999

di N. N.

Carmelo Alberti, Guido Almansi, Costanza Andreucci Donizetti, Chiara Angelini, Daniela Ardini, Cristina Arma, Antonio Attesani, Angela Barbagallo, Marco Bernardi, Andrea Bisicchia, Mariola Boggio, Furio Bordon, Eugenio Buonaccorsi, Fabrizio Caleffi, Roberto Canzoni, Dante Cappelletti, Ettore Capriolo, Valeria Carraroli, Ezio Maria Caserta, Mirella Caveggia, Carmelita Celi, Anna Ceravolo, Giampaolo Chiarelli, Ivo Chiesa, Maura Chinazzi, Franco Cordelli, Anna Cremonini, Filippo Crispo, Domenico Danzuso, Gianfranco De Bosio, Rudy De Cadaval, Kyara van Ellinkhuizen, Maura Del Serra, Renzia D’Incà, Federico Doglio, Rocco D’Onghia, Claudio Facchinelli, Vico Faggi, Gilberto Finzi, Eva Franchi, Franco Garnero, Sandro M. Gasparetti, Arman Gatti, Gastone Geron, Gigi Giacobbe, Angela Gorini Santoli, Enrico Groppali, Livia Grossi, Cristina Gualandi, Mario Guidotti, Furio Gunnella, Ginette Henry, Marco Lamberti, Bernard Henry Lèvy, Luciana Libero, Giuseppe Liotta, Piero Lotto, Paolo Lucchesini, Mario Luzi, Michel Maffesoli, Giuseppe Manfridi, Gianni Manzella, Fausto Manzoni, Anna Luisa Marrè, Silvia Mastagni, Antonella Melilli, Rossella Minotti, Fanny Monti, Giuliana Morandini, Valeria Ottolenghi, Walter Pagliaro, Claudia Pampinella, Valeria Paniccia, Gabriella Panizza, Carmelo Pistillo, Angelo Pizzuto, Paolo Emilio Poesio, Mario Prosperi, Giorgio Pullini, Paolo Puppa, Eliana Quattrini, Giancarlo Ricci, Domenico Rigotti, Maggie Rose, Piero Sanavio, Nathalie Sarraute, Giorgio Serafini, Laura Sicignano, Ubaldo Soddu, Framncesco Tei, Luigi Testaferrata, Elisa Vaccarino, Cristina Ventrucci, Valentina Venturini, Lucio Villari, Karin Wackers, Ettore Zocaro, Maria Teresa Zoppello. Dall’estero: Giulia Ceriani e Carlotta Clerici (Parigi), Gabriella Giannachi e Alessandro Nigro (Londra), Grazia Pulvirenti (Vienna)

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Numero 4 di ottobre-dicembre 1995

Hystrio — Sun, 01 Oct 1995 08:00:00 +0000

Editoriale

Arriva Godot? | pag. 3

di Hystrio

La società teatrale

La festa del teatro e la Convention di Parma

Biglietti d’oro e qualche speranza | pag. 4

di Furio Gunnella

La stagione è ripartita con una quadruplice riflessione promossa dall’Agis sulla legge per il teatro, i rapporti Stato-Regioni, la prosa in tv e il marketing dello Spettacolo – Segnali di convergenze sul futuro del teatro e promesse di intervento da parte del Governo – Nei criteri di assegnazione dei premi alle compagnie, ai teatri e agli attori anche il nuovo e la qualità.

Festival

L’altra Europa a “Parmafestival” ‘95

“A Mosca! A Mosca!” sulle sponde del Po | pag. 7

di Ugo Ronfani

Successo de Le tre sorelle e di tre drammi brevi di Puskin con la regia del lituano Nekrosius – Gli innocenti colpevoli di Ostrovskij nell’allestimento di Fomenko – Saga contadina dell’Alta Savoia vista da Oltremanica – Elisabetta Pozzi e Carlo Cecchi in Fratello e sorella di Goethe diretto dalla Pozzoli.

L’Architetto e l’Imperatore di Assiria

Torna il teatro di Arrabal e Donadoni è il suo profeta | pag. 9

di Valeria Ottolenghi

Eventi originali e qualche interrogativo

Vetrina Europa: per i ragazzi un caleidoscopio di proposte | pag. 10

di Valeria Ottolenghi

Prodotto dalle Briciole, il suggestivo La casa dei giardini interni di Tonino Guerra – Assedi, produzione Italia-Francia – Da Lione, teatro in un bus.

Confronto di esperienze a Parma

Il Teatro Ragazzi cerca una nuova dimensione europea | pag. 11

di Raffaella Ilari

La società teatrale

Intervista con il nuovo Presidente Carlo Mario Pensa

Migliorare la qualità a difesa dei nostri autori | pag. 12

di Furio Gunnella

Il successore di Ghigo De Chiara spiega perché ha accettato l’incarico, si impegna a lavorare per un nuovo statuto e punta su un miglioramento del repertorio italiano per uscire dal ghetto ed essere più presenti in Europa.

Cambio della guardia in Via In Arcione

Maurizio Scaparro lascia l’Eti, lo sostituisce Renzo Tian | pag. 13

di Roberta Arcelloni

Exit

Ci lasciano Rosalia Maggio e Ivano Staccioli | pag. 13

di N. N.

Critica domani

Il seminario di Firenze promosso dall’Eti e dall’Anct | pag. 14

di Ugo Ronfani

Per la prima volta in Italia e in Europa si è tenuto al Teatro della Pergola un corso propedeutico di due settimane per giovani che si destinano alla critica drammatica – Quaranta partecipanti scelti fra 220 candidati da ogni regione d’Italia; trenta docenti del teatro, dell’università e del giornalismo; esercitazioni scritte, analisi comparate di testi, videoproiezioni e dibattiti: a conclusione un attestato di frequenza, un clima di amicizia e solidarietà, l’impegno dell’Associazione Critici di seguire e favorire le nuove vocazioni – Affinché ad un teatro che cambia corrisponda una critica rinnovata.

“Diario di bordo” di un partecipante al corso

Giorni intensi, faticosi, esaltanti | pag. 17

di Nicola Arrigoni

Dal “Giornale di classe” del corso alla Pergola | pag. 19

di Francesca Cersosimo

Nuova critica

Convegno a Fiuggi degli informatori teatrali

Ma la stampa informa poco e male sul teatro | pag. 22

di Anna Ceravolo

Approvata l’adesione all’Anct, in un elenco speciale, di quanti fanno informazione teatrale – Gruppi di lavoro per il teatro in tv e per il rinnovo dei metodi informativi sullo spettacolo – Per il rispetto dei diritti sindacali

Teatroscuola

Firmato un impegno fra il Governo e l’Eti | pag. 23

di Claudio Facchinelli

L’educazione teatrale riconosciuta come importante momento formativo dei giovani – Allo studio i modi per inserirla nei progetti di istituto con la collaborazione di operatori qualificati – Adeguamento ai modelli europei

La stagione

Linee della nuova programmazione teatrale

Le mille locandine del palcoscenico Italia | pag. 24

di Rossella Minotti

Le stagioni teatrali si susseguono e si assomigliano: nella eterogeneità delle produzioni, nel ricorso ai classici utilizzati come polizze di assicurazione anticrisi, in un consolidato sistema distributivo che lascia scarso spazio al nuovo – Ecco una prima incompleta mappa degli spettacoli annunciati: ma c’è anche un sommerso teatrale che meriterebbe di essere meglio conosciuto.

Festival

Un’estate difficile: parlano i direttori delle rassegne – Tutti gli spettacoli delle ribalte estive da Taormina a Cividale. | pag. 30

di N. N.

I problemi e le difficoltà emersi nelle recenti rassegne | pag. 30

di Hystrio

Menotti: ciascuno ha il pubblico che si merita. Albertazzi: il teatro è stato abbandonato, siamo alla putrefazione totale. Pressburger: finanziamenti decurtati e in ritardo. De Berardinis: l’attenzione dei politici tenda a una collaborazione reale senza fini clientelari. Albini: la Direzione generale dello Spettacolo non ha fondi, ma troppi direttori non hanno buona volontà. Papa: ci riempiono di debiti e ci fanno morire d’inedia. Valoriani: concedere tempi di programmazione più lunghi. Bacci: solo le “grandi cattedrali” dei festival catalizzano l’attenzione della stampa. Pelloni: separare i festival dai finanziamenti pubblici quasi sempre legati alla politica del momento. Rembado: è necessario un equilibrio tra turismo e cultura. Spada: ufficializzare la differenza tra festival e rassegna. Portone: serve una struttura permanente che chiediamo agli Enti locali. Costanzo: le istituzioni promuovano sponsorizzazioni tali da consentire margini di movimento maggiori. Gennari: sempre più emarginati rispetto alle grandi imprese culturali europee. Perfetti: dannoso il ritardo con cui le compagnie propongono i loro allestimenti.

Per Cividale una quarta edizione compatta

Mitteleuropa: la cultura al di sopra dei confini | pag. 36

di Anna Ceravolo

Nel festival diretto da Pressburger l’attenzione per Pasolini con le messinscene di Il padre selvaggio, Paolo di Tarso e In memoriam da Teorema (Budapest) – E inoltre Nel castello del principe Barbablù di Bartòk, Semplicemente complicato di Bernhard, Illazioni su una sciabola da Magris.

La XVIII edizione della rassegna piemontese

L’alluvione d’autunno non ferma Asti Teatro | pag. 44

di Franco Garnero

Numerose anche quest’anno le prime nella sezione riservata alla drammaturgia contemporanea – Tra i testi in scena: La casa dei giardini interni di Tonino Guerra per il Teatro delle Briciole, Dracula di Bram Stoker nella rilettura di Barbara Nativi, e la prima edizione italiana di Angeli in America.

Repertorio nuovissimo a Santarcangelo

De Berardinis: un teatro anche per gli esclusi | pag. 46

di Livia Grossi

Teatro e carcere, teatro e handicap, teatro ed emarginazione temi della rassegna – Lavoriamo insieme di Leo Paolini, Cara e Renzi, sull’opera di Beckett, e il singolare Teatro dell’Ascolto dei Giardini Pensoli – Ospiti la Villadoca, la Raffaello Sanzio, Ravenna Teatro, Enzo Moscato e Santagata.

Prosa Cenerentola al Festival dei Due Mondi | pag. 48

di N. N.

Il megaspettacolo di Lepage sull’olocausto di Hiroshima e il monologo-confessione di Einstein secondo Simms sono stati, insieme alla “conferenza” di Edith Clever sulla Medea di Euripide, i soli avvenimenti da ricordare – Ha deluso il dramma che la Maraini ha scritto su Camille Claudel.

Ha vinto contro tutto la passione teatrale

Albertazzi Imperator salva Taormina Teatro | pag. 58

di N. N.

Dopo aver tuonato, giustamente, contro politici, amministratori e burocrati, ha saputo allestire un festival improvvisato ma stimolante – Suggestiva riproposta delle Memorie di Adriano al Teatro Antico, dove Michele Placido ha ripreso con dignità interpretativa Uno sguardo dal ponte di Miller – Anna Proclemer ha interpretato con successo una novità della figlia Atonia Brancati, Flavio Bucci ha dato vita a Uno, nessuno e centomila – Quattro novità italiane di Fava, Bassetti, De Simone e Sgalambro.

Il divertimento amaro del Teatro di Sgalambro

La scena immaginaria di un filosofo nichilista | pag. 62

di Gigi Giacobbe

Nonostante i sette libri pubblicati da Adelphi, ha raggiunto la notorietà scrivendo per Battiato Il cavaliere dell’intelletto su Federico II di Svevia – Filosofo “contro”, indifferente alla destra e alla sinistra, ha dedicato a Shopenhauer il suo secondo testo teatrale, in scena a Gibellina e Taormina.

Scena sud

Convegno a Sciacca su Randone e il cinema

La macchina da presa e il grande mattatore | pag. 64

di Angelo Pizzuto

Fra gli attori di teatro del dopoguerra, è stato senz’altro il talento più singolare e isolato che il cinema abbia avuto – Dal lavoro con Petri, Rosi e Zurlino al Satyricon di Fellini, una presenza sullo schermo di lucida modernità.

La terza rassegna nel nome del grande attore | pag. 66

di Giuseppe Liotta

Un’esizione del Piccolo Teatro di Bucarest del Gabbiano di Cechov, un concorso delle formazioni di base, un convegno su Randone e una serata condotta da Lina Sastri con premi a Ingrid Thulin, Orazio Costa, Franca Nuti, Pamela Villoresi, Vittorio e Alessandro Gassman, Poesio e Vasile.

Costanzo direttore della Rassegna

A Benevento genitori e figli tra diversità e amori incompresi | pag. 67

di Antonella Melilli

I primi felici vent’anni del “Teatro della Tosse” | pag. 70

di Cristina Arma

Tre le sale sempre aperte, nove produzioni, un solido arroccamento nel centro storico di Genova, lo statuto di Stabile privato: l’avventura artistica di Lele Luzzati e Tonino Conte è diventata una realtà che conta sulla scena nazionale – Si festeggia con lo spettacolo-feticcio Ubu re, come nel 1975.

Danza

Lungo viaggio sui palcoscenici del balletto

Non parla italiano la danza d’estate | pag. 76

di Domenico Rigotti

Bill T.Jones, i Momix, Lucinda Childs, Alvin Ailey tra Roma e Spoleto – Numerosissime le presenze spagnole: da Cristina Hoyos a Antonio Canales, da Victor Ullate ad Antonio Gades e Luisillo – Le stelle di Francia a Torino Danza – Le intramontabili Fracci, Carlson e Linke – I conflitti nella società multirazziale a Rovereto nell’Othello di Kresnik e Ivo L’anatomie du fauve.

Italia protagonista a Castiglioncello

Odissea Blu: Van Hoecke seduce con la sua epopea mediterranea | pag. 77

di Domenico Rigotti

Teatromondo

Un riuscito festival organizzato dall’Idi

Gli autori italiani sbarcano a Cracovia | pag. 78

di Dante Cappelletti

Testi di Lerici, Calvino, Marico e Franceschi tradotti e messi in scena nell’ex capitale polacca – Anche dibattiti, proiezioni e pubblicazioni sono stati parte integrante della rassegna che dovrebbe ripetersi ogni due anni.

Tre registi per l’Histoire du soldat

Il sorriso di Ninetto e il diavolo televisivo | pag. 79

di Anna Cremonini

Dall’Aglio, Corsetti e Martone hanno allestito al festival d’Avignone la sceneggiatura mai realizzata di Pasolini, offrendoci tre diversi spaccati dell’Italia d’oggi: il Nord contadino al tramonto, Roma capitale infernale del consumismo e dei mass-media e Napoli ultima realtà “tribale” – Ninetto Davoli nella parte del Soldato e Roberto Carpentieri in quella del Diavolo.

Avignone alle soglie del mezzo secolo

Il meglio del repertorio per il principe dei Festival | pag. 80

di Mirella Caveggia

Qualche commento acido sulle scelte del direttore D’Arcier, peraltro premiante dalla critica e dall’affluenza del pubblico – In scena Tartuffe, primo Molière della Mnouchkine, e la Bausch con Café Müller e Le Sacre du Printemps – Ispirato a Fassbinder il drammatico spettacolo di Martinelli, nella Corte dei Papi il divertente Les pieds dans l’eau di Deschamps e Makeieff.

Budapest: il ritorno in città del Festival del Teatro

Operetta e avanguardia nella memoria del Katona | pag. 81

di Mariateresa Zoppello

Un’occasione di riflessione e di incontro tra i diversi generi teatrali proposta dalle maggiori produzioni della capitale e della provincia nel tentativo di dare uno sbocco alla crisi di una scena che ha perduto il ruolo di opposizione politica e di centralità nella vita culturale dell’Ungheria.

Successo della Rassegna diretta da Mcmaster

Edimburgo si prepara per i primi cinquant’anni | pag. 82

di Maggie Rose

L’aristocratico International Festival ha ospitato i migliori registi europei: Sellars, Bondy, Chéreau, Zadek oltre alla Bausch e Morris per la danza – Due diverse tendenze al Fringe: le giovani compagnie sperimentali che rimaneggiano i testi classici e l’area più “ufficiale” che punta sulla nuova drammaturgia con, tra gli altri, l’ultimo testo di Ariel Dorfman: Reader

Classici ed avanguardie in scena a Dublino

L’Irlanda? Il cervello teatrale del Regno Unito | pag. 84

di Monica Randaccio

Omaggio a Oscar Wilde in A Trinity of Two di Ulick O’Connor e il tema ricorrente dell’emigrazione in America in Philadelphia, Here I Come! Di Brian Friel – Interno di famiglia borghese (Red Roses and Petrol), l’evoluzione delle istituzioni dal periodo vittoriano a quello repubblicano (The Steward of Christendom), generazioni di donne a confronto (The Mai) e le speranze di giovani combattenti della Prima guerra mondiale (Observe The Sons of Ulster…): questi gli argomenti di rilievi della nuova drammaturgia.

Lettera dall’Inghilterra

I giovani arrabbiati di ritorno al Royal Court | pag. 86

di Gabriella Giannachi

Il ventiseienne Butterworth e due autrici algerine ripropongono il teatro di contestazione di Osborne – Attesa per Wild Oats di John O’Keeffe, il “Molière inglese” – Spettatori-giocatori in 2000, da Dostoevskij – Stomp, mega-musical-pattumiera con la Minelli, la Bacall e Catherine Deneuve.

Parigi riscopre un maestro dell’assurdo poetico

Otello? Un clown secondo Weingarten | pag. 87

di Gianni Poli

La mort d’Auguste, in scena al Théatre de la Colline, ripropone un autore fra i più originali della seconda metà del Novecento che fu elogiato da Ionesco, rappresentato alla Comédie Française ma che era stato dimenticato.

Lettera a Parigi

I cinesi arrivano al Festival d’Autunno | pag. 88

di Carlotta Clerici

Due spettacoli da Pechino, una ricerca di Brook sull’Amleto e il Wilson e il Genet già visti in Italia – Miquel rinnova il repertorio della Comédie – Savary a Chaillot con Nina Stromboli – Mirbeau “nuovo” autore di successo.

“Intercity Festival” dedicato al Portogallo

Firenze parte per Lisbona dalla Stazione Leopolda | pag. 90

di Francesco Tei

Un budget ridotto che permetteva soltanto assaggi – In scena Un fado per Sindbad con la regia di Pereira, il kolossal Bichos del gruppo “O Bando” e il provocatorio Jogos de noite da Dagerman per la regia di Monica Calle – In cartellone anche la danza, un convegno e uno spettacolo per ragazzi.

Intervista

Il programma del direttore dello Stabile di Trieste

Calenda: prima di tutto i nostri nuovi autori | pag. 91

di Ilaria Lucari

Un festival della giovane drammaturgia in programma a primavera – Seminari sulla tragedia greca, sul teatro elisabettiano e su quello dell’assurdo – Svevo, la Giovanna D’Arco di Claudel-Honneger e alcune novità dall’Est.

i premi

Montegrotto Terme: saranno famosi | pag. 92

di N. N.

Inchiesta

Fare teatro sulla scena che sta cambiando/3

L’attore, oggi | pag. 94

di Fabio Battistini

Autoritratti e confessioni, speranze e inquietudini, problemi e proposte dei protagonisti della vita di palcoscenico in una grande inchiesta di Hystrio Hystrio continua in questo numero la sua inchiesta sull’Attore. Riteniamo infatti che il momento difficile, e di inevitabile mutazione, che vive il teatro debba comportare tra l’altro una ridefinizione della figura dell’Attore e dei ruoli dell’istituzione teatrale in rapporto al suo lavoro. Le domande formulate sono queste: 1) Quando c’era il mattatore. La figura del mattatore (e della diva): pro e contro. 2)Il regista è ancora così importante come nel dopoguerra? (Il regista demiurgo ieri e oggi). Situazione e prospettiva della “regia critica” nel rapporto con l’Attore. 3) Miseria e nobiltà dell’Attore: il rapporto di lavoro, le condizioni retributive, la normativa, il peso della formazione professionale, come si diventa attore. 4)Teatro privato, Stabili o cooperative? Valutazioni, preferenze. 5) Crisi o fine del Teatro? Negativo e positivo della società teatrale italiana. 6) Com’è cambiato lo statuto dell’Attore in questi cinquant’anni, in relazione ai cambiamenti della cultura e della società, al rapporto col pubblico, al rapporto col potere politico? 7)L’Attore di teatro fra cinema e televisione,radio e doppiaggio. 8)La vita privata, la famiglia. Condizioni per un equilibrio esistenziale. 9)L’Attore che in passato era seppellito in terra sconsacrata ha una morale? Quale? 10)Chi è l’Attore, oggi? Interviste a Lucilla Morlacchi, Aldo Giuffrè, Claudia Giannotti, Carlo Giuffrè, Roberto Sturno, Micaela Esdra, Kim Rossi Stuart, Laura Marinoni, Massimo De Rossi, Roberto Trifirò, Anna Maria Ghepardi, Valentina Sperlì, Toni Bertorelli

Critiche

Le recensioni della stagione teatrale | pag. 104

di N. N.

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Intervista

Stefania Felicioli da Goldoni a Euripide

Non so fare soltanto la servetta amorosa | pag. 114

di Valeria Paniccia

Dopo la scuola dell’Avogaria a Venezia il suo primo Goldoni: Il campiello diretto da Sequi – ne sono seguiti altri con maggiori registi italiani: De Bosio, Squarzina, Scaparro, Castri – Le piacerebbe recitare Checov o Ibsen.

Testi

La Gabbia – Due atti di Alberto Bassetti | pag. 116

di N. N.

Testo vincitore ex-aequo nell’ambito del Concorso Idi 1995

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Il capodanno del secolo – Due atti di Edoardo Erba | pag. 129

di N. N.

Testo vincitore ex-aequo nell’ambito del Concorso Idi 1995
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Una pallida felicità e Un anno nella vita di Giovanni Pascoli | pag. 139

di N. N.

Due atti di Melania G. Mazzucco e Luigi Guarnieri Segnalazione speciale al Concorso Idi 1995
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Gardenia. Sette giornate e un tramonto – Di Maricla Boggio | pag. 152

di N. N.

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Humour

Foyer | pag. 160

di Fabrizio Caleffi

Laboratorio

Una casa del teatro nella “Cascina degli Alfieri”

La bella estate di Judith fra i colli del Monferrato | pag. 160

di Maricla Boggio

Luciano Nattino, Lorenza Zambon e Maurizio Agostinetto si sono ritirati nella campagna piemontese dove hanno creato un luogo di ospitalità per quelle compagnie che desiderano lavorare nel raccoglimento e nella quiete.

Un nuovo spazio teatrale per i vent’anni di Pontedera | pag. 161

di Valentina Venturini

Cronache

Convegno a Cremona

Rito teatrali sull’emarginazione | pag. 162

di Nicola Arrigoni

Convegno promosso dai critici di teatro

Aosta: sperimentazione teatrale in cerca delle tradizioni perdute | pag. 162

di Valeria Ottolenghi

La società teatrale

Una iniziativa della Uilt e Hystrio – Gli spazi del teatro amatoriale | pag. 163

di Chiara Angelini

In copertina

“Jean Cocteau assis dans son atelier” (1916) di Moïse Kisling, olio su tela, collezione Petit Palais-Musée, Genève | pag. 999

di N. N.

Hanno collaborato

A questo numero: | pag. 999

di N. N.

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